vincent van gogh - Editora Moderna

MESTRES DAS
ARTES
VINCENT VAN GOGH
De Mike Venezia
(Formado em Belas-Artes pelo Instituto de Artes de Chicago, EUA.
Desde 1978 escreve e ilustra livros sobre arte, música e história para
crianças e jovens.
SUPLEMENTO DIDÁTICO
Elaborado por
Rosa Iavelberg — Pós-graduada em Arte-educação pela Escola de Comunicações e
Artes da USP. Trabalhou na elaboração dos PCNs de Arte e atualmente leciona no Departamento de Metodologia de Ensino da Faculdade de Educação da USP.
Luciana Arslan — Mestre em Artes Visuais, leciona no ensino fundamental e médio
da Escola de Aplicação da USP e em cursos de capacitação de professores.
Professor
Neste suplemento você encontrará duas sugestões de projetos pedagógicos
para desenvolver com alunos do ensino fundamental: a primeira é destinada a turmas de 1a a 4a série do ensino fundamental; a segunda, a turmas a partir da 5a série.
Cada um desses projetos tem como base o conteúdo do livro estudado. Para
apoiar o trabalho do professor são aprofundadas questões sobre o movimento a
que pertence o artista, além da contextualização de uma de suas obras.
Fica a critério do professor aproveitar as atividades para outros projetos, adaptando-as ao perfil de sua turma.
A Editora
POR QUE TRABALHAR COM VAN GOGH?
movimento, luz e cor, pois entre os artistas
ele talvez seja um dos que mais alcançaram
a graça de revelar estados de espírito em
imagens exuberantes.
Van Gogh também tornou-se obstinado
pela sua arte, produziu muito e com enorme
disciplina. Seus problemas psicológicos, as crises de depressão são parte de sua biografia,
e o fato de Van Gogh produzir melhor quando não estava mentalmente perturbado
pode levar a uma reflexão sobre a relação
entre arte e saúde mental, temática recorrente tanto na psicanálise como na saúde. Nesse
sentido, o tema transversal Saúde proposto
nos documentos dos Parâmetros Curriculares
Nacionais pode ser aprofundado.
Vincent van Gogh foi um artista de personalidade incomum, cuja biografia está refletida em imagens, episódios e ambientes figurados de maneira surpreendente e
expressiva.
As pinceladas são visíveis em muitas das
imagens de Van Gogh, e a exacerbação dos
aspectos expressivos salta à vista na leitura
de suas obras.
Desde criança Van Gogh se sentia diferente dos garotos da sua idade. Como artista
pintou coisas tão novas que eram compreendidas por poucas pessoas. Teve dificuldade para sobreviver do trabalho de sua arte;
o reconhecimento como artista só veio após
sua morte. Esse fato abre caminho para a
discussão a respeito do valor estético e do
valor econômico da arte e sobre o papel da
crítica de arte na sociedade.
Estudar Van Gogh é estudar os elementos relevantes da pintura, como forma e
Observação: As biografias de Van Gogh e
Gauguin podem ser estudadas em conjunto,
porque suas vidas se cruzaram em episódios
retratados nas imagens.
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SUGESTÃO DE PROJETO PEDAGÓGICO PARA
TURMAS DE 1a A 4a SÉRIE DO ENSINO FUNDAMENTAL:
CÉUS
✦ Objetivo
sol poderão fazer parte desse exercício. Comente cada uma das representações. Qual
expressa melhor o tema proposto? Qual se
distancia mais? Qual é mais interessante ou
agradável de ser vista? Alguém conseguiu
dar a idéia de brilho ou de luz nos desenhos? Existe somente uma maneira de desenhar uma nuvem, as estrelas, o sol?
Mostre aos alunos duas obras em que Van
Gogh tenha representado o céu de maneiras
diferentes (não use o quadro Noite estrelada,
pois ele será estudado mais tarde). As pinturas
sugeridas para esta atividade são: Os ciprestes
(página 23) e Oliveiras (páginas 24 e 25).
