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Exibindo o prémio ganho em Sun City
O importante foi ter estado entre os nomeados
Ele é o músico moçambicano do momento. Vive na Cidade do Cabo, África do Sul, há
dez anos, tempo que se foi definindo como artista. Toca saxofone, que aprendeu
ainda criança, na Escola Nacional de Música, e com o professor Orlando da
Conceição, em Maputo. Aperfeiçoou depois nos grupos por que passou: Ghorwane,
Nondje... e foi ao Cabo porque queria aprender mais, deixando para trás o pequeno
mundo que, infelizmente, ainda é Moçambique. Moreira Chonguiça, o artista de
quem falamos, é hoje um senhor da música, muito por força do que faz quando vai
aos palcos e do seu disco de estreia, “The Journey”. Este álbum, em que mistura o
seu gosto pelo jazz e as suas influências na música, desde os ritmos tradicionais
moçambicanos e internacionais. Moreira está, nos dias que correm, bem perto do céu,
pois acaba de ver a sua criatividade reconhecida ao ser distinguido com o prémio
para melhor produtor na edição deste ano dos “South African Music Awards”
(SAMA), entregues recentemente. Nas linhas que se seguem, revisitamos com este
jovem artista, de 30 anos, a sua carreira que já leva uma longevidade aceitável. Fala
dos seus horizontes e, claro, da satisfação pelo prémio e pelo momento que atravessa.
Diz ele, sobre o SAMA, um dos maiores prémios musicais em países africanos
(apenas abaixo dos KORA, os African Music Awards), que...
Maputo, Quarta-Feira, 2 de Maio de 2007:: Notícias
- Os SAMA têm a importância de reconhecer e/ou projectar o artista. No seu caso,
que logo no primeiro trabalho teve três nomeações, que significado teve vencer
uma delas, a referente a melhor produtor (em parceria com Mark Fransman)?Muito especial, porque estou a trilhar o meu caminho sem pensar em prémios. Penso,
isso sim, em crescer, em fazer mais do que faço no momento. Essa é que é a minha
filosofia e a minha ambição passa por chegar mais longe do que estou agora. Em relação
aos SAMA, que são prémios muito ambicionados na África do Sul, posso dizer que me
sinto bastante honrado. Foi excitante em Sun City (a 14 de Abril) ver o título do meu
disco ser anunciado para vencer uma categoria... - ... uma de três, pois também foi
nomeado para as categorias de melhor novo artista (novo a gravar) e melhor
álbum de jazz... - Mesmo assim! Quando tive a notícia das nomeações fiquei radiante,
porque é sempre bom sermos nomeados para esta espécie de Grammy por cá. Penso que
ter sido nomeado no meio de grandes nomes que normalmente fazem as listas de
nomeações desses prémios foi por si uma vitória para mim. As minhas expectativas
nunca tinham sido vir a ser nomeado, mas sim crescer, crescer, crescer. Portanto, ganhar
foi o adicionar uma alegria a outra alegria que já tinha, que era, como disse, estar entre
os nomeados. - A sua produtora é nova e o mais vistoso trabalho que trouxe à
música é precisamente o seu disco, “The Journey”, do seu “Moreira Project
Volume 1”. Porque é que escolheu criar uma produtora ao invés de gravar por
uma das várias e multinacionais já estabelecidas? - O mais importante na música,
para o artista, é que ele faça as coisas como ele quer, como ele pensa, para que o público
também perceba como é que o artista pensa e trabalha. O mais importante ao ter uma
produtora é para mim viável em todos os pontos de vista. Queremos fazer as coisas da
maneira como achamos que é melhor, de modo a que o público se aperceba o que é que
nós, jovens reunidos numa equipa dinâmica, com visão, anda e andará a fazer. As
editoras e produtoras que já existem têm a sua maneira de trabalhar e nós a mesma, o
importante é que com a presença ou ausência das produtoras pequenas ou
multinacionais a música exista e cresça. E eu sou apologista do crescimento da música
porque estou na música para a música. - Que retrospectiva faz hoje da sua carreira, a
começar pela sua saída de Moçambique para estudar no Cabo? - Quando cheguei à
África do Sul houve pessoas que disseram “Moreira, não entre por aqui, vai por ali,
penso que deves proceder assim não daquela maneira”, que são os moçambicanos que
estavam lá há mais tempo. Muito em particular, a primeira pessoa foi o Jimmy (Dludlu),
que me introduziu ao resto de todos os compatriotas que já lá estavam e aos outros
músicos profissionais de lá. Penso que aproveitei bem os conselhos de pessoas como
esta. Saí daqui, do Ghorwane, para um mundo em que tinha que contar comigo mesmo,
a diferença é de dia para noite. Lá encontrei o Jimmy e ele me dizia cuidado com isto,
cuidado com aquilo, e por isso tenho que lhe agradecer, pois eu ouvi, medi, balancei os
seus conselhos, tirei o máximo de proveito deles e, graças a Deus, conheci vários
grandes artistas e praticamente me inseri no vasto mundo da música em que estou hoje.
