COLÉGIO ESTADUAL “ERON DOMINGUES”

COLÉGIO ESTADUAL “ERON DOMINGUES”
ENSINO FUNDAMENTAL, MÉDIO E NORMAL
PROPOSTA PEDAGÓGICA CURRICULAR
DISCIPLINA DE ARTE
FORMAÇÃO DE DOCENTES DA EDUCAÇÃO INFANTIL E ANOS
INICIAIS DO ENSINO FUNDAMENTAL, EM NÍVEL MÉDIO, NA
MODALIDADE NORMAL
MARECHAL CÂNDIDO RONDON
2009
JUSTIFICATIVA
Entende-se por arte todos os conteúdos ligados à cultura artística. Ela é um
conhecimento construído pelo homem através dos tempos, é um patrimônio cultural
da humanidade e todo ser humano tem direito ao acesso a esse saber. Somos seres
históricos, nossa cultura pessoal e cultural está impregnada em nós, determinada
pelo tempo e espaço em que vivemos e as produções artísticas são ficções
reveladoras, criadas pelos sentidos, imaginação e percepção, sentimento,
pensamento e a memória simbólica do ser humano. Sendo assim, aprender a
entender, operar e interpretar os códigos específicos de cada área e fazer a
contextualização histórico-social e posicionando-se em relação a uma gama variada
de propostas artísticas, se faz necessário para entender o mundo ao qual está
inserido.A proposta de Arte consiste em o professor vivenciar de criação pessoal
para lhe proporcionar a assimilação de conhecimentos técnicos para realizar a
transposição didática nas situações de aprendizagem que envolva o teorizar, o sentir
e perceber e o trabalho artístico nas várias áreas de arte (Artes Visuais, Teatro,
Música ou Dança), e proporcionar ao aluno uma compreensão da totalidade da
mesma, numa perspectiva de abranger o conhecimento artístico produzido pela
humanidade, dando um enfoque das relações de arte e sociedade, com ênfase na
arte e ideologia, arte e seus conhecimentos e arte como trabalho criador. Para tanto,
os conceitos fundamentais para a compreensão de cada uma das áreas de Arte são:
os elementos formais (relativos à forma, à estrutura, aos recursos artísticos
empregados numa obra), a composição, os movimentos e períodos e o tempo e
espaço. Ao mesmo tempo em que se constituem em elemento fundamental de uma
área artística, tem correspondência de importância em outras áreas de arte. A
disciplina tem como objetivos, realizar produções artísticas, nas várias formas de
Arte, analisando, refletindo e compreendendo os diferentes processos produtivos,
com seus distintos instrumentos de ordem material e ideal, como manifestações
socioculturais e históricas. Apreciar produtos de arte, em suas várias formas,
desenvolvendo tanto a fruição quanto a análise estética, conhecendo, analisando,
refletindo e compreendendo critérios culturalmente construídos e embasados em
conhecimentos afins, de caráter filosófico, histórico, sociológico, antropológico,
psicológico, semiótico, científico e tecnológico, dentre outros. Analisar, refletir,
respeitar e preservar as diversas manifestações da arte, em suas múltiplas
linguagens, utilizadas por diferentes grupos sociais e étnicos, interagindo com o
patrimônio nacional e internacional, que se deve conhecer e compreender em sua
dimensão histórica. Desenvolver competências em arte e maneiras de fazer
apreciações e fruições em cada linguagem da arte ou em várias possibilidades de
articulação e possibilitar aos jovens o exercício de colaboração artística e estética
em relação a outras pessoas com as quais convivem, com a sua cultura e com o
patrimônio artístico da humanidade e capacitar os estudantes a se humanizarem
melhor, como cidadãos inteligentes, sensíveis, estéticos, reflexivos, criativos e
responsáveis, no coletivo, por melhores qualidades culturais na vida dos grupos com
ética e respeito pela diversidade.
CONTEÚDOS
CONTEÚDOS ESTRUTURANTES
ÁREAS
ELE- COMPOSIÇÃO MOVIMENTOS
MENE PERÍODOS
TOS
FORMAIS
CONTEÚDOS BÁSICOS PARA A
SÉRIE
ABORDAGEM
PEDAGÓGICA
EXPECTATIVAS DE
APRENDIZAGEM
Ponto
Figurativa/abstr Arte Ocidental
Linha ato
Arte Brasileira
Perspectiva
Forma
Arte
Figura-fundo
Paranaense
Superf
ARTES VISUAIS
No Ensino Médio
é proposta uma
retomada dos
conteúdos do
Ensino
ície
Bidimensional/t Arte Popular
Fundamental e
Textur ridimensional
Arte de
aprofundamento
a
Semelhanças Vanguarda
destes e outros
conteúdos de
Volum Contrastes
Indústria
acordo com a
e
Cultural
Ritmo visual
experiência
Luz
Arte
escolar e cultural
Simetria
Contemporâne
dos alunos.
Cor
Deformação
a
Percepção dos
Estilização
modos de fazer
trabalhos com
Técnicas e
artes visuais nas
gêneros
diferentes
variados .
culturas e
mídias.