Distribua pedaços pequenos de papel e
giz de cera aos alunos. Peça a eles que desenhem variações de céu. Por exemplo: um céu
com vento e um céu nublado, uma lua pouco
brilhante e outra muito brilhante, um sol
“quente” e outro “frio”, um céu em dia chuvoso. Você pode sugerir muitas variações.
Coloque todos os desenhos no chão para
uma avaliação coletiva sobre a maneira como
foram desenhados, sobre o modo como os
alunos expressaram suas intenções. Comente
os recursos utilizados por eles para transmitir
as sensações de brilho, calor, etc.
Refletir sobre a diversidade de representações expressivas a partir de um mesmo tema,
o céu, tendo como ponto de partida a prática
artística e a leitura das obras de Van Gogh.
✦ Conteúdos gerais (com referência
nos PCNs de Arte)
◗ Seleção e tomada de decisões com relação a materiais, técnicas, instrumentos na
construção das formas visuais.
◗ Identificação e reconhecimento de algumas técnicas e procedimentos artísticos presentes nas obras visuais.
◗ Contato freqüente, leitura e discussão de
textos simples, imagens e informações orais
sobre artistas, suas biografias e suas produções.
✦ Conteúdos do projeto
◗ Observação da natureza e suas várias representações no bidimensional.
◗ Vida e obra de Van Gogh.
◗ Desenho de paisagens celestes, acompanhadas ou não de outros elementos, utilizando diversos recursos, como observação de fotos, de pinturas, da natureza, desenho de memória e de imaginação.
✦ Temas transversais: Saúde, Trabalho e
Consumo (ocupação e remuneração).
ATIVIDADES PARA DURANTE A LEITURA
✦ Orientações para ler o livro em sala de
aula
✦ Trabalho interdisciplinar: Ciências e Geografia (Astronomia).
Para os alunos da 1a série, o livro pode
ser lido em voz alta, em uma roda. Para as
demais séries, proponha a leitura individual.
Conte a eles que Vincent, além da pintura,
conseguia expressar-se muito bem por meio
de textos: ele adorava escrever cartas, principalmente para o irmão.
ATIVIDADE PARA ANTES DA LEITURA
✦ Sensibilizando os alunos
Peça a cada aluno que desenhe na lousa
um elemento do céu: nuvens, estrelas, lua e
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No caso dos alunos alfabetizados, sugira
que, após a leitura, releiam a página 12 e escrevam uma carta imaginária para Van Gogh,
comentando suas obras e emitindo uma opinião sobre elas, dizendo, por exemplo, qual
pintura apreciaram mais e gostariam de ter
na parede de casa.
Leia algumas cartas em voz alta e peça
aos alunos que tentem imaginar como seria
a reação de Van Gogh ao recebê-las.
✦ Roteiro de apreciação da obra reproduzida
no livro: Noite estrelada (página 22)
Professor, conduza o exercício de leitura
da obra de arte na forma de perguntas, para
instigar a observação da imagem e abrir a
imaginação dos alunos. Alguns exemplos:
◗ Existem habitações nesse quadro?
◗ Como é a vegetação?
◗ Há pessoas representadas?
◗ Existe luz acesa em algum lugar?
◗ Será que há luz elétrica? Dá para ver algum poste, antena ou fios elétricos?
◗ Qual hora do dia parece ter sido retratada?
◗ Como foi pintado o céu?
◗ Qual o movimento da pincelada?
◗ Quantas cores você identifica no céu?
◗ O que podemos ver no céu? Estrelas?
Lua? Como foram representadas?
◗ Podemos ter uma idéia da temperatura?
de representação para nuvens, estrelas, lua,
sol... Dê como ponto de partida a pintura
de dois céus diferentes: um diurno e um noturno. Para “inspirar” mais seus alunos, coloque na lousa um trecho de uma carta de
Van Gogh destinada à sua irmã Wilhelmina,
escrita em 1888:
“É evidente que para pintar um céu estrelado não é de forma alguma suficiente
colocar pontos brancos sobre um fundo azul
[...]. Quero agora absolutamente pintar um
céu estrelado. Freqüentemente me parece
que a noite é ainda mais ricamente colorida
que o dia, colorida de violetas, de azuis e os
mais intensos verdes.