Contribuir para a música moçambicana e africana
- Quando saiu a ambição era a de se tornar num músico de grandes palcos. Está
realizado quanto a isso?- Fundamentalmente queria estudar. Estudar aquilo que sonhei
como projecto de vida. E para isso tinha que traçar a minha primeira meta: acabar o
curso a tempo, pois tinha se não o fizesse não teria dinheiro para continuar com os
estudos. O meu pai não poderia estar a pagar para eu estudar para além do tempo
normal do curso. Sobre as minhas ambições, se estou realizado ou não, eu considero-me
ainda muito jovem, um jovem que saiu de Moçambique no momento certo, para um
lugar certo onde encontrei as pessoas certas para o que queria fazer, para o que estou a
fazer. Agradeço os meus pais, os meus amigos e todas as pessoas que encontrei doutro
lado (no Cabo).
Maputo, Quarta-Feira, 2 de Maio de 2007:: Notícias
- A sua escola o que foi, que contributo dará à música moçambicana a partir do que
adquiriu na África do Sul? - Quero contribuir não só para a música moçambicana, mas
para a música em geral. Trabalho em jazz e nós, tanto em Moçambique como no
continente, temos sons que podem entrar para este estilo. Estudei jazz quando fiz a
licenciatura (fez os estudos até ao mestrado) e penso que tenho bases suficientes para
trabalhar neste estilo. Mas também vou documentar música, que foi a minha
especialidade no mestrado. Porque o que acontece com a música em África e na África
Austral. Nesta nossa zona, tirando a África do Sul, que é uma excepção porque lá
música está muito bem documentada, não temos isso. Moçambique, Angola, Botswana,
Zimbabwe, Malawi, etc., não temos muito documentado sobre os nossos artistas. Se eu
quiser quaisquer informações sobre a música moçambicana dos anos 40 tenho-a muito
pouca. Terei dados apenas em fontes orais, o que apesar de não ser mau não é suficiente
nem satisfatório. É necessário documentar a nossa música e eu vou fazer isso. Eu estou
a estudar musicologia também para isso e gostaria que muitos se interessasse por
projectos como este. - Chegou à África do Sul há uma década e praticamente já está
lá implantado. O que foi determinante para essa integração?- O que posso dizer é o
seguinte: abrirem-te as portas e darem-te as bases não é tudo. Há que saber o que fazer
com essas bases. Acho que o que é determinante nisso é a personalidade das pessoas. O
profissionalismo é fundamental. Saber o que queremos também é fundamental. - E o
que é que tu queria? - Eu de tudo fiz para ser profissional. E queria também trabalhar
para ser reconhecido. Por exemplo saber que ia tocar com (já falecido) Sipho Gumede
(com quem já trabalhou algumas vezes nos seus primeiros tempos na Cidade do Cabo) e
depois do espectáculo ele voltar para casa e conversar com outros músicos que vão para
Cape Town e precisarem de um saxofonista para lhes acompanhar e ele dizer “há o
Moreira”. Porque é que ele disse e vai dizer Moreira? Não apenas porque toca bem, mas
porque tem boa atitude, chega a tempo aos ensaios, faz o trabalho de casa, aprendendo
as músicas como deve ser e não tem atitudes de superstar. Penso que este é o meu perfil,
dou tudo para que seja e gostaria que os outros assim procedam, os que não têm esta
postura. - É um conselho que dá aos outros colegas de arte ou é uma crítica, já que
diz faltar um bocado disso a muitos? - Não penso que seja nenhuma forma de crítica
ou de conselho. Parto do princípio de que cada um de nós deve estar consciente do que
faz. É uma maneira que encontro para descrever o que seria ideal para qualquer músico,
qualquer artista, qualquer profissional. Se um músico é profissional e toda a estrutura
que o envolve também for profissional, então muita coisa ficará bem. A nossa atitude
para a vida é fundamental.
