LAT0105 - Instituto de Artes da Unesp

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Câmpus de São Paulo
Plano de Ensino
Curso
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Ênfase
Identificação
Disciplina
LAT0105TU - Laboratório de Formas Animadas e Visualidades I
Docente(s)
Wagner Francisco Araujo Cintra
Unidade
Instituto de Artes
Departamento
Departamento de Artes Cênicas, Educação e Fundamentos da Comunicação
Créditos
0
Carga Horaria
60
Pré - Requisito
Co - Requisito
Seriação ideal
Câmpus de São Paulo
Plano de Ensino
Objetivos
1. Contextualizar o teatro de animação na história da cultura.
2. Conhecer técnicas de manipulação de sombras, bonecos, objetos e imagens.
3. Conhecer a técnica de confecção de bonecos de luva e vara.
4. Refletir sobre a dramaturgia do inanimado.
5. Refletir sobre o teatro de animação como instrumento de educação.
6. Oferecer ao estudante de teatro um amplo entendimento das possibilidades expressivas do
teatro de animação enquanto linguagem cênica específica rica em imagens e significados.
Conteúdo
a) Parte Teórica
• Introdução ao teatro de animação.
• A máscara – da Grécia à Commedia Dell’ Arte.
• O teatro de bonecos e suas manifestações pelo mundo: tradições orientais e ocidentais.
• A dramaturgia no teatro de bonecos.
• O teatro de bonecos na contemporaneidade e os principais representantes.
• Teatro de sombras.
• Teatro de objetos – o objeto no teatro e o teatro dos objetos.
• As várias formas do objeto: o objeto real, objeto inventado, o objeto-ator e o ator-objeto. O
objeto nas artes.
• A dramaturgia do objeto.
• Teatro de objetos e seus principais representantes.
• O teatro de animação no Brasil.
b)Parte prática
• Exercícios lúdicos: jogos e uso do espaço.
• Jogos com máscaras.
• Manipulação de bonecos – improvisação com técnicas variadas.
• Introdução ao teatro de sombras e imagens (formas).
• Manipulação de objetos.
• A direção no teatro de marionetes
• O ator-manipulador – revelar e esconder.
c)Projeto de montagem
• Formulação de projetos.
Apresentação de cronograma para a realização do projeto (ensaios, produção, apresentação).
• Análise da viabilidade técnica do projeto (tempo, material, local para apresentação,
equipamentos técnicos de som e luz, etc.).
• Ensaios.
• Apresentações.
Metodologia
-
Aulas expositivas.
Leitura e fichamento de textos.
Vídeos e projeção de imagens de espetáculos.
Debate sobre temas propostos.
Trabalho (final) escrito sobre temas propostos.
Exercício prático: montagem de cenas.
Câmpus de São Paulo
Plano de Ensino
- Apresentações públicas.
Bibliografia
BIBLIOGRAFIA BÁSICA
AMARAL, Ana M. O teatro de formas animadas. São Paulo: Edusp,1993.
________________ Teatro de bonecos no Brasil. São Paulo: Com Art, 1994.
________________ Teatro de animação. São Paulo: Ateliê Editorial, 1997.
________________ O ator e seus duplos. São Paulo: Edusp/Senac, 2002.
BIBLIOGRAFIA COMPLEMENTAR
ASCH, L. Theatrical Inanimate. Theatrical Inanimate: a Conference on Changing Perceptions of
Puppetry. New York: Jim Henson Foundation, Sept. 1992.
BAGALIO, A. El Teatro De Títeres La Escuela. Bueno Aires: Kapelusz, 1952.
BELASI, P; LALLI, P. Recitare com gli oggetti, microteatro e vita quotidiana. Bologna: Capelli,
1986.
BAUDRILLARD, J. O sistema dos objetos. São Paulo: Perspectiva, 2002.
CARLSON, M. Teorias do teatro. São Paulo: Unesp, 1995.
COSTA, F S. A poética do ser e não ser: procedimentos dramatúrgicos do teatro de animação.
Tese (doutorado em artes). São Paulo: CAC/ECA/USP, 2000.
CRAIG, E. G. Da Arte Do Teatro. Lisboa: Arcádia, 1963.
GIROUX, S. M. e TAE, S. Bunraku: Um teatro de Bonecos. São Paulo: Perspectiva, 1991.
KLEIST, E.V. O Teatro de Marionetes. Rio de Janeiro: Sete Letras, 1997.
LADEIRA, I. E CALDAS, S. Fantoche & Cia. Scipione, 1989.
MAETERLINCK, M. Un Théâtre D’Androides. Menus Propôs: Le Théâtre, 1990.
SANTOS, F. A. G. Mamulengo. Rio de Janeiro: Funarte, 1979.
SUZUKI, E. Nô, Teatro Clássico Japonês. São Paulo: Editorial do Escritor, 1977.
Critérios de avaliação da aprendizagem
A avaliação obedecerá a critérios de:
- Participação em aula.
- Entrega de fichamentos.
- Avaliação do trabalho teórico final.
- Dedicação ao trabalho prático: confecção, manipulação, projeto de montagem, ensaios e
apresentação.
Ementa (Tópicos que caracterizam as unidades do programa de ensino)
Estudos das diferentes formas de manifestação do teatro de animação, considerando os
horizontes: histórico, estético e técnico onde essa concepção teatral se inscreve, de modo a
articular a idéia do inanimado em relação ao pensamento teatral contemporâneo.
Aprovação
Conselho Curso
21/05/2013
Cons. Departamental
15/05/2013
Congregação
23/05/2013
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