Apresentação do PowerPoint

Realismo
- Desenvolveu ao lado da crescente industrialização da sociedade
- O homem europeu, que tinha aprendido a utilizar o conhecimento científico e a
técnica para interpretar e dominar a natureza, convenceu-se de que precisava ser
realista, deixando de lado as visões subjetivas e emotivas da realidade.
- O artista não deveria retocar a natureza com a intenção de melhorá-la, pois a
beleza da realidade estaria na forma de vê-la tal qual ela era
- O artista realista limitava-se a representar fatos do mundo moderno e ,
particularmente, aqueles que ele próprio vivenciara, pois, para ele, real era
somente o que se pudesse ver e tocar.
- Os temas preferidos era os camponeses e os trabalhadores urbanos, além de
cenas do cotidiano de pessoas comuns
- Artistas muito politizados e severos críticos de seu tempo. Nascia a pintura social,
que tinha a função de denunciar as injustiças praticadas contra as classes
trabalhadoras e a miséria em que viviam, contrastando com a riqueza da
burguesia
- A pintura realista do século XIX caracteriza-se sobretudo pelo princípio de que o
artista deve representar a realidade com a mesma objetividade com que um cientista
estuda um fenômeno da natureza.
-Ao artista não cabe “melhorar” artisticamente a natureza, pois a beleza está na
realidade tal qual ela é.
-Surge a chamada “pintura social”, denunciando as injustiças e as imensas
desigualdades entre a miséria dos trabalhadores e a opulência da burguesia
-” Pai” do movimento realista
-Insistia que a pintura é essencialmente uma arte concreta e tem de ser aplicada às
coisas reais e existentes : “ tudo o que não aparece na retina está fora do domínio da
pintura”
-Limitava a temas próximos ao lar, suas figuras monótonas ocupavam-se em tarefas
cotidianas
-Construiu uma galeria particular para exposição chamado “ Pavilhão do Realismo”
Os cortadores de pedra
O enterro em Ornans
Ornans
Sapateiro
agricultor
músico
proprietário
sapateiro
Dono de vinhedo
Padre do
campo
Filhos de donos de vinhedos
Filho de sapateiro
Dono de vinhedo abastado
músico
sapateiro
Juiz de paz
Antigo policial
Prefeito da cidade
Moleiro
Advogado/vereador
Dono de vinhedo modesto
camponês
Herdeiro
do juiz de
paz
Burguês
abastado
Avô
(Dono de vinhedo)
Pai (agronômo)
mãe
As três irmãs
Mãe de um dos
carregadores
Esposa do velho
“os quebradores
de pedra”
Mulher
de um
dos
sacristãos
costureira
Proprietária
abastada
Esposa de um
rico marceneiro
Filha de
agricultores
Filha de
agricultores,
doente
morreria
indigente
Prima de segundo
grau de Courbet
O Ateliê do artista
Uma alegoria real resumindo sete anos de minha vida artística
Moças peneirando o trigo
ÉDOUARD MANET
-Seu realismo não tinha grandes intenções sociais. Ao contrário, reflete até um
certo ar aristocrático
- Suas obras retratavam mais a classe alta da época
-Desmascarou a mitologia idealizada e retratou candidamente a vida moderna
-Sua pincelada semelhante a esboço dava às suas pinturas uma aparência
incompleta, fazendo as imagens parecerem planas e duras
-Influenciou diretamente os impressionistas
O Bebedor de Absinto
O velho musico
Almoço na Relva
O concerto campestre (Ticiano)
O nascimento de Venus
Olympia
Vênus de Urbino - Ticiano
O Bar do Folies Bergere
- Profundamente interessado pelas pessoas, sobretudo as desfavorecidas
-Desenvolveu a linguagem da charge e da caricatura, caracterizada pela
crítica social e política
-desenhou caricaturas selvagemente satíricas alfinetando a “pompa” de
nobres, bonapartistas e políticos
-Estava sempre disposto a atacar a política hipócrita de Luís Felipe e o
corrupto sistema judiciário, legislativo e burocrático do Estado Burguês
- Com a lei de 1835 impondo censura a imprensa, abandona a crítica
política e passa a dedicar-se a observação do cotidiano da população
parisiense ( criará a imagem heroica do povo)
Gargantula
O massacre da rua Transnonain
O vagão da terceira classe
-Interesse pelo trabalho campesino: está sempre associado a retratos de
trabalhadores rurais arando, semeando e colhendo
-Coesão /comunhão entre a figura humana e a paisagem
-Antes dele, os camponeses eram invariavelmente retratados como
estúpidos – Millet lhes deu uma dignidade resoluta
-
Ângelus
O Semeador
-Corpo como ferramenta de expressão da psicologia e dos sentimentos humanos
- Para captar a essência do movimento e do sentimento interior, dispensou modelos
profissionais e contratou pessoas comuns, capazes de lhe fornecer poses espontâneas
-As figuras que constroem carecem de uma lógica anatômica (proporções), pois essas são
dadas pela exigência dos sentimentos e não por regras biológicas
- Suas obras são cheias de superfície reentrantes e salientes, côncavas e convexa que
absorvem e refletem a luminosidade – criando uma ilusão de força, dinamismo e vitalidade
-Deixa parte da pedra em estado bruto, sugerindo a formação da figura no exato momento
em que é vista pelo observador.
Os burgueses de Calais
O Pensador
O Beijo
O Portal do Inferno
Camille Claudel