proposta pedagógica curricular de arte
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ESCOLA ESTADUAL PROFESSOR WALERIAN WROSZ – ENSINO FUNDAMENTAL. SEÇÃO CEBOLÃO - ASSAÍ - PR PROPOSTA PEDAGÓGICA CURRICULAR DE ARTEDO ENSINO FUNDAMENTAL - 6º A 9º ANO PROPOSTA PEDAGÓGICA CURRICULAR DE ARTE. I – FUNDAMENTAÇÃO TEÓRICA DA DISCIPLINA O ensino de Arte visa construir uma proposta de ensino para os alunos, considera-se necessária uma reflexão a respeito da dimensão histórica dessa disciplina, como também ver os marcos importantes que influenciaram no desenvolvimento da arte no âmbito escolar, bem como alguns artistas que se preocuparam com o conhecimento em arte e instituições que foram sendo criadas para atender alunos de escolas públicas. Conhecer essa organização permitirá aprofundar a compreensão sobre a posição atual do ensino da arte em nosso país e, especialmente, no Paraná. Durante o período colonial, incluindo por onde hoje é o Estado do Paraná, ocorreu nas vilas e Reduções Jesuítas, a primeira forma registrada de arte na educação. A Companhia de Jesus veio ao Brasil e desenvolveu uma educação de tradição religiosa, para grupos de origem portuguesa, indígena e africana, onde ocorreu um trabalho de catequização dos indígenas com os ensinamentos de artes e ofícios, através da retórica, literatura, música, teatro, dança pintura, escultura e artes manuais. Por volta do século XVIII buscou-se a efetiva superação do modelo teocêntrico medieval, voltando-se ao projeto conhecido como iluminista, que tinha como característica marcante a convicção de que tudo pode ser explicado pela razão do homem e pela ciência. O governo do Marques de Pombal expulsa os Jesuítas do território do Brasil Colônia e estabelece uma reforma educacional colonial, conhecida como a Reforma Pombalina, onde os colégios jesuítas foram substituídos por colégiosseminário e outras congregações religiosas. Em 1808 com a vinda da família real de Portugal para o Brasil, iniciasse uma série de obras e ações para acomodar em termos materiais e culturais, a corte Portuguesa. Entre essas ações destacam-se a chegada de um grupo de artistas encarregados da Fundação da Academia de Belas artes, na qual os alunos poderiam aprender as artes e ofícios artísticos. Esse grupo ficou conhecido Missão Francesa e obedeceu ao estilo Neoclássico fundamentado no culto à beleza, clássica, centrando os exercícios na cópia e reprodução de obras consagradas. Esse padrão estético entrou em conflito com a arte colonial, como o barroco na arquitetura, escultura, talhe e pintura, presentes na obras de Antonio Francisco Lisboa (Aleijadinho), na música do Padre José Mauricio e outros artistas em sua maioria de origem humilde e mestiça, e em sua maioria recebiam uma proteção remunerada como os estrangeiros. Esse período foi de laicização do ensino no Brasil, com o fim os colégios-seminários e a sua transformação em estabelecimento público como o Colégio Dom Pedro II no Rio de Janeiro, ou exclusivamente eclesiásticos como o Colégio Caraça nas montanhas de Minas Gerais. Entre conflitos de ideais positivistas e liberais, os positivistas, inspirados em Augusto Conte, valorizavam a arte, o ensino do desenho geométrico, como forma de desenvolver a mente para o pensamento científico, e os liberais valorizava o fazer artístico, a apreciação, os conhecimentos históricos, estéticos e contextuais. Surge à primeira reforma educacional em 1890, com o objetivo de atender a um modo de produção capitalista, caracterizado pelo início da industrialização no Brasil, secundarizava do currículo o ensino de arte. Durante o período Getúlio Vargas (19301945) com a generalização do ensino profissionalizante nas escolas públicas na ditadura militar (1964-1985) com o direcionamento às habilidades técnicas, e na segunda metade dos anos de 