Moreira Project é o que pretendo como músico
- Como é que se define como artista, depois da formação e da experiência
adquirida ao longo destes anos? - É tão simples como isto: quando saí daqui não sabia
muito de música africana. Se sabia de alguma coisa, foi graças à minha família, amigos.
Estava dentro e “straight ahead” jazz e nada mais. É verdade que já me tinha envolvido
com artistas como o Kawai (Kapa Dêch), Stewart, Salimo, Ghorwane, todos no
Desportivo, onde aprendi e tive alguma influência da música ligeira moçambicana.
Quando saí daqui, foi para aprender. E aprendi muito inclusive coisas que pensava que
sabia. Depois de tudo isso, de me perguntar, várias vezes, cheguei à conclusão de que
faço música. Não faço jazz, não faço funky nem R&B. Sou moçambicano e tudo o que
faço, independentemente das influências que transporto dentro de mim, penso que é
correcto dizer que faço música moçambicana. Se faço jazz, funky, hip-hop, é jazz
moçambicano, funky moçambicano, hip-hop moçambicano. Entre aspas faço world
music. Se ha rap e hip-hop brasileiro...
Maputo, Quarta-Feira, 2 de Maio de 2007:: Notícias
- Está a trabalhar com a sua banda, o Moreira Project, com que gravou “The
Journey”. Como é que nasceu e o que é esta banda?- Nas minhas bandas anteriores,
que já trouxe nas diferentes vezes que vim cá tocar, tocava “hundred per cent” jazz
clássico. Depois, numa outra fase, quando comecei a tocar alguns temas originais, que
foi o “Moreira and Celebration”, com pessoas como Silvester Mazinyane, que foi uma
segunda fase. O Moreira Project é, digamos, a actual fase da minha vida artística. É
aquilo que eu pretendo comigo como músico, que é a mistura de várias formas de
música que aprendi ou que esteja envolvido e que aprendo e me envolvo todos os dias.
Quero fazer fusão, quero fazer world music. - Este Moreira Project é apenas um
projecto ou é a sua banda definitiva? - É um projecto que vem para ficar. Sei que as
pessoas dirão “os projectos acabam...”. não sei se comigo será assim. Mas eu quero que
fique. É project até eu me ir embora um dia.- Que comparação é que faz entre o
seguinte: trabalhar profissionalmente como músico na África do Sul e aqui, onde a
realidade é outra e que conheces bem. - É difícil fazer essa comparação. Só há que
olhar para parâmetros simples como a estruturação das nossas indústrias musicais. Na
África do Sul ela está muito bem estruturada. A legislação, a própria Constituição do
país protege o músico. E os músicos em si estão organizados. Em Moçambique, direi
que por falta disso ainda é difícil alguém viver de música. Não sei se alguém aqui
consegue facilmente pagar a renda de casa e a escola do filho apenas dos ganhos obtidos
na música. Sejamos honestos, aqui estamos ainda muito longe do ideal, longe mesmo do
que seria a periferia de uma razoável organização da indústria musical. É um bocado
desonesto comparar a África do Sul e Moçambique nesse aspecto. A única comparação
que posso fazer é a nível de talento. Tenho a certeza e digo uma coisa: nós estamos em
cima dos sul-africanos em termos de música, em termos de talento. Já viste a quantidade
de músicos que nós temos lá, a quantidade de moçambicanos que toca com e nas bandas
sul-africanas. Estamos a tocar música muito avançada. Imagina agora se estivéssemos
devidamente organizados! É pena estarmos no estágio em que nos encontrámos, o que
para uma solução não depende apenas dos músicos, mas também das pessoas que fazem
a legislação, etc.- Conhecendo bem as realidades moçambicana e sul-africana, o que
acha que Moçambique pode aproveitar para ter uma boa indústria musical?- É
muito simples! Os sul-africanos já aproveitam dos moçambicanos, em termos de
talento, e nós temos que aproveitar o que eles também têm de bom. Intercâmbios
regulares, que penso serem muito bem possíveis porque temos vantagens mútuas como
a proximidade territorial, penso que podem ser muito bons. Temos que começar a trazer
esses produtores e empresários da música para podermos crescer com eles. Trazer gente
que entenda bem da gestão dos direitos do autor e outras coisas. É claro que para isso é
necessário algum investimento. Que se invista, então.
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GIL FILIPE