A-Arte-no-Renascimento

O RENASCIMENTO
Profª Mariana Kaadi
HISTÓRIA
PRÉ-HISTÓRIA
IDADE ANTIGA [ANTIGUIDADE]
IDADE MÉDIA
IDADE MODERNA
RENASCIMENTO
PALEOLÍTICO
NEOLÍTCO
IDADE DOS
METAIS
MESOPOTÂMIA EGITO
GRÉCIA
ROMA
BIZANTINO
ROMÂNICO
GÓTICO
ESCRITA
LINHA DO TEMPO
RENASCENÇA: Termo utilizado pela primeira vez em
meados do século XIX, para denominar um processo
histórico ocorridos nos séculos XIV,XV e XVI.
Movimento cultural italiano e às suas
repercussões em outros países.
Movimento cultural e artístico que rompeu
com o padrão de pensamento vigente no
mundo medieval, introduzindo a cultura
laica (não religiosa).
• Em oposição à cultura feudal, o Renascimento foi um
movimento cultural que expressou a mentalidade
burguesa.Ocorreu na Europa durante os séculos XIV, XV, XVI.
• Cidadão do mundo,
em constante desejo
de enriquecimento
pessoal, científico,
literário e humano, o
humanista encontra
nas cartas um meio
privilegiado de saciar
a sua sempre viva
sede de
conhecimento.
QUESTÃO 8 – UFG/2011-2
Analise as imagens a seguir.
Figura – 1 Figura – 2
Manuscrito alemão do século XV. Disponível em: <http://www.expositions.bnf.fr/ciel/grandmanall.htm>. Acesso em: 31
out. 2011.
DA VINCI, Leonardo. Homem vitruviano, 1492. Disponível em:
<http://www.cafehistoria.ning.com/profiles/blogs/o-homem-vitruviano-de-leonardo>. Acesso em: 10 out. 2011.
As duas imagens datam do século XV e integram estudos sobre o corpo humano. A
primeira ilustra
um manuscrito anônimo do início do século, enquanto a segunda retrata o “Homem
vitruviano”, esboçado por Leonardo da Vinci em 1492. Elas expressam o convívio entre
representações distintas do
corpo humano.
Tendo em vista essas informações e comparando as duas imagens,
a) relacione a mudança na representação do corpo humano ao desenvolvimento
científico no período;
(2,5 pontos)
b) identifique um elemento pictórico, explicando de que forma ele exemplifica essa
mudança.
(2,5 pontos)
ps-2012-1-historia-grupos34-segunda-etapa_segundo-dia
IDADE MÉDIA
RENASCIMENTO
DEUS
HOMEM
FÉ
RAZÃO
ARTE - IGREJA
ARTE - CIÊNCIA
FLORENÇA: capital das
artes
• Cidade do renascimento.
Depois da "longa noite de
trevas" que foi a idade
média, a humanidade
renasceu para a cultura.
Esse renascimento
começou em Florença,
quando poetas, pintores,
escultores e arquitetos
criaram entre os séculos
XIII e XV uma quantidade
infinita de obras de arte.
Contexto histórico
 Movimento artístico que é comumente aplicado a civilização
européia que se desenvolveu entre 1300 e 1650.
 Sugere que a partir do século XIV teria ocorrido na Europa um
súbito reviver dos ideais da cultura greco-romana. Porém ao
examinarmos a Idade Média podemos notar que o estudo dos
autores clássicos nunca foi abandonado, um exemplo disso, são os
chamados Monges Copistas, que viviam enclausurados e
dedicavam-se exclusivamente às orações e a copiar manualmente
obras da literatura clássica.
 Ocorreram nesse período inúmeros avanços nos mais variados
campos do conhecimento.
 É nesse período que ocorre o surgimento do ideal Humanista,
sentimento que valoriza o homem e a natureza.
Características principais do
Renascimento
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Humanismo
Antropocentrismo
Individualismo
Racionalismo
Naturalismo
Hedonismo
Cientificismo
Empirismo
Experimentalismo
Inspiração na cultura clássica (mundo greco-romano).