1990 com a pedagogia das competências e habilidades e fundamentos aos Parâmetros Curriculares Nacionais, o ensino da Arte também ficou em segundo plano. Um marco importante para a arte foi a Semana da Arte Moderna de 1992 que influenciou artistas brasileiros. Esse movimento valorizava a cultura do povo, pois entendia que todas as sociedades que habitaram o território onde hoje é Brasil, sempre ocorreram manifestações artísticas. Considerava também que a partir do processo de colonização, a arte indígena, artes medievais e renascentistas européias e arte africana constituíram-se a matriz da cultura popular brasileira. Tendo como enfoque na expressividade e criatividade; pensado inicialmente para crianças, essa concepção foi gradativamente incorporada para o ensino de outras faixas etárias. O ensino da arte passa por várias mudanças e transformações com as políticas educacionais e movimentos artísticos, com o reconhecimento histórico e cultural, da sua importância dentro do sistema educacional. O ensino da arte deixa de ser coadjuvante no sistema educacional e passa a se preocupar com o desenvolvimento do sujeito frente a uma sociedade construída historicamente e em constante transformação. E com isso, compreender que os estudos da arte estão intrinsecamente ligados à história da humanidade, em um contexto sociocultural e político, abrangendo diferentes períodos, movimentos, tempos e espaços, a partir de variadas técnicas e estilos. II-OBJETIVOS GERAIS DA DISCIPLINA Compreender que os estudos da arte estão intrinsecamente ligados à história da humanidade, em um contexto sociocultural e político, abrangendo diferentes períodos, movimentos, tempos e espaços, a partir de variadas técnicas e estilos. III - CONTEÚDO ESTRUTURANTE Os conteúdos estruturantes serão embasados de acordo com as Diretrizes da Educação para o Campo, sendo norteados por meio do eixo temático Cultura e Identidade. A Cultura é entendida como toda produção humana que se constrói a partir das relações do ser humano com a natureza, com o outro e consigo mesmo. Não se resume apenas a manifestações artísticas, sendo compreendida como modos de vida, que são os costumes, as relações de trabalho, familiares, religiosas, de diversão, festas etc. A cultura é gerada na prática social produtiva de cada uma das categorias sociais dos povos do campo. Estes conteúdos culturais devem estar presentes nas práticas pedagógicas, pois são eles que fazem a escola ter um sentido na formação dos alunos. Valorizar a cultura dos povos do campo significa criar vínculos com a comunidade e gerar o sentimento de pertencer ao lugar e ao grupo social. Isso possibilita criar uma identidade sociocultural que leva o aluno a compreender o mundo e transformá-lo. Cultura e identidade são sois conceitos que podem problematizados a partir da identificação da trajetória de vida dos alunos, da caracterização das praticas socioculturais vividas na comunidade onde a escola está localizada, da análise das relações sociais vividas no ambiente familiar, comunitário e de trabalho. É importante que os aspectos da realidade constituam apenas o ponto de partida, pois o ponto de chegada depende da inserção de conteúdos devidamente selecionados que junto a outros materiais, sejam livros, jornais, revistas, etc. possam auxiliar os alunos no exercício da reflexão e produção de conhecimentos. 