IDADE MODERNA TOMADA DE CONSTANTINOPLA 1453 BARROCO E ROCOCÓ SÉCULO - XVII MICHELANGELO MERISI DA CARAVAGGIO, Judith degola Helofernes 2.500 a.C Pré-História 3.500 a.C 476 d.C Idade Antiga *Paleolítico *Mesopotâmia *Neolítico *Egito *Idade dos Metais *Grécia *Roma *Arte *Paleocristã Invenção da escrita 1453 d.C 1789 d.C Idade Média Idade Moderna Idade Contemporânea *Arte dos Bárbaros *Arte Bizantina *Arte Carolíngia *Arte Românica *Arte Gótica *Renascimento *Maneirismo *Barroco *Rococó *Neoclassicismo *Romantismo *Realismo *Impressionismo *Pós Impressionismo *Arte Moderna *Arte Contemporânea Queda do Império Romano Tomada de Constantinopla Revolução Francesa FATORES QUE CONTRIBUÍRAM PARA O SURGIMENTO DO BARROCO ? Renascimento - Surgimento dos estados nacionais e dos governos absolutistas; Propunha que cada nação se libertasse da submissão do Papa, dentro dos princípios da Reforma protestante; Teve início na Alemanha e expandiu-se por outros países; Inicia Contra Reforma (Barroco/Rococó). A ORIGEM DO BARROCO EUROPEU XVII, período de grandes mudanças na Europa da Idade Moderna (Renascimento, A arte barroca desenvolveu-se no século Maneirismo, Barroco e Rococó); A arte barroca originou-se na Itália, mas não tardou a irradia-se por outros países da Europa; Romperam o equilíbrio entre o sentimento e a razão ou entre a arte e a ciência, que os artistas renascentistas procuram realizar de forma muito consciente; E predominam as emoções barrocas e não o racionalismo da arte renascentista. O racionalismo (renascimento) dá lugar a uma grande emotividade (barroco) e inspiração. UM NOVO MOMENTO DA IGREJA O próprio Concílio determina o fim do liberalismo na arte fazendo parte do programa da Contra Reforma; Mudanças exigindo do pintor a supervisão teológica na forma de representação sagrada, resgate do catolicismo; Se forma o Concílio de Trento CONCÍLIO DE TRENTO Conselho de Homens convocado pelo Papa Paulo III para assegurar a “Fé” na cidade de Trento; Proibi inspirações mitológicas renegando os nus na arte como ofensa ao pudor (Renascimento – Maneirismo - Reforma). CONTRA REFORMA determina a propagação do Catolicismo por meio da arte (Hauser, 1982); Por outro lado a Contra Reforma, linguagens artísticas como instrumentos de encantamento e enlevo, renovação e fidelidade na fé católica Início ao Possibilita a utilização das Barroco. barroco O estilo traduz a tentativa angustiante de conciliar forças antagônicas: Bem e mal; Deus e Diabo; Céu e terra; Pureza e pecado; Alegria e tristeza; Paganismo e cristianismo; Espírito e matéria. CARACTERÍSTICAS Buscam de efeitos decorativos e visuais, através de Emocional sobre o racional; curvas, contracurvas, colunas retorcidas; Entrelaçamento entre a arquitetura e escultura; PROFUNDIDADE PERSPECTIVA Violentos contrastes de luz e sombra; Pintura com efeitos luminosos, dando-nos às vezes a impressão de ver o céu, tal a aparência de profundidade conseguida. CARACTERÍSTICAS DA PINTURA Forte expressão de sentimentos/dramatismo/teatralidade; Recurso à ilusão de óptica - Temas: Natureza morta, retratos, religiosos, mitológicos, cotidiano; Dramaticidade Teatralidade CARAVAGGIO MICHELANGELO MERISI DA CARAVAGGIO, 1573 – 1610 Sua maior característica foi o impacto gerado por suas obras devido ao impactante efeito realista de suas obras. Dramaticidade A morte da virgem efeitos de iluminação, utilizados por Caravaggio, receberam o nome de