Humanismo: Valorização do homem. Os retratos e
as assinaturas nas obras
Racionalismo: Razão, ceticismo.
Hedonismo: Auto-satisfação e realização espiritual
Antropocentrismo: Homem como medida de todas
as coisas. Uma religiosidade diferente do
misticismo ingênua que predominava na Idade
Média.
Naturalismo: Homem/Natureza
Realismo: Traço marcante de desenhos e
pinturas.
Realismo: o artistas do Renascimento não vê mais o
homem como simples observador do mundo que expressa
a grandeza de Deus, mas como a expressão mais
grandiosa do próprio Deus. E o mundo é pensado como
uma realidade a ser compreendida cientificamente, e não
apenas admirada.
* Inicia-se o uso da tela e da tinta à óleo.
* Tanto a pintura como a escultura que antes apareciam
quase que exclusivamente como detalhes de obras
arquitetônicas, tornam-se manifestações independentes.
Surgimento de artistas com um estilo pessoal,
diferente dos demais, já que o período é marcado pelo
ideal de liberdade e, conseqüentemente, pelo
individualismo.
Havia todo um estudo dos artistas para
desenvolverem novas técnicas: entre as novas
representações de realidade, surgiu à técnica
da perspectiva. Para melhor entendimento, na
Idade Média, as pinturas eram em um tipo de
plano dimensional.
Esta nova técnica, baseada na
perspectiva, procurava mostrar ao observador a
sensibilidade do quadro, de suas formas, de
seu volume e o profundo de cada imagem.
PINTURA
Principais características:
* Perspectiva: arte de figura, no desenho ou pintura, as diversas distâncias e proporções
que têm entre si os objetos vistos à distância, segundo os princípios da matemática e da
geometria.
Fases do Renascimento italiano:
TRECENTO (séc XIV):
• transição da cultura teocêntrica para a
antropocêntrica;
• Dante – Literatura – A Divina Comédia
• Petrarca – Literatura – Ad Itália, Lírica do
Cancioneiro
• Boccaccio – Literatura - Decameron
• Giotto – Pintura – figuras com aspecto
humano e traços de individualidade.
Destaque para suas representações de
São Francisco de Assis.
QUATROCENTO (séc XV):
• família Médici (mecenas);
• Florença (principal centro);
• pintura com maior destaque (técnica da pintura a
óleo);
• Masaccio – geometria em perspectiva. “A
Expulsão de Adão e Eva do Paraíso”, “Tributo”,
Distribuição de esmolas por São Pedro”;
• Botticelli – figuras leves, delicadeza, inocência.
“Nascimento de Vênus”, “Alegoria da
Primavera”
• Da Vinci – maior nome do renascimento. Pintor,
escultor, urbanista, engenheiro, músico, físico,
botânico... “Gioconda” (Mona Lisa), “Santa
Ceia”, Virgens das Rochas”.
Alessandro Filipepi,
Botticelli
1445 - 1510
Giuliano de' Medici
1478
National Gallery
Washington D.C
Última ceia
1495 1497
Afresco pintado na
Igreja de Sta. Maria das graças
Milão
* Uso do claro-escuro: pintar algumas áreas iluminadas e outras na sombra,
esse jogo de contrastes reforça a sugestão de volume dos corpos.