Quando você prestar atenção verá que
certas estrelas são cor limão, outras têm brilho cor-de-rosa, verde, azul, miosótis.”
Lembre os alunos de que a cor e a pincelada eram recursos utilizados por Vincent
para que seus céus ficassem tão vivos. Deixe-os livres para representar no céu o que
desejarem: cavalos alados, naves etc.
✦ Avaliação
Você pode propor uma exposição diferente, em que as pinturas fiquem expostas
no teto da sala. Avalie as pinturas coletivamente, pedindo a opinião dos alunos sobre
os trabalhos.
✦ Variações
✦ Contextualização (veja quadro na página 7
deste suplemento)
ATIVIDADES PARA DEPOIS DA LEITURA
✦ Produção
Os alunos deverão observar vários céus.
Assim como Vincent, eles podem observar
imagens científicas e inventar novas formas
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Trabalhe o livro de Van Gogh com metade da sala e o livro do Gauguin (da mesma
coleção) com a outra metade. Estabeleça
uma troca de correspondência imaginária
entre Vincent van Gogh e Paul Gauguin.
Peça que nas cartas um artista comente a
pintura do outro. Será uma ótima oportunidade de introduzir e exercitar o vocabulário utilizado na crítica de arte.
SUGESTÃO DE PROJETO PEDAGÓGICO PARA TURMAS
A PARTIR DA 5a SÉRIE DO ENSINO FUNDAMENTAL:
CONSTRUÇÃO DE PAISAGENS COM DIFERENTES PLANOS
✦ Objetivo
vidam em planos (você pode pedir que eles
recortem e separem os diversos planos). Vamos tomar como exemplo a obra Casa de fazenda em Provença (página 11 do livro):
1o plano: parte inferior até o muro e o
portão;
2o plano: casa amarela, montes de feno e
árvores;
3o plano: montanha, casas e árvores menores.
Indique para os alunos como fica a
proporção das figuras, que diminuem à medida que se distanciam do observador e ajudam na diferenciação dos planos e na sensação de profundidade.
Instigue-os a pensar. Qual foi o ponto
de vista do pintor? Onde está a linha do horizonte?
A partir da observação das paisagens pintadas por Vincent van Gogh, orientar a construção de uma paisagem articulando alguns
recursos expressivos, como o tratamento de
diferentes planos, a utilização da cor como
elemento da composição e o uso significativo das pinceladas.
✦ Conteúdos gerais (com referência nos
PCNs de Arte)
◗ Observação, análise, utilização dos elementos da linguagem visual e suas articulações nas imagens produzidas.
◗ Contato sensível e análise de formas visuais presentes nos próprios trabalhos, nos dos
colegas, na natureza e nas diversas culturas,
percebendo elementos comuns e específicos
de sistemas formais (natureza e cultura).
◗ Representação e comunicação das formas visuais, concretizando as próprias intenções e aprimorando o domínio dessas ações.
ATIVIDADES PARA DURANTE A LEITURA
✦ Orientações para ler o livro em sala de
aula
✦ Conteúdos do projeto
Peça aos alunos que comentem e listem características comuns às pinturas reproduzidas
no livro, como, por exemplo:
◗ linhas e formas espiraladas, onduladas;
◗ pinceladas fortes, energéticas e bem
marcadas;
◗ contornos escuros;
◗ cores misturadas na tela;
◗ grande variedade de tons;
◗ tinta grossa etc.
Após a leitura, comente com os alunos a
diferença entre as primeiras e as últimas pinturas de Van Gogh (realizadas em Arles e
Saint-Rémy-de-Provence).
Peça que escolham em grupo a obra
reproduzida no livro de que eles mais gosta-
◗ Pinceladas como recurso expressivo.
◗ Diferentes planos em uma paisagem.
◗ Pintura de paisagem.
✦ Temas transversais: Saúde, Trabalho e Consumo (ocupação e remuneração).
✦ Trabalho interdisciplinar: Ciências e Geografia (Astronomia).
ATIVIDADE PARA ANTES DA LEITURA
✦ Sensibilizando os alunos
Distribua fotocópias de pinturas de
Vincent van Gogh para que os alunos as di5
◗ Determine uma seqüência de trabalho
que poderá ajudá-los na vivência do que foi
discutido anteriormente.