tenebrismo; Foi um dos primeiros artistas a retratarem cenas bíblicas menos expressivas, retratando o cotidiano Judith degola Helofernes da vida de Jesus. Os A ceia em Emaús A luz não aparece como reflexo da luz solar, mas é criada intencionalmente pelo artista, para dirigir a atenção do observador. modo revolucionário de Caravaggio foi como ele utilizava esta luz; Um Procurava seus Usa a modelos entre os vendedores, os músicos ambulantes, os ciganos, enfim, entre as pessoas do povo; luz para dirigir a atenção do observador ao tema em destaque. Baco (Deus grego Dionísio) Pessoa simples do povo. TINTORETTO, JACOPO ROBUSTI Os 1515-1549 Pintou temas religiosos, mitológicos e retratos; corpos das figuras são mais expressivos do que os seus rostos; A luz e a cor têm grande intensidade. Retrato de um homem O nascimento de Giovanni Batista Cristo em Casa de Marta Maria Ariana, Vênus e Baco ESCULTURA Predomínio das curvas e drapeadas nas vestes. Explorar o Utilização do O predomino das dourado. linhas curvas; dramatismo das figuras representadas, tentando suscitar os sentimentos do observador. (dor, sofrimento, paixão) . Movimento, expressão de sentimentos fortes Gian Lorenzo Bernini Exuberância das formas; emoções Os gestos e os rostos das personagens revelam violentas e atingem uma dramaticidade desconhecida no Renascimento. Êxtase de Santa Teresa ARQUITETURA Realizou-se em palácios e igrejas; triunfo de fé, por isso, realizou obras que impressionaram pelo seu esplendor; A Igreja católica queria proclamar o Fontana di Trevi - Gian Lorenzo Bernini Efeitos decorativos; Preocupação paisagística com grandes jardins nos palácios; Fonte dos quatro rios Gian Lorenzo Bernini Bernini, Borromini, Pietro da Cartana. Quanto à arquitetura palaciana, o palácio barroco três pavimentos; era construído em repetição interminável de colunas e janelas. Parecem estender-se sem limites sobre a paisagem, em várias alas, numa A edificação mais representativa dessa época é o de ambições absolutistas de Luís XIV. Versalhes, manifestação das Versalhes foi o centro do poder do Antigo Regime na França BERNINI , GIAN LORENZO 1598-1680 Foi arquiteto, urbanista, escultor, decorador e pintor do barroco italiano; pura ação Este é e determina a presença implícita de Golias (JANSON,1992) para o qual lança seu determinado olhar. beleza, grandiosidade e dramaticidade de Seria impossível descrever aqui a todas as esculturas; emoção e grandiosidade do barroco italiano. Traduz plenamente a Davi. (1623). Mármore, tamanho natural, Galeria Borghese, Roma PRAÇA DE SÃO PEDRO BERNINI - VATICANO, ROMA Foi desenhada por Bernini no século XVII em estilo clássico mas com adições do barroco; Obras que impressionaram pelo seu esplendor ; Destacam o dinamismo e a imponência reforçados pela emotividade. Barroco Católico Religioso Itália/Espanha Barroco Protestante Colecionadores particulares Holanda Barroco Classicista Paisagens França BARROCO CATÓLICO Religioso Itália/Espanha BARROCO CATÓLICO Roma Triunfo do nome de Jesus Pintura do teto da Igreja II Gesù (1672-85) A ITÁLIA/ESPANHA Surge a ópera no séc. XVII; Fachada monumental e austera já apresenta elementos curvos do barroco; pintura do teto é do final do XVII evoca o repertório visual do barroco, em sua opulência e dramaticidade; movimentada pintura de Giovanni Battista Gaulli extravasa pelas bordas em relevos de estuque A belíssima e (argamassa de gesso, água