1.Nome da unidade curricular HISTÓRIA DO TEATRO EM PORTUGAL 2.Ciclo de estudos 1º 3.Docente responsável e respectivas horas de contacto na unidade curricular (preencher o nome completo) Maria João Monteiro Brilhante (60h) 4.Outros docentes e respectivas horas de contacto na unidade curricular n.a. 5.Objectivos de aprendizagem (conhecimentos, aptidões e competências a desenvolver pelos estudantes) 1. Ser capaz de ler e entender as fontes para a história do teatro em Portugal. 2. Desenvolver competência na recolha de informação pertinente acerca de espaços, pessoas, textos, técnicas, formas e géneros de teatro produzido ontem e hoje em Portugal. 3. Ser capaz de analisar o fenómeno teatral de uma perspectiva historico-cultural. 5.Learning outcomes of the curricular unit 1. To be able to read and understand the sources for the history of theatre in Portugal; 2. To develop skills in collecting relevant information about places, people, texts, techniques, forms, genres of theatre produced in Portugal in the past and today; 3. To be able to analyze the theatrical event in a historical and cultural perspective. 6.Conteúdos programáticos 1. Gil Vicente e o teatro na corte: uma arte com recorte próprio; repetição e invenção de formas; imaginar o teatro através da leitura dos autos (Visitação, Fé, Feira, Mofina Mendes, Alma); circunstâncias e condições da prática teatral na corte e fora dela. Os novos géneros de teatro que chegam de fora: Os Estrangeiros de Sá de Miranda e A Castro de António Ferreira 2. O teatro civilizador e o teatro-negócio: da reforma teatral de Almeida Garrett ao desenvolvimento de uma indústria do divertimento; um espaço a negociar pelos vários agentes (actores, empresários, autores, críticos); espaços e reportórios. 6.Syllabus 1. Gil Vicente and court theatre: an art that became independent; repetition and invention of forms; imagining theatre through the reading of the “autos” (Visitação, Fé, Feira, Mofina Mendes); circumstances and conditions of theatre practice in and outside the court . New genres of theatre that came from abroad: Os Estrangeiros by Sá de Miranda and A Castro by António Ferreira. 2. Theatre as a means of civilization and theatre as business: from Almeida Garrett’s theatre reform to the development of an entertainment industry in the XIXth century; a place for negotiation between several agents (actors, managers, authors, critics); playhouses and repertoire. 7.Demonstração da coerência dos conteúdos programáticos com os objectivos de aprendizagem da unidade curricular Ler e entender as fontes para a história do teatro em Portugal é o objectivo central do trabalho nesta unidade curricular. Os alunos serão confrontados em aula com documentos e imagens que terão de compreender para entenderem como foi (ou ainda não foi) escrita a história das práticas e das representações do teatro que se fez em Portugal nos dois momentos históricos seleccionados. O treino de leitura e interpretação de fontes, de textos e de imagens evidencia os principais aspectos da historiografia do teatro e fornece respostas às questões que o estudo do evento teatral coloca. Por outro lado, eles próprios são incentivados a encontrar documentos, a interpretá-los (desafiando as dificuldades da língua e o significado da terminologia que serviu para falar de teatro) e a apresentá-los na turma. A pesquisa documental e bibliográfica feita pelos estudantes constitui uma introdução à investigação e permite que alguns conteúdos de períodos mais recentes sejam por eles explorados. Finalmente, através do que hoje sabemos acerca do teatro nos séculos em apreço, os alunos serão preparados para compreender a relevância do teatro como manifestação cultural e artística, nas suas multiplas configurações (escrito ou representado). O entendimento do teatro a partir de uma perspectiva histórico--cultural é conseguido através do cruzamento entre os diversos aspectos que caracterizam o campo teatral e os diversos períodos históricos e culturais (estudados numa perspectiva europeia e não apenas nacional). Espera-se que o conhecimento fundamental sobre a história do teatro em Portugal venha a ser obtido pelo contacto com as fontes e outros materiais (4 bases de dados criadas pelo C.E.Teatro estão agora disponíveis) e complementado pela leitura da bibliografia específica disponível na palataforma