◗ Peça que pensem sobre o que colocarão
em sua pintura: prédios, casas, céu, mar...
◗ Em seguida, eles deverão desenhar
apenas os elementos que vão aparecer no
1o plano.
◗ Depois devem acrescentar os elementos
que aparecerão no 2o plano.
◗ Por último eles irão desenhar os elementos que aparecem no 3o plano.
◗ Peça-lhes que pintem suas paisagens
emprestando às pinceladas algum movimento que ressalte a característica do lugar representado ou a sensação que pretendem
transmitir por meio da pintura.
◗ Recorde aos alunos que as cores ajudam
a destacar as sensações que eles querem ressaltar.
ram e que sentimento experimentaram ao
observá-la.
✦ Roteiro de apreciação da obra reproduzida
no livro: Noite estrelada (página 22)
Algumas sugestões de perguntas para
você conduzir a leitura da obra:
◗ O que se vê nessa pintura?
◗ O que aparece no 1o, no 2o e no 3o plano
da obra?
◗ Existem habitações? Descreva-as.
◗ Que lugar é esse?
◗ Como é a vegetação? E o céu?
◗ Temos a sensação da temperatura desse
lugar? (frio, calor, tempo úmido ou seco)
◗ Que hora do dia (ou da noite) está representada?
◗ A paisagem transmite tristeza, calma,
marasmo, agitação?
◗ Quantas cores e tons conseguimos observar?
◗ Como são as pinceladas? Elas emprestam
alguma sensação à pintura?
◗ Que movimento conseguimos perceber?
◗ O que mais chama a atenção nessa obra?
◗ Que sensação ela transmite?
◗ O artista parece ter pintado esse lugar
de memória, pela observação ou usando a
imaginação?
◗ Qual o ponto de vista do observador?
◗ Que sentimento esse quadro transmite
a você?
✦ Avaliação
A partir da exposição em sala de aula, incentive os alunos a falar sobre os trabalhos.
Interfira para apontar aqueles que apresentam soluções diferentes ou semelhantes. Pergunte aos alunos como foi pintar uma paisagem a partir do “roteiro” sugerido. É importante nesse momento você esclarecer que os
pintores acabam inventando seus próprios
métodos de trabalho: incentive os alunos a
pintar novas paisagens, dessa vez tentando
um processo mais individual.
✦ Contextualização (veja quadro na página 7
deste suplemento)
✦ Variações
Peça que os alunos desenhem paisagens
usando recursos diferentes como memória,
observação e imaginação. Você pode leválos para desenhar e pintar paisagens ao ar
livre.
ATIVIDADES PARA DEPOIS DA LEITURA
✦ Produção
◗ Solicite aos alunos que construam uma
paisagem.
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CONTEXTUALIZAÇÃO: PÓS-IMPRESSIONISMO
EM NOITE ESTRELADA
za. A visão das estrelas como grandes bolas de fogo e das nebulosas em espiral
gerou discussões astronômicas contemporâneas a Van Gogh. Sabe-se que o artista sempre demonstrou interesse pela
astronomia — na pintura Noite estrelada, muitos identificam a estrela Vênus e
a constelação de Áries.
A imagem “meio lua, meio sol” também resulta em muitas interpretações: se
Van Gogh passou várias noites pintando
o quadro, não poderia ter pintado a lua
em suas diferentes fases, sobrepondoas? A igreja estaria propositadamente
pequena diante do agitado cipreste e da
energia celestial? Muitas interpretações
são possíveis diante dessa obra que permite inúmeros caminhos interpretativos.
Van Gogh também pode ser considerado um precursor do expressionismo,
pois em suas pinturas a subjetividade
possui um papel significativo diante da
natureza.
O termo “pós-impressionismo” foi
usado pelo artista e crítico de arte inglês
Roger Fry em referência a um grupo de
artistas, de características bastante diferentes, que sucederam o movimento
impressionista, entre eles Van Gogh,
Cézanne, Seurat e Toulouse-Lautrec.