e cal) Era o convite à fé Católica , sendo a arte seu grande instrumento. ANDREA POZZO - ITÁLIA A glória de Santo Inácio- Andrea Pozzo - Roma Efeito criado pela perspectiva, encontrados nos tetos das ilusão de que se abre para o céu; igrejas que dão a Realizou audaciosas composições de perspectivas. Barroco Católico Itália/Espanha Realizada em 1694, a pintura do padre jesuíta (jamais tivesse sido teto da Igreja de Santo Inácio, em Roma, tornou-se uma efetivamente ordenado) Andrea Pozzo no importante referência para a arte barroca. Barroco Católico Itália/Espanha PRINCIPAIS CARACTERÍSTICAS fé deveria ser atingida A através dos sentidos e da emoção e não apenas pela razão; Utilização de efeitos decorativos; Contraste escultura e a arquitetura; Associação entre a Valorização da emoção; claro/escuro, luz/sombra, pintura com efeitos ilusionistas. Barroco Católico Itália/Espanha A glória de Santo Inácio- Andrea Pozzo - Roma a Atuação das grandes ordens religiosas, Igreja retomou sua força com novas e grandes igrejas foram construídas; arte é vista como um meio de propagar o catolicismo e A ampliar sua influência; A dramaticidade é dada pela composição dinâmica e pelos claros-escuros, como se fossem gerados por holofotes de teatro; grandes composições de perspectiva, pinturas em tetos de igrejas barrocas, causando a ilusão de que as paredes e colunas da igreja continuam no teto, dando a impressão que se abre para o céu, onde santos e anjos convidam os homens para a santidade. Realizou Barroco Católico Itália/Espanha CARAVAGGIO, Michelangelo Merisi Passagem bíblica retratada Tomé, o Incrédulo pela ótica particular do artista; apóstolos Os são vistos como pessoas comuns, idosas, maltrapilhas, um pouco sujas, com o olhar curioso voltado chaga de Cristo sendo vasculhado pelo dedo do apóstolo Tomé. para a fundo escuro faz ressaltar a luminosidade em foco para a cena principal, dirigindo o O nosso olhar. Barroco Católico Itália/Espanha CRUCIFICAÇÃO DE SÃO PEDRO DEPOSIÇÃO DE CRISTO VOCAÇÃO DE SÃO MATEUS Barroco Católico Itália/Espanha PETER, Paul Rubens Força da profundidade sobre o plano; Sugerindo dinâmica e fluidez; Busca suscitar no espectador, o sentimento; Alegoria sobre as Bênçãos da Paz Barroco Católico Itália/Espanha VELÁSQUEZ, Diego Rodrigues da Silva y 1599-1660 famoso por retratar a corte espanhola do séc. XVII. Tornou-se Além de retratar as pessoas da corte espanhola do século XVII procurou registrar em seus quadros também os tipos populares do seu país, documentando o dia-a-dia do povo espanhol num dado momento da história. O conde-duque de Olivares em Horseback Infanta Margarita da Aústria Barroco Católico Itália/Espanha ANALISE FORMAL, DA OBRA DE VELÁSQUEZ obra mais popular é As Meninas; Sua retrata a si próprio trabalhando em um Na qual imenso quadro; Las Meninas 1656 Madri, Museu do Prado. Barroco Católico Itália/Espanha Acima do retrato há dois quadros do acervo do palácio; Velásquez Barroco Católico Itália/Espanha homem entra em cena e movimenta a cortina, trazendo mais luminosidade à tela. Mais ao fundo, um Barroco Católico Itália/Espanha Velázquez no quadro é interrompido pela chegada da Infanta Margarita, filha de Felipe IV; Barroco Católico Itália/Espanha Velásquez no quadro é interrompido pela chegada da Infanta Margarita, filha de Felipe IV, damas de companhias, de seus criados, uma anã e uma criança que mexe com um cachorro; Barroco