Moodle e na Biblioteca da FLUL. 7.Demonstration of the syllabus coherence with the curricular unit's objectives To read and to understand the sources for the history of theatre in Portugal is the central goal of the work developed in this unit. Students will be put before documents and pictures that they need to understand in order to be aware of how the history of practices and representations of theatre done in Portugal in the two chosen historical periods was (or wasn’t) written. The training of the reading and interpretation of sources, drama and iconography introduces students into the main aspects of theatre historiography and develops the practice of questioning representations of theatrical events. On the other hand, they are stimulated to find documents, to interpret them (challenging the language difficulties and the signification of the vocabulary used to speak about theatre) and to present them in the classroom. Individual research of documents and bibliography by the students makes them familiar with the methodologies of theatre research and with some of the issues concerning more recent periods of drama and performance. Finally, through what we now know about theatre practices in the two centuries under analysis, students will be prepared to recognize theatre’s relevance as a cultural and artistic manifestation in its multiple configurations (written as well as performed). Crossing the Portuguese theatrical field with historical and cultural periods (studied through a European perspective) gives the students the perception of theatre as a cultural and historical phenomenon. We hope that the knowledge of Portuguese theatre history may be obtained through the study of sources (four databases built by CET are now available) and complemented by the reading of specific bibliography available in Moodle platform and in the FLUL’s library. 8.Metodologias de ensino (avaliação incluída) Após uma breve introdução às questões metodológicas colocadas pelo fazer da história do teatro, as aulas serão ocupadas com o estudo de documentos, imagens e textos de teatro que constituem contributos incontornáveis para uma história das práticas teatrais e dos seus diversos agentes em Portugal. Desse vasto material, será feita uma selecção de acordo com momentos determinantes para a invenção e transformação do teatro e do espectáculo num recorte que destaca o período de quinhentos e o século XIX. O curso organizar-se- á segundo uma abordagem teórico-prática em que docente e alunos explorarão em conjunto os tópicos inscritos nos conteúdos programáticos. Os alunos discutirão os resultados das suas pesquisas, dos temas escolhidos e das obras da bibliografia seleccionadas em sessões por si lideradas, dentro da planificação geral dos trabalhos. A avaliação incide sobre: Um exercício escrito na aula (50%), a apresentação oral do resultado de uma pesquisa ou uma recensão de uma obra da bibliografia (40%), assiduidade e participação (10%). 8.Teaching methodologies (including evaluation) After a brief introduction to the methodological issues of the making of theatre history, considering the specificity of this artistic practice, the classes will be dedicated to the study of documents, images, and plays that contribute to our possible knowledge of theatre practices and their different agents in Portugal. It will be made a selection of a representative material of two important moments responsible for the invention and transformation of theatre and performance: the 16th century and the 19th century. The course will follow a balanced theoretical--practical approach: teacher and students will deal with exploratory topics according to the syllabus mentioned above. Students will discuss the results of their research, the subject matters chosen and the selected bibliography, in previously scheduled classes. Assessment includes: one written exercise (50%), an oral presentation as a result of an individual research or a review of a text in the bibliography (40%), regular attendance to the classes and participation in the discussion (10%). 