Os pós-impressionistas possuíam em comum apenas a preocupação mais acentuada com o tratamento das formas, em oposição ao interesse único dos impressionistas
com os fenômenos visuais e da luz.
Noite estrelada pertence ao período
final da obra de Vincent van Gogh. Ele o
pintou no hospício, em Saint-Rémy-deProvence, logo após uma sucessão de crises psicológicas que culminaram no trágico episódio em que cortou sua orelha.
Se para alguns críticos de arte o quadro Noite estrelada representa um estado de alucinação ou de profundo misticismo do autor, para outros a pintura revela uma perfeita sintonia com a nature-
PARA SABER MAIS
Plano do quadro “Diz-se da superfície
vertical da tela, em relação à qual foram
arranjados os vários elementos de uma
pintura. Embora corresponda a uma coisa
concreta, básica para a aplicação da perspectiva, trata-se de algo de maior valor
conceitual do que real, uma vez que, na
pintura ilusionista, as imagens alcançam
conotações virtuais, parecendo ora afastar-se do plano do quadro, ora flutuar na
frente dele.” (Dicionário de termos artísticos)
Paisagem “Quadro em que o tema principal é uma representação de formas naturais, de lugares campestres, seja parque ou
floresta, freqüentemente abarcando uma
considerável área e distâncias, podendo incluir figuras para dar uma sensação de escala, mas é inteiramente subordinada à vista
como um todo.[...] Muitas teorias e técnicas
têm buscado captar os aspectos naturais das
sempre mutáveis condições do ar, da luz e do
tempo.” (Dicionário de termos artísticos)
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ONDE ENCONTRAR, NO BRASIL, ALGUMAS
OBRAS ORIGINAIS DE VAN GOGH?
No Museu de Arte de São Paulo:
◗ Natureza morta com flores,1886, óleo
sobre tela, 54 x 45 cm.
◗ Banco de pedra, 1889, óleo sobre tela,
40 x 48 cm.
◗ Passeio no crepúsculo,1889, óleo sobre
tela, 49 x 45 cm.
◗ Arlesiana,1890, óleo sobre tela, 64 x 54 cm.
◗ O escolar,1890, óleo sobre tela, 63 x 54 cm.
BIBLIOGRAFIA
Van Gogh
ARTAUD, A. Van Gogh: o suicidado da sociedade. Lisboa: Hiena,1993.
COLI, J. Vincent van Gogh: a noite estrelada. São Paulo: Brasiliense,1985.
VAN GOGH, V. Cartas a Theo. Porto Alegre: L&PM,1986.
Arte-educação
ARGAN, G. C. Arte Moderna. São Paulo:
Companhia das Letras, 1998.
BARBOSA, A. M. Arte-educação: conflitos /
acertos. São Paulo: Ateliê Editorial, 1997.
_________. A imagem do ensino da arte:
anos oitenta e novos tempos. São Paulo /
Porto Alegre: Perspectiva / Fundação Iochpe,
1981.
_________. Arte-educação no Brasil: das
origens ao modernismo. São Paulo: Perspectiva,1997.
GOMBRICH, E. H. Arte e ilusão. São Paulo:
Edusp,1992.
IAVELBERG, Rosa. Para gostar de aprender arte: sala de aula e formação de professores. Porto Alegre: Artmed, 2002.
JANSON, H. W. Iniciação à História da
Arte. São Paulo: Martins Fontes, 1996.
MARTINS, M. C. et alii. Didática de ensino
de arte: a língua do mundo — Poetizar, fruir
e conhecer arte. São Paulo: FTD, 1998.
PARSONS, M. J. Compreender a arte. 1.
ed. Lisboa: Presença, 1992.
ROSSI, M. H. W. A compreensão das imagens da arte. Arte & Educação em revista.
Porto Alegre: UFRGS / Iochpe. I: 27-35, out.
1995.
DICIONÁRIOS
DICIONÁRIO OXFORD DE ARTE. São Paulo: Martins Fontes,1996.
READ, Herbert (org.). Dicionário da arte
e dos artistas. Lisboa: Edições 70, 1989.
MARCONDES, Luís Fernando (org.). Dicionário de termos artísticos. Rio de Janeiro:
Pinakotheke,1988.