6º ANO – ARTES VISUAIS Elementos Formais Ponto Linha Textura Forma Superfície Volume Cor Luz Composição Bidimensional, Figurativa, Geométrica, simetria Técnicas: Pintura, escultura, arquitetura... Gêneros: cenas da mitologia Movimentos e Períodos Arte Greco-romana Arte Africana Arte Oriental Arte Pré-histórica ABORDAGEM PEDAGÓGICA Estudo dos elementos formais e sua articulação com os elementos de composição e movimentos e períodos das artes visuais. Teoria das Artes Visuais. Produção de trabalhos de artes Visuais relacionados à preservação do meio ambiente, apontada na Agenda 21. EXPECTATIVAS DE APRENDIZAGEM Compreensão dos elementos que estruturam e organizam as artes visuais e sua relação com o movimento artístico no qual se originaram. Apropriação prática e teórica de técnicas e modos de composição visual. Obs: Inserir no trato dos elementos Básicos das Linguagens Artísticas, das produções/manifestações artísticas e dentro do contexto dos elementos contextualizadores, conteúdos que contemplem a inclusão, educação no campo, agenda 21 e cultura Afro-brasileira. MÚSICA Elementos Formais Altura Duração Timbre Intensidade Densidade Composição Ritmo Melodia Escalas:diatônica, pentatômica, cromática. Improvisação Movimentos e Períodos Greco-romana Oriental Ocidental Africana ABORDAGEM PEDAGÓGICA Percepção dos elementos formais na paisagem sonora e na música. Audição de diferentes ritmos e escalas musicais. Teoria da música. Produção e execução de instrumentos rítmicos. Prática coral e cânone Rítmico e melódico. EXPECTATIVAS DE ARENDIZAGEM Compreensão dos elementos que estruturam e organizam a música e sua relação com o movimento artístico no qual se originaram. Desenvolvimento da formação dos sentidos rítmicos e de intervalos melódicos e harmônicos. TEATRO Elementos Formais Personagem: Expressões,corporais, vocais, gestuais e faciais Ação Espaço Composição Enredo, roteiro, espaço Cênico, adereços. Técnicas: jogos teatrais, teatro indireto e direto, improvisação, manipulação, máscara... Gênero: Tragédia, Comédia, Circo. Movimentos e Períodos Greco-romana Teatro Oriental Teatro Medieval Renascimento ABORDAGEM PEDAGÓGICA Estudo das estruturas teatrais: personagem, ação dramática e espaço cênico e sua Articulação com formas de composição em movimentos e períodos onde se originaram. Teorias do teatro. Produção de trabalhos com teatro. Apropriação prática e teórica de técnicas e modos de composição teatrais. EXPECTATIVAS DEAPRENDIZAGEM Compreensão dos elementos que estruturam e organizam o teatro e sua relação com os movimentos artísticos nos quais se originaram. DANÇA Elementos Formais Movimento Corporal Tempo Espaço Composição Kinesfera Eixo Ponto de Apoio Movimentos Articulares Fluxo (livre interrompido) Rápido e lento Formação Níveis (alto médio e baixo) Deslocamento (direto e indireto) Dimensões (pequeno e grande) Técnica: Improvisação Movimentos e Períodos Pré-história Greco-Romana Renascimento Dança Clássica Gênero: Circular. ABORDAGEM PEDAGÓGICA Estudo do movimento corporal, tempo, espaço e sua articulação com os elementos de composição e movimentos e períodos da dança. Teorias da dança. Produção de trabalhos com dança utilizando diferentes modos de composição. EXPECTATIVAS DEAPRENDIZAGEM Compreensão dos elementos que estruturam e organizam a dança e sua relação com o movimento artístico no qual se originaram. Apropriação prática e teórica de técnicas e modos de composição da dança. 7ª ANO – ARTES VISUAIS Elementos Formais Ponto Linha Forma Textura Superfície Volume Cor Luz Composição Proporção Tridimensional Figura e fundo Abstrata Perspectiva Técnicas:Pintura, escultura, Modelagem, gravura... Gêneros: paisagem, retrato, natureza morta.. Movimentos e Períodos Arte indígena Arte Popular Brasileira e Paranaense Renascimento Barroco ABORDAGEM PEDAGÓGICA Percepção dos modos de estruturar e compor as artes visuais na cultura destes povos. Teoria das Artes Visuais. Produção de trabalhos de artes visuais com características da cultura popular, relacionando os conteúdos com o cotidiano do aluno, sempre abordando a importância ambiental de acordo com a Agenda 21. EXPECTATIVAS DE APRENDIZAGEM Compreensão das diferentes formas artísticas populares, suas origens e práticas contemporâneas. Apropriação