9.Demonstração da coerência das metodologias de ensino com os objectivos de aprendizagem da unidade curricular Os objectivos a atingir estão ligados às metodologias adoptadas da seguinte forma: A especificidade da historiografia do teatro é abordada através de aulas teórico-práticas de estudo de textos sobre metodologias da história; a análise e a interpretação de fontes e de documentos são realizadas através de aulas teórico--práticas em que os alunos são os principais actores, coadjuvados pela docente; a introdução à pesquisa é feita através da escolha e delimitação, de acordo com a docente, de temas de estudo e do acompanhamento tutorial da investigação em arquivos, bibliotecas e recursos digitais; a preparação para uma correcta apresentação de resultados das pesquisas, no que toca à expressão oral planificada, é concretizada em horas de contacto agendadas e através da plataforma Moodle onde todos os materiais de trabalho estão disponíveis. 9.Demonstration of the coherence between the teaching methodologies and the learning outcomes The learning outcomes are linked to the teaching methodologies as follows: The specificity of theatre historiography is studied in a theoretical-practical approach to texts about historiography methodologies; the analysis and the interpretation of sources and other documents about different issues of the syllabus are carried out by the students under the supervision of the teacher; students are introduced to the research by the teacher who helps to define the themes and the limits of the study and who follows the different steps of the research in archives, libraries and digital resources; students prepare the presentation of the research outcomes in class with the supervision of the teacher in scheduled meetings or through the Moodle platform. 10.Bibliografia Teófilo Braga 1870-1871, História do Teatro Português. Vol. I - Vida de Gil Vicente e sua Escola – Século XVI; Vol. IV - Garrett e os Dramas Românticos – Século XIX. Porto: Imprensa Portuguesa Sousa Bastos 1994, Dicionário do Teatro Português. (1908) Coimbra: Minerva Gustavo de Matos Sequeira 1933, Teatro de Outros Tempos. Lisboa 1967, Depois do Terramoto – Subsídios para a História dos Bairros Ocidentais de Lisboa, Lisboa: Academia das Ciências de Lisboa, (vol II) (1ª ed. 1918) 1955, História do Teatro Nacional D. Maria II, 2vol. Lisboa. Pinto de Carvalho 1898, Lisboa d’outros Tempos, Lisboa: Livraria António Maria Pereira (2 vol.) Luiz Francisco Rebello 1961, “Sessenta anos de teoria e prática de teatro em Portugal (1900-1960)”, Imagens do Teatro Contemporâneo, Lisboa: Ática 1968, História do Teatro Português. Lisboa: Europa-América 1977, O primitivo teatro português. Lisboa: Instituto de Cultura Portuguesa/Biblioteca Breve 1984, 100 anos de Teatro Português (1880-1980), Porto: Brasília editora 2007, Teatro Romântico Português. O Drama histórico, Lisboa: Imprensa Nacional-Casa da Moeda Luciana Stegagno Picchio 1969, História do Teatro Português. Lisboa: Portugália José Oliveira Barata 1991, História do Teatro Português. Lisboa: Universidade Aberta 1996, História do Teatro em Portugal (século XVIII). António José da Silva (o Judeu) no palco joanino. Lisboa: Difel Duarte Ivo Cruz 2001, História do Teatro Português, Lisboa: Editorial Verbo José Sasportes 1979, Trajectória da dança teatral em Portugal. Lisboa: Instituto de Cultura Portuguesa/Biblioteca Breve Ana Isabel de Vasconcelos 2003, O teatro em Lisboa no tempo de Almeida Garrett. Lisboa: Museu Nacional do Teatro Maria Alexandra Gago da Câmara e Vanda Anastácio Glória Bastos e Ana Isabel de Vasconcelos 2004, O teatro em Lisboa no tempo da Primeira República. Lisboa: Museu Nacional do Teatro António Tabucchi, 1972, O Teatro português do pós-guerra, Lisboa: Secretaria de Estado da Informação e Turismo Osório Mateus 2002, de teatro e outras escritas. Lisboa: Quimera Sebastiana Fadda 1998, O Teatro do absurdo em Portugal, Lisboa: Edições Cosmos Maria Helena Serôdio 2013, Financiar o Teatro em Portugal. A actuação da Fundação Calouste Gulbenkian (19591999), Lisboa: Centro de Estudos de Teatro e BOND Books on Demand. Maria João Brilhante (coord.) 2014, Teatro Nacional D. Maria II. Sete olhares sobre o teatro da Nação, Lisboa: TNDM II e INCM. Elementos de estudo: Serão colocados na plataforma Moodle documentos a analisar na aula. Serão utilizadas em aula as bases de dados HTPonline, OPSIS e CETBase Elements of study: Several digitalized documents needed for the work in class will be available at Moodle. Four databases will be regularly used in class: HTPonline, TAP XVI, Opsis and CETBase.