Católico Itália/Espanha Um espelho ao fundo nos possibilita rei e rainha da Espanha; vislumbrar o Barroco Católico Itália/Espanha Na veste de Velásquez percebemos a cruz da Ordem de Santiago, (honra da posição de cavaleiro) que foi incluída na tela somente após sua morte. Barroco Católico Itália/Espanha Diálogo entre obra e realidade, no local ocupado pelo observador da obra; Como indagou o filósofo Michel Foucault Somos vistos ou vemos? Barroco Católico Itália/Espanha BERNINI, Gian Lourenzo 1598-1680 Criou majestosas colunas retorcidas e decoradas com motivos florais; Não foi só no Vaticano que o incansável Bernini deixou sua marca; Por toda Roma podemos ver fontes, estátuas, praças e outras igrejas desenhadas por ele, no todo ou em parte. suas obras serviram de elementos decorativos das igrejas; Algumas de baldaquino altar papal acima do tumulo de São Pedro a cadeira de São Pedro, ambos na Basílica de São Pedro, Vaticano. Como o ( )e Barroco Católico Itália/Espanha BARROCO PROTESTANTE Colecionadores particulares Holanda BARROCO PROTESTANTE - HOLANDA A Igreja Protestante, inaugurada por Martinho Lutero no séc. XVI; Austeridade seu principal predicado; Holanda o país mais profícuo (proveitoso, rendoso) de pintores; A Igreja e o Estado não eram mais os mantenedores desses artistas, como nos países católicos; colecionadores particulares eram os compradores e as feiras públicas eram os espaços de venda, havendo registros de intenso comércio; Os NÃO AS FIGURAS SAGRADAS A procura por temas específicos gerou especialidades entre os artistas, assim temos os magníficos: Retratos de Frans Hals; Autorretrato REMBRANDT Paisagens de Jan van Goyen; Naturezas mortas de Willem Claez; ausência de figuras sagradas para a devoção – isso era contrário Nota-se a aos preceitos protestantes. Barroco Protestante Holanda REMBRANDT: Autorretrato Detalhe 1659 National Gallery, Londres O mais importante pintor barroco holandês; Alcançou notável sucesso; A sinceridade que beira a crueza aparece em seus autorretratos finais mas sem abrir mão de absoluta dignidade. Barroco Protestante Holanda REMBRANDT, 1606-1669 Trabalha com precisão os efeitos da luz; O que chama atenção nos seus quadros é: a gradação da claridade, os meios tons, as penumbras que A lição de Anatomia do Dr. Tulp envolvem áreas de luminosidade mais intensa. Barroco Protestante Holanda VERMEER, A Leiteira. (c. 1660) Rijkmuseum, Amsterdã Johannes A Holanda já contava com pintura de gênero; Enfoque e valorização de cenas do cotidiano; Pessoas em seus afazeres e acompanhadas de naturezas mortas; uma tradição em Luz filtrada que suavizava, mas não destruía, a solidez de suas figuras; Serenidade, precisão e riqueza de detalhes. Barroco Protestante Holanda VERMEER, Johannes Mulher Lendo uma carta Trabalha tons em plena claridade. Seus temas são sempre os da vida das pessoas comuns da Holanda seiscentista. Seus quadros documentam com delicada beleza os momentos simples da vida cotidiana. Barroco Protestante Holanda BARROCO CLASSICISTA Paisagens França BARROCO CLASSICISTA - FRANÇA O Barroco francês foi eminentemente classicista; Barroco Classicista não foi subtraído do Barroco italiano, apenas distorcido ou utilizado de novas maneiras; O mais significativo pintor barroco francês foi Nicolas Poussin; Febril estudioso das esculturas e arte da antiguidade; Suas pinturas evocam a Arcádia, idílica região pastoril da mitologia