prática e teórica de técnicas e modos de composição visual TEATRO Elementos Formais Personagem: Expressões corporais, vocais, gestuais e faciais Ação Espaço Composição Representação, Leitura dramática, Cenografia. Técnicas: jogos teatrais, Mímica, improvisação, formas animadas... Gêneros: Rua, Arena, Caracterização. Movimentos e Períodos Comédia dell' arte Teatro Popular Brasileiro e Paranaense Teatro Africano ABORDAGEM PEDAGOGICA Percepção dos modos de fazer teatro, através de diferentes espaços disponíveis. Teorias do teatro. Produção de trabalhos com teatro de arena, de rua e indireto. EXPECTATIVAS DE APRENDIZAGEM Compreensão das diferentes formas de representação presentes no cotidiano, suas origens e práticas Contemporâneas. Apropriação prática e teórica de técnicas e modos de composição teatrais, presentes no cotidiano. MÚSICA Elementos Formais Altura Duração Timbre Intensidade Densidade Composição Ritmo Melodia Escalas Gêneros: folclórico, indígena, popular e étnico Técnicas: vocal, instrumental, mista Improvisação Movimentos e períodos Música popular e étnica (ocidental e oriental) ABORDAGEM PEDAGÓGICA Percepção dos modos de fazer música, através de diferentes formas musicais. Teorias da música. Produção de trabalhos musicais com características populares e composição de sons da paisagem sonora. EXPECTATIVAS DE APRENDIZAGEM Compreensão das diferentes formas musicais populares, suas origens e práticas contemporâneas. Apropriação prática e teórica de técnicas e modos de composição Musical DANÇA Elementos Formais Corporal Tempo Espaço Composição Ponto de Apoio Rotação Coreografia Salto e queda Peso (leve pesado) Fluxo (livre interrompido e conduzido) Lento, rápido e moderado Níveis (alto médio e baixo) Formação e Direção Gênero: Folclórica, popular, étnica ABORDAGEM PEDAGÓGICA Movimentos e períodos Dança Popular Brasileira Paranaense Africana Indígena Percepção dos modos de fazer dança, através de diferentes espaços onde é elaborada e executada. Teorias da dança. Produção de trabalhos com dança utilizando diferentes modos de composição. EXPECTATIVAS DE APRENDIZAGEM Compreensão das diferentes formas de dança popular, suas origens e práticas Apropriação prática e teórica de técnicas e modos de composição da dança. 8ºANO – ARTES VISUAIS Elementos Formais Linha Forma Textura Superfície Volume Cor Luz Composição Semelhanças Contrastes Ritmo Visual Estilização Deformação Técnicas:desenho, fotografia,audiovisual, mista.. Movimentos e Períodos Indústria Cultural Arte no Séc. XX Arte Contemporânea ABORDAGEM PEDAGÓGICA Percepção dos modos de fazer trabalhos com artes visuais nas diferentes mídias. Teoria das artes visuais e mídias. Produção de trabalhos de artes visuais utilizando equipamentos e recursos tecnológicos. EXPECTATIVAS DE APRENDIZAGEM Compreensão das artes visuais em diversos no Cinema e nas mídias, sua função social e ideológica de veiculação e consumo. Apropriação prática e teórica das tecnologias e modos de composição das artes visuais nas mídias, relacionadas à produção, divulgação e consumo TEATRO Elementos Formais Personagem: Expressões corporais, vocais, gestuais e faciais; Composição Representação no Cinema e Mídias Texto dramático Movimentos e períodos Indústria Cultural Realismo Expressionismo Ação Espaço Maquiagem Sonoplastia Roteiro Técnicas: jogos teatrais, sombra, adaptação cênica... Cinema novo ABORDAGEM PEDAGÓGICA Percepção dos modos de fazer teatro, através de diferentes mídias. Teorias da representação no teatro e mídias. Produção de trabalhos de representação utilizando equipamentos e recursos tecnológicos, enfatizando conteúdos priorizem a preservação ambiental e problemas socioambientais, embasados na Agenda 21. EXPECTATIVAS DE APRENDIZAGEM Compreensão das diferentes formas de representação no Cinema e nas mídias, sua