Teoria das artes
visuais.
Produção de
trabalhos de
artes visuais
com os modos
de organização
e composição
com enfoque
nas diversas
culturas.
Compreensão
dos elementos
que
estruturam e
organizam as
artes visuais e
sua relação
com a
sociedade
contemporâne
a.
Produção de
trabalhos de
artes visuais
visando a
atuação do
sujeito em sua
realidade
singular e
social.
Apropriação
prática e
teórica dos
modos de
composição
das artes
visuais nas
diversas
culturas e
mídias,
relacionadas à
produção,
divulgação e
consumo.
Altura
Ritmo
MÚSICA
Música Popular No Ensino Médio
é proposta uma
Duraç Melodia
Brasileira
retomada dos
ão
Harmonia
Paranaense
conteúdos de
Timbre Gêneros:
Ensino
Indústria
Fundamental e
Intensi erudito,
Cultural
aprofundamento
dade
clássico,
Engajada
destes e outros
Densid popular, étnico, Vanguarda
conteúdos de
folclórico,
ade
acordo com a
pop...
experiência
Técnicas:
escolar e cultural
vocal.
dos alunos.
Percepção da
paisagem
sonora como
constitutiva da
música
contemporânea
(popular e
erudita), dos
modos de fazer
música e sua
função social.
Teoria da
música.
Produção de
trabalhos com os
modos de
organização e
composição
musical, com
enfoque na
música de
diversas
culturas.
Compreensão
dos elementos
que
estruturam e
organizam a
música e sua
relação com a
sociedade
contemporâne
a.
Produção de
trabalhos
musicais,
visando
atuação do
sujeito em sua
realidade
singular e
social.
Apropriação
prática e
teórica dos
modos de
composição
musical das
diversas
culturas e
mídias,
relacionadas à
produção,
divulgação e
consumo.
Perso Encenação
nagem Roteiro
Expres Enredo
sões
Corpor Gêneros:
tragédia,
ais,
vocais, comédia,
gestua drama e épico
is e
Dramaturgia
faciais.
Caracterização
Ação
Cenografia
Espaç
Técnicas:
o
Cênico jogos teatrais,
teatro direto e
indireto,
mímica,
ensaio, teatrofórum.
Teatro grecoromano
TEATRO
No Ensino Médio
é proposta uma
retomada dos
Teatro
conteúdos de
Brasileiro
Ensino
Teatro Popular Fundamental e
aprofundamento
Indústria
destes e outros
cultural
conteúdos de
Teatro
acordo com a
Engajado
experiência
escolar e cultural
Teatro Pobre
dos alunos.
Teatro de
Estudo da
Vanguarda
personagem,
ação dramática
Teatro
Renascentista e do espaço
cênico e sua
articulação com
os elementos de
composição e
movimentos e
períodos do
teatro.
Teorias do
teatro.
Produção de
trabalhos com
teatro em
espaços
diferentes.
Percepção dos
modos de fazer
teatro e sua
função social.
Produção de
trabalhos com os
modos de
organização e
composição
teatral como
fator de
transformação
social.
Compreensão
dos elementos
que
estruturam e
organizam o
teatro e sua
relação com o
movimento
artístico no
qual se
originaram.
Compreensão
da dimensão
do teatro
enquanto fator
de
transformação
social.
Produção de
trabalhos
teatrais,
visando
atuação do
sujeito em sua
realidade
singular e
social.
Apropriação
prática e
teórica das
tecnologias e
modos de
composição
da
representação
nas mídias;
relacionadas à
produção,
divulgação e
consumo.
Apropriação
prática e
teórica de
técnicas e
modos de
composição
teatrais.
Movim Kinesfera
ento
Fluxo
Corpor
Peso Eixo
al
Tempo Salto e queda
DANÇA
Dança popular No Ensino Médio
é proposta uma
Brasileira
retomada dos
Paranaense
conteúdos de
Ensino
Hip Hop
Fundamental e
Indústria
Espaç Giro
aprofundamento
cultural
o
destes e outros
Rolamento
conteúdos de
Dança
Movimentos
acordo com a
moderna
articulares
experiência
Dança
escolar e cultural
Lento, rápido e
contemporâne dos alunos.
moderado
a
Estudo do
Aceleração e
movimento,
desaceleração
corporal, tempo,
Níveis
espaço e sua
articulação com
Deslocamento
os elementos de
Direções
composição e
movimentos e
Planos
períodos da
Improvisação
dança.
Coreografia
Percepção dos
modos de fazer
dança, através
de diferentes
espaços
Onde é
elaborada e
executada.
Teorias da
dança.
Produção de
trabalhos de
dança utilizando
equipamentos e
recursos
tecnológicos.
Produção de
trabalhos com
dança utilizando
diferentes
modos de
composição.
Compreensão
dos elementos
que
estruturam e
organizam a
dança e sua
relação com o
movimento
artístico no
qual se
originaram.
Compreensão
das diferentes
formas de
dança popular,
suas origens e
práticas
contemporâne
as.
