RIBEIRO, Alex

UNIVERDADE DO ESTADO DA BAHIA (UNEB)
PAULO MARCOS QUEIROZ DOS SANTOS
O que é música
Conceição do Coité
2009
PAULO MARCOS QUEIROZ DOS SANTOS
O que é música
Trabalho apresentado ao Curso de
Comunicação Social da UNEB para
obtenção de nota parcial da disciplina
de Gravação e Mixagem de Áudio,
referente
ao
semestre
2008.2.
Orientador: Professor Cleber de Jesus
Silva
Conceição do Coité
2009
MORAES, J. Jota. O Que é Música. São Paulo: Editora Brasiliense, 1983.
J. Jota de Moraes, formado em Letras Neo-latinas, considera-se autodidata em música,
ainda que tenha recebido iniciação nessa arte e também no piano, com Schwester Colum
Gielich, O.S.B., na infância e na adolescência. Desenvolveu carreira de professor e de
jornalista, especializando-se em Artes e Literatura. O crítico lecionou História da Música no
Departamento de Música da ECA-USP durante 21 anos.
Foi crítico musical do Jornal da Tarde e de O Estado de São Paulo por mais de 30 anos.
Encarregado da direção artística da Sociedade de Cultura Artística de São Paulo durante 10
anos, produziu e apresentou programas de música erudita nas rádios Eldorado, Cultura e
Gazeta. Colaborou com várias revistas como Isto É, Somtrês, Revista do CD.
J. Jota de Moraes tem dois livros publicados: "O que é música" – esse que é objeto dessa
resenha – e "Música da Modernidade", ambos pela Editora Brasiliense. Recentemente,
ministrou uma seqüência de 8 palestras no Auditório Cultura Artística sobre os grandes
interpretes de nosso tempo.
Segundo J.Jota de Moraes, "como as demais artes, a música ocidental possui uma história
riquíssima que nos deixou um acervo considerável. Graças aos meios de gravação e de
reprodução, hoje podemos ter acesso a ela com facilidade. E, a fim de tornar esse percurso
mais claro, iluminamos o caminho com etiquetas indicativas dos vários estilos de época,
adotando a chamada periodização". Assim, elas ficaram divididas em Idade Média, Barroco,
Classicismo, Romantismo, Pós-romantismo, Modernidade, Vanguarda e Pós-modernidade
O crítico J. Jota de Moraes, em seu livro O Que é Música, identifica três maneiras possíveis
de ouvir música: com o corpo, com o coração e com a cabeça.
Ouvir com o corpo é o que faz o freqüentador de uma danceteria: deixar que todo o ser fique
impregnado pela música, que transcende o ouvido, impulsionando irresistivelmente todos os
membros.
Já ouvir com o coração é utilizar a música como veículo para nossas emoções internas. É
colocar no aparelho de som, depois de uma desilusão amorosa, um disco cheio de canções
de dor de cotovelo. Ou, depois de um dia de trabalho duro, botar uma música bem calma
para relaxar.
A terceira maneira é emprestada de Haroldo de Campos: “ouvir estruturas”. Ouvir com a
cabeça: prestar atenção na música, tentar discernir sua forma, sua estrutura, como ela se
organiza e aonde ela chega. Ninguém precisa “entender” a música – sua linguagem não é
verbal, ela não passa nenhuma “mensagem” no sentido estrito da palavra, não tem
“significado”.
O escritor define que a música só expressa a si mesma – tanto que, quando um compositor
faz muita questão de dizer alguma coisa com clareza, adiciona a ela palavras. É claro que
os três modos acima descritos estão amplamente relacionadas – e uma delas pode servir
como trampolim para a outra.
Por exemplo: é difícil ficar com o corpo parado ao ouvir o tam-tam-tam-TAM que abre o
primeiro movimento da Quinta Sinfonia de Beethoven. Ouvir intelectualmente este
movimento é, simplesmente, prestar atenção no que o autor faz com o tema. Ele não está ali
de graça: com uma audição atenta, não há como não ficar abismado com a maneira
engenhosa como Beethoven joga com ele, o modifica e relaciona com outros temas da
sinfonia.
A questão “o que é a música?” poderia ter tantas respostas diferentes quantos seres
humanos existem. Muitos o tentaram, mas a ninguém foi dado até agora dizer o que é
realmente a música. A sua origem, essência e atuação não podem reduzir-se a um
denominador comum. E assim deve ser. Arte é sempre alguma coisa de inacessível. E a
música também é a arte de combinar sons.
O conceito do que é música pode ter diversas definições. Muitos tentaram impor o seu ponto
de vista sobre o que ela realmente é. Para uns, a música não é mais do que sons ligados
entre si por leis matemáticas simples, susceptíveis de serem designados por uma nota
musical, devido a serem vibrações periódicas com altura definida. Para outros, música é
tudo o que lhes proporciona prazer através da audição, nem que sejam vibrações não
periódicas, numa mistura de frequências muito complexas a que outros, normalmente,
chamam de ruído. A percepção do que é música varia de indivíduo para indivíduo e
depende muito da cultura onde este está inserido, do grau acadêmico, do meio que o rodeia,
etc.
O fenômeno musical não pode ser compreendido apenas pelos elementos sonoros, mas
também pelas características e circunstâncias de quem o produz e de quem o ouve. A
música é um reflexo das condições em que se desenvolvem as sociedades e a atual,
bastante midiática, em que a informação produzida por uma pessoa num ponto do planeta
está imediatamente à disposição de outra em qualquer lugar do globo, deu novas definições
à música. A multiculturalidade que caracteriza o mundo contemporâneo alterou significados
e tradições e isso tem efeitos na produção musical.
O crítico brasileiro J. Jota de Moraes, na sua obra O que é música, afirma que “cada um de
nós costuma emprestar tanta importância à música que ouve mais frequentemente, que
acaba por tender a não encarar como música, como significação, a atividade musical do
vizinho, quer este more ao lado, quer ele viva na Polinésia. Isso é uma atitude (...) cultural”.
No início do livro há uma definição que “música é, antes de mais nada, movimento (...) sons,
silêncios e ruídos. Ritmo. Tensão e relaxamento”. Este livro ajuda a desvendar o
funcionamento da linguagem musical, seu poder de emocionar e seduzir - ou de expressar.
É indicado a estudantes de música, professores e pesquisadores. Trás muitos conceitos
importantes e partes bem técnicas.