função social e ideológica de veiculação e consumo.Apropriação prática e teórica das tecnologias e modos de composição da representação nas mídias; relacionadas à produção, divulgação e consumo. MÚSICA CONTEÚDOS ESTRUTURANTES Elementos Formais Composição Altura Ritmo Duração Melodia Timbre Harmonia Intensidade Tonal, modal e a fusão de Densidade ambos. Técnicas: vocal, instrumental e mista Indústria Cultural Movimentos e períodos Eletrônica Minimalista Rap, Rock, Tecno ABORDAGEM PEDAGÓGICA. Percepção dos modos de fazer música, através de diferentes mídias. (Cinema, Vídeo, TV e Computador); Teorias sobre música e indústria cultural. Produção de trabalhos de composição musical utilizando equipamentos e recursos tecnológicos. EXPECTATIVAS DE APRENDIZAGEM Compreensão das diferentes formas musicais no Cinema e nas mídias, sua função social e ideológica de veiculação e consumo. Apropriação prática e teórica das tecnologias e modos de composição musical nas mídias; Relacionadas à produção, divulgação e consumo. DANÇA Elementos Formais Movimento Corporal Tempo Espaço Composição Giro Rolamento Saltos Aceleração e desaceleração Direções (frente, lado, atrás, direita e esquerda) Improvisação Coreografia Sonoplastia Gênero: Indústria Cultural e Espetáculo Movimentos e Períodos Hip Hop Musicais Expressionismo Indústria Cultural Dança Moderna ABORDAGEM PEDAGÓGICA Percepção dos modos de fazer dança, através de diferentes mídias. Teorias da dança de palco e em diferentes mídias. Produção de trabalhos de dança utilizando equipamentos e recursos tecnológicos. EXPECTATIVAS DE APRENDIZAGEM Compreensão das diferentes formas de dança no Cinema, musicais e nas mídias, sua função social e ideológica de veiculação e consumo. Apropriação prática e teórica das tecnologias e modos de composição da dança nas mídias; relacionadas à produção, divulgação e consumo. 9º ANO – ARTES VISUAIS Elementos Formais Forma Textura Superfície Volume Cor Luz Composição Bidimensional Tridimensional Figura-fundo Ritmo Visual Técnica: Pintura, grafitte, performance... Gêneros: Paisagem urbana, cenas do cotidiano... Movimentos e períodos Realismo Vanguardas Muralismo e Arte Latino-americana Hip Hop ABORDAGEM PEDAGÓGICA Percepção dos modos de fazer trabalhos com artes visuais e sua função social. Teorias das Artes Visuais. Produção de trabalhos com os modos de organização e composição como fator de transformação social, envolvendo a conscientização socioambiental de acordo com a Agenda 21. EXPECTATIVAS DE APRENDIZAGEM Compreensão da dimensão das Artes Visuais enquanto fator de transformação social. Produção de trabalhos, visando atuação do sujeito em sua realidade singular e social TEATRO Elementos Formais Personagem: Expressões corporais, vocais, gestuais e faciais; Ação Espaço Composição Técnicas: Monólogo, jogos teatrais, direção, ensaio, Teatro-Fórum... Dramaturgia Cenografia Sonoplastia Movimentos e períodos Teatro Engajado Teatro do Oprimido Teatro Pobre Teatro do Absurdo Vanguardas Iluminação Figurino ABORDAGEM PEDAGÓGICA Percepção dos modos de fazer teatro e sua função social. Teorias do teatro. Criação de trabalhos com os modos de organização e composição teatral como fator de transformação social. EXPECTATIVAS DE APRENDIZAGEM Compreensão da dimensão ideológica presente no teatro e o teatro enquanto fator de transformação social MÚSICA Elementos Formais Altura Duração Timbre Intensidade Densidade Composição Ritmo Melodia Harmonia Técnicas:vocal, instrumental, mista Gêneros: popular, folclórico, étnico Movimentos e períodos Música Engajada Música Popular Brasileira. Música contemporânea ABORDAGEM PEDAGÓGICA Percepção dos modos de fazer música e sua função social. Teorias da Música. Produção de trabalhos com os modos de organização e Composição musical, com enfoque na Música