grega; Barroco Classicista França POUSSIN, NICOLAS 1594 / 1665 Os pastores de Arcadia (Et in Arcadia ego) (final da década de 1630), Museu do Louvre trabalhos mais famosos de Poussin é Os Pastores de Arcádia (província da antiga Um dos grécia), uma pintura que retrata um túmulo com uma lápide enorme, onde se lê Et in Arcadia ego. O túmulo da pintura, anos após a morte de Poussin, foi encontrado nas redondezas de Rennes-le-Château, um vilarejo no sudeste da França, que fora habitado pelos visigodos e merovíngios. Barroco Classicista França LORRAIN, Paisagem com Enéas e Delos, (1672) National Gallery, Londres. CLAUDE 1600/1682 Dá mais ênfase à paisagem, como algo sublime e nostálgico; não apenas exalta a beleza da natureza, mas inclui construções clássicas como em um Paisagens – cenário ideal. Barroco Classicista França ACADEMIA DE ARTE neste período que se oficializam as academias de arte, nas quais o aprendizado artístico passa a seguir rígidos currículos obrigatórios, estabelecendo um padrão para as academias posteriores, essenciais ao estilo neoclássico. É Barroco Classicista França Grandes Épocas de Arte Europeo. Barroco. 1 de 4 31 de janeiro de 2011 ROCOCÓ FRANÇA - ARISTOCRACIA 1715/1730 Rococó vem do francês rocaille (concha) Elementos decorativos mais característicos desse estilo; Não somente da arquitetura, mas também de toda manifestação ornamental e de adereços. O Rococó é uma arte que está ligada à aristocracia e seu modo de vida; Dando continuidade às questões classicistas francesas; aproximação entre mitologia e a classe privilegiada; Jean-Antoine Watteau, de certa forma, inaugura essa A Kaisersaal do Palácio de Wurzburg Ornamentação chega a um grau de extravagância quase quebradiça, tamanha a minúcia. JEAN-ANTOINE WATTEAU 1684/1721 Vemos um alegre grupo (com roupas contemporâneas ao séc. XVIII) indo render homenagens à Vênus, deusa do amor, na idílica ilha de Cítera; Pequenos cupidos acompanham os grupos de enamorados cortesãos; tons pastéis, a delicadeza, Percebemos a graciosidade dos o brilho e a exatidão sensual da pele, tecidos e demais superfícies. A peregrinação à ilha de Cítera (1717) Museu do Louvre, Paris JEAN SIMEON CHARDIN Foi mestre na pintura de gênero; Brilhante em suas composições, tinha a suavidade nos cromatismos e a aguda observação de seus modelos. Lê Bénédicité (1739) Museu do Louvre, Paris 1699/1779 JEAN-HONORÉ FRAGONARD 1732/1806 O balanço cena lírica, paradisíaca, bela e A luz e o ambiente produzem uma agradável, bem ao gosto aristocrático; comportamento da elite francesa de Paris e Versailles – (um castelo real localizado Reflete o na cidade de Versalhes) CONSIDERAÇÕES FINAIS Fragonard, mulher nua e pianista, 1800 Tudo é mais leve, como a despreocupada vida nas grandes cortes de Paris ou Viena; Linhas curvas e orgânicas - Retrata o cotidiano burguês - Elegância e refinamento. Enviado em 10 de dez de 2011 Vídeo sobre o Rococó. TRANSIÇÃO BARROCO E ROCOCO IDADE MODERNA REVOLUÇÃO FRANCESA 1789 NEOCLÁSSICISMO E ROMANTISMO IDADE CONTEMPORÂNEA BIBLIOGRAFIA ECO, UMBERTO.O Nome da Rosa. Ed. Nova Fronteira, Rio de Janeiro, 1983. GOMBRICH,E.H. A História da Arte .Rio de Janeiro: Zahar Editores, 1983. HAUSER. A. História Social da Literatura e da Arte. 2 vol. São Paulo: Mestre Jou, 1982 JANSON, H. W. História da Arte. São Paulo: Martins Fontes, 1992 PANOFKY, Erwin. Arquitetura gótica e escolástica. São Paulo: Ed. Martins Fontes, 1991.