Compreensão
da dimensão
da dança
enquanto fator
de
transformação
social.
Compreensão
das diferentes
formas de
dança no
cinema,
musicais e nas
mídias, sua
função social
e ideológica
de veiculação
e consumo.
Apropriação
prática e
teórica das
tecnologias e
modos de
composição
da dança nas
mídias;
relacionadas à
produção,
divulgação e
consumo.
METODOLOGIA
A Arte como trabalho criador tem um papel importante que é o de
humanização dos sujeitos. Sua tarefa principal é ser um instrumento para a
formação dos sentidos humanos e de apreensão do saber estético, contribuindo
também para a fruição da produção artística.
Quando se trata de metodologia, precisamos direcionar o pensamento para o
método a ser aplicado: para quem, como, por que e o quê. O trabalho em sala devese pautar pela relação que o ser humano tem com a arte, essa relação é de produzir
arte, desenvolver um trabalho artístico ou de sentir e perceber as obras artísticas.
Para tanto, educar esteticamente é trabalhar com a apreensão do conhecimento
presente na produção artística e como este foi construído ao longo do tempo,
sistematizado na forma de História da Arte.
Seguindo esta análise, deverá ser desenvolvido o trabalho, abordando a
interação de três aspectos:
Leitura da produção artística é a base e o ponto de partida do trabalho de
Arte, e é fundamental para se compreender como o espaço se apresenta
organizado, construído, imaginado, estetizado e habitado. É o sentir e perceber.
Familiarização cultural: aprendizagens dos códigos e elementos formais
presentes nas linguagens artísticas, os quais possibilitam a construção de novos
significados por meio de informações obtidas na leitura de textos históricos,
filosóficos, estéticos e de crítica de arte. É o conhecimento.
Exercício Artístico: viabiliza o desenvolvimento da criatividade, da imaginação
e da emoção estética. É na apropriação de meios que solidifiquem a capacidade de
construir artisticamente que se concretizará a assimilação do trabalho criador. É o
trabalho artístico.
AVALIAÇÃO
Na avaliação escolar, é necessário que se estabeleçam expectativas de
aprendizagem dos alunos em conseqüência do ensino, que devem se expressar nos
critérios de avaliação propostos e na definição do que será considerado como
testemunhos de aprendizagens.
A avaliação é diagnóstica, por ser referência do professor para o
planejamento de suas aulas e de avaliação de seus alunos, e processual, por
pertencer a todos os momentos da prática pedagógica. O planejamento deve ser
constantemente redirecionado, utilizando a avaliação do professor, da classe sobre
o desenvolvimento das aulas e também a auto-avaliação dos alunos.
É importante nesse processo termos em vista que o aluno do Ensino Médio
tem um capital cultural, que é o conhecimento que cada aluno diferentemente
apreende em outros espaços sociais e um percurso escolar também distinto entre os
mesmos.
Os critérios de avaliação têm um papel importante, pois explicitam as
expectativas de aprendizagem, considerando objetivos e conteúdos propostos para
a área e para o ciclo.
É importante deixar claro para os alunos o que se pretende avaliar, pois
inevitavelmente, os alunos estarão mais atentos a esses aspectos. Quanto mais os
alunos tenham clareza dos conteúdos e do grau de expectativas da aprendizagem
que se esperam, mais terão condições de desenvolver, com a ajuda do professor,
estratégias pessoais e recursos para vencer dificuldades.
Não propomos aqui, avaliar a expressão ou o trabalho do aluno, mas no seu
trabalho, avaliar o domínio que este vai adquirindo dos modos de organização
destes conteúdos ou elementos formais na composição artística.
A avaliação será somativa e a função de avaliar deve estar fundamentada em
certos critérios, tendo sempre como ponto de referência, os conteúdos. São eles:
Expressar sua leitura sobre a realidade humano-social no trabalho artístico;
Reconhecer e utilizar os diferentes sistemas de representação artística;
Fazer uma leitura da produção artística, a partir dos procedimentos que foram
usados;
Ultrapassar a cópia, a imitação e os estereótipos de representação;
Superar os hábitos de percepção impostos socialmente, que tendem a ver os
objetos somente sob seus aspectos prático-utilitários;
Construir, a partir da sensibilidade estética, da imaginação e do conhecimento
técnico, o trabalho artístico, permitindo que este venha a ser partilhado com os
outros.
Os registros de notas relativas às atividades realizadas no bimestre
correspondem a:
 60% na nota referente a produção de trabalhos nas diferentes
linguagens artísticas.
 40% da nota referente
a produção de trabalhos escritos como:
pesquisa de conteúdos, atividades teóricas e outras atividades em grupo,
etc...
RECUPERAÇÃO
O processo de recuperação será paralelo, sendo que as atividades que não
atingiram o aproveitamento mínimo necessário (6,0) poderão ser reorganizadas,
dando a oportunidade para que os alunos consolidem seu processo de
conhecimento. Caso ainda não foi atingido os objetivos propostos, será feito um
trabalho teórico (escrito) sobre os conteúdos trabalhados no bimestre.
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