Engajada. EXPECTATIVAS DE APRENDIZAGEM Compreensão da música como fator de transformação social. Produção de trabalhos musicais, visando atuação do sujeito em sua realidade singular e social. DANÇA Elementos Formais Composição Movimentos e períodos Movimento Corporal Tempo Espaço Ponto de Apoio Peso Fluxo Quedas Saltos Giros Rolamentos Extensão (perto e longe) Coreografia Deslocamento Gênero: Performance, moderna. Vanguardas Dança Moderna Dança Contemporânea ADORDAGEM PEDAGÓGICA Percepção dos modos de fazer dança e sua função social. Teorias da dança. Produção de trabalhos com os modos de organização e Composição da dança como fator de transformação social. EXPECTATIVAS DE APRENDIZAGEM Compreensão da dimensão da dança enquanto fator de transformação social. Produção de trabalhos com dança, visando atuação do sujeito em sua realidade singular e social. IV – METODOLOGIA O trabalho em sala de aula deve se pautar pela relação que o ser humano tem com arte; sua relação é de produzir arte, desenvolver um trabalho artístico ou de sentir e perceber as obras artísticas. No espaço escolar, o objeto de trabalho é o conhecimento. Desta forma devemos contemplar, na metodologia do ensino da arte, estabelecer como eixo o trabalho artístico, que é fazer, o sentir e perceber, que são as formas de leitura e apropriação do conhecimento, realizando pinturas e desenhos. Participando de danças, músicas e teatro. Pretende-se priorizar um ensino que valorize a história dos estudantes respeitando suas raízes, sua raça e suas diferenças (física, religiosa, cultural, social etc.), um processo educativo que lhes proporcione acolhimento e aprendizagem efetiva. É necessário dar liberdade para que os alunos aprendam do seu modo e no seu tempo, conforme suas condições, independente de serem alunos com necessidades especiais ou não. Os conteúdos contextualizados são trabalhados através de outras fontes de pesquisas, utilizando os recursos tecnológicos disponíveis na escola (sala de informática, TV. Paulo Freire, Tv multimídia, recursos áudios-visuais, etc). Conteúdos complementares Enfrentamento à violência contra a Criança e ao Adolescente ( LeiFederal nº 11525/07; Cultura Afro – Lei 11645 de 10 de março de 2008 – Lei 11645 de 10 de março de 2008 Educação Fiscal Educação Tributária Dec. nº1143/99, portaria nº 413/02. V- AVALIAÇÃO O objetivo da Arte no Ensino Fundamental é propiciar ao aluno o acesso aos conhecimentos presentes nos bens culturais. Numa avaliação significativa, é preciso também que o professor tenha conhecimento da linguagem artística em questão. bem como da relação entre o criador e o que foi criado. A avaliação em Arte supera dessa forma, o papel de mero instrumento de medição da apreensão de conteúdos, busca propiciar aprendizagens socialmente significativas para o aluno. Sendo processual e sem estabelecer parâmetros comparativos entre os alunos, estará discutindo dificuldades e progressos de cada um a partir da sua própria produção. Assim sendo, considerará o desenvolvimento do pensamento estético, levando em conta a sistematização dos conhecimentos para a leitura da realidade. A sistematização da avaliação se dará na observação e registro dos caminhos percorridos pelo aluno em seu processo de aprendizagem, acompanhando os avanços e dificuldades percebidas em suas criações e/ou produções. As propostas podem ser socializadas em sala, possibilitando oportunidades para o aluno apresentar. refletir e discutir a sua produção e a dos colegas. Sem perder de vista a dimensão sensível contida no processo de aprendizagem dos conteúdos das linguagens artísticas. No processo avaliativo o professor precisa considerar o processo pessoal de desenvolvimento de cada aluno e sua relação com as atividades desenvolvidas na escola. Em artes visuais vale como processo avaliativo a observação