CINQUECENTO (séc XVI):
• Papas (mecenas);
• Roma (principal centro);
• Ariosto – Literatura – “Orlando Furioso”;
• Torquato Tasso – Literatura – “Jerusalém
Libertada”
• Nicolau Maquiavel – Literatura – “O
Príncipe”;
• Rafael – Pintura – conhecido como o pintor
das madonas. “Madona Sistina”, “Escola
de Atenas”, “A Sagrada Família”;
• Michelângelo – Pintura e Escultura –
“Moisés”, “Davi” e “Pietá” (esculturas),
afrescos da Capela Sistina (pintura
Andrea d'Agnolo di
Francesco,
Andrea del Sarto
1486-1530
A Caridade
1518
Louvre
Raffaello Santi,
Raphael
1483-1520
A Virgem e o
menino com o
pequeno S. Joâo
Batista
1507
Louvre
Michelângelo (1475-1564) – Suas obras
retratam o conflito paganismo X cristianismo
Pietá,Moisés, O Juízo Final,A Criação de Adão
Rafael Sanzio (1483-1520) – Escola de
Atenas
Principais artistas
Pintura e Escultura:
“As Tartarugas Ninja”
• Leonardo Da Vinci
• Michelangelo
• Donatello
• Rafael
Literatura:
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•
•
•
Camões – Os Lusíadas
Thomas Morus – Utopia
William Shakespeare – Otelo
Miguel de Cervantes – Don Quixote
Renascimento Científico
• Nicolau Copérnico- Teoria do
Heliocentrismo
• Johannes Kepler e Galileu Galileidifundiram as teses de Copérnico
• André Vesálio, William Harvey e Migel
Servet – criadores da Anatomia Moderna,
graças a dissecação de cadáveres
Mudanças Geradas pelo
Renascimento
• Deslocamento do eixo econômico do Mar
Mediterrâneo para o Oceano Atlântico
• Reforma e Contra Reforma
• Guerras e Conflitos Religiosos
ocasionados pela Reforma
Teto da Capela Sistina –
Vaticano – Da Vinci
A ARQUITETURA
Recuperam o conceito de ordem arquitetônica, já utilizado na Grécia antiga.
Arquitetura
Ideal de simetria absoluta
Arquitetura
Simetria
Cúpula
Basílica de S. Pedro – Roma.
Miguel Ângelo Buonarroti
Frontão
Triangular
Arquitetura
Perspectiva espacial.
As diferentes linhas convergem para um ponto único
Ponto de fuga
ESCULTURA
Deixa de ser apenas um
ornamento de edifícios.
Figura humana.
Realismo.
Recupera a representação do
Nu.
Estátuas equestres.
David
Miguel Ângelo
Escultura
David - Donatello
Interesse pela figura humana
Hércules e Anteu – António
Pollaiuolo
Escultura
Andrea Verroquio
Estátua equestre - conjunto marcado pela monumentalidade e pela exata proporção.
Escultura
Pietá - Miguel Ângelo
Conjunto marcado, na sua concepção, pela geometria.
Pintura
Tecto da capela Sistina
- Miguel Ângelo
Pintura
Nascimento de Vénus - Botticelli
Andrea Verroquio
Temática Clássica
Pintura
O Retrato
Pintura
Botticelli – Vénus e Marte
O Volume
Pintura
A Inserção na Natureza
Pintura
Mona Lisa - Leonardo da Vinci
A serenidade
A técnica do Sfumato – gradação
da cor, contraste cor clara cor escura,
incidência da luz sobre locais bem
definidos.
A Profundidade - transmitida através
da técnica da perspectiva.
Universidades:
Humanismo, programa secular,
preocupado com o homem, sua natureza
e seus dons.
Gramática, retórica, história, poesia, moral
e filosofia.
Valorizavam a Antiguidade Clássica
(mundo greco-romano)
E mais...
Ocorre um processo de desvalorização do
homem e suas obras referente ao período
anterior. Idade das “trevas” - Medieval
EX: Arte Gótica, uma arte de Godos,
barbáros.
O surgimento do papel e o
desenvolvimento da prensa de
Gutemberg.
• O físico e astrônomo italiano Galileu
afirmava que a Terra girava ao redor do
Sol, contra as crenças da Igreja Católica,
segundo a qual a Terra era o centro do
Universo. Negou-se a retratar-se, apesar
das ordens de Roma, e foi sentenciado à
prisão perpétua.
Heliocentrismo
Geocentrismo
Diferenças entre o pensamento
medieval e o renascentista:
PENSAMENTO
MEDIEVAL
Teocentrismo
PENSAMENTO
RENASCENTISTA
Antropocentrismo
Verdade = Bíblia
Verdade = experimentação, observação
Vida material sem importância
Vida terrena e material também é importante
Conformismo
Crença no progresso
Natureza = fonte do pecado
Natureza = beleza, onde o homem se insere
Ascetismo
Hedonismo
Dogmatismo
Fé diferente da razão