do aluno nos seguintes aspectos: •Consegue estabelecer relações com o trabalho de arte produzido por si, por seu grupo e por outros sem discriminação estética, artística, ética e de gênero; •Identifica os elementos da linguagem visual e suas relações em trabalhos artísticos e na natureza. •Em música e dança usamos os seguintes critérios: •Sabe mover-se com consciência, desenvoltura, qualidade e clareza dentro de suas possibilidades de movimento e das escolhas que faz; •Toma decisões próprias na organização dos processos criativos individuais e de grupo em relação a movimentos, música, cenário e espaço cênico. •Conhece as principais correntes históricas da dança e as manifestações típicas de sua comunidade, Estado e País; •Cria e interpreta com autonomia, utilizando diferentes meios sonoros para representar suas idéias. •Utiliza corretamente os elementos básicos da linguagem musical; •Conhece e aprecia musicas de seu meio sócio-cultural. Em teatro: •Sabe improvisar e atuar nas situações de jogos, explorando as capacidades de seu corpo e de sua voz; Está capacitado para dramatizar e encenar cenas, reconhecendo e organizando recursos para a sua estruturação. •Emite opiniões sobre as atividades teatrais do grupo, com clareza e com critério, sem discriminação estética, artística, étnica ou de gênero. •Se identifica momentos importantes da história do teatro. A Avaliação é feita no acompanhamento contínuo do aluno pelo seu professor procurando desenvolver no educando uma forma pessoal de se expressar artisticamente, bem como do mesmo conhecer diversas formas de expressão, desenvolvendo-se intelectual, social e profissionalmente. Será feita também através da realização de exposições e apresentação de grupo durante o decorrer do ano, pelos seus trabalhos e participação em sala de aula, sendo valorizados todos os trabalhos que ele efetivamente realizar fora e dentro da sala de aula. A avaliação tem o objetivo de formar no aluno o seu senso artístico próprio, oportunizando a ele ser um agente transformador de senso artístico próprio, oportunizando a ele ser um agente transformador de seu mundo. Ao professor, o processo avaliativo é, sem dúvida nenhuma, a oportunidade que o mesmo possui para não só observar o outro, mas, observar a si mesmo em sua prática de ensino, eis que aí se apresenta excelente oportunidade para a reflexão de sua prática pedagógica. VI – REFERENCIAS BIBLIOGRAFICA. ARANHA, Maria Lucia de Arruda. Historia da Educação. São Paulo: Moderna, 1987. AZEVEDO, F. de. A cultura brasileira. 5ª edição, revista e ampliada. São Paulo: melhoramentos, editora da USP, 1971. BERTELLO, Maria Augusta. Palavra em ação – mini manual de pesquisa – Arte. Ed. Claranto,1 ed., 2003 BOSI, Alfredo, Reflexões sobre a Arte, São Paulo: África, 1981. CALÁBRIA, Carla Paula Brondi; MARTINS, Raquel Valle. Arte, história e produção. São Paulo: FDT, 1997.. CALÁBRIA, Carla Paula Brondi; MARTINS, Raquel Valle. Arte, história e produção. São Paulo: ,, 2009. FDTCALÁBRIA,Carla Paula Brondi; MARTINS, Raquel Valle; Arte, história e produção. CHAUI, Marilena. Convite a Filosofia. São Paulo: Ática, 2003. CANTELE, Bruna Renata, LEONARDI, Angela Cantele. Arte, linguagem visual, Ens. Fundamental de 5 a 8 séries. Vols. 1 e 2 . Ed. IBEP – SP,2001. PROENÇA,Graça Pr; História da arte MINI MANUAL DE PESQUISA. Arte. Uberlandia/MG: Ed. Claranto, 2005. PARANÁ. Arte: vários autores. Curitiba: SEED-PR, 2006. -336 p. ________. Secretaria de Estado da Educação do Paraná – Diretrizes Curriculares de Artes/Arte – Curitiba, SEED/PR, 2008. VASQUEZ, A. S. As idéias estéticas de Marx. 2. ed. Rio de Janeiro: Paz e Terra, 1978. VYGOTSKY, Lev Semenovitch. Psicologia da Arte. São Paulo: M. Fontes, 1999. Projeto Político Pedagógico 2009/2011 da Escola Estadual Professor Walerian Wrosz Ensino Fundamental.
