19º CONGRESSO BRASILEIRO DE PSICODRAMA “A Humanidade no século 21” A COMUNICAÇÃO CORPORAL NA ERA DA TECNOLOGIA – SOBREVIVERÁ? A proposta enviada apresenta uma síntese do projeto de aulas de Teatro e Psicodrama ministradas no curso de Formação em Psicodrama, convênio SOPSP / PUCSP inseridas junto as aulas de Técnicas Básicas. O eixo estruturante desta proposta é representado pelo diálogo ou relação TeatroPsicodrama, promovendo conhecimentos e instrumentalizando psicodramatistas (formados e/ou em formação) para a prática da abordagem teórica-metodológica de Moreno respaldada pelas artes cênicas. As aulas destinadas à temática “Teatro e Psicodrama”, articuladas ao curso e disciplina citados buscam proporcionar ao aluno-psicodramatista o desenvolvimento da espontaneidade-criatividade, por meio da corporeidade, jogos teatrais, construção de cenas e investigação dramática delineando a metodologia e avaliação: prática, leitura específica, processamento do vivido, reflexões nos contextos grupal e social. Tema da aula: A interface Teatro e Psicodrama Objetivos: Proporcionar o conhecimento de conceitos, práticas e História do Teatro, fundamentados por autores/obras do universo teatral e psicodramático. Estimular a prática e estudo do Teatro, despertando a consciência e propriedade da Linguagem Corporal/Verbal, Espaço, Coletividade, Autoconhecimento e Estética. Contribuir para o afloramento e manutenção da espontaneidade-criatividade do profissional psicodramatista por meio de conhecimentos teatrais básicos e fundamentais para melhor compreensão e utilização das ferramentas psicodramáticas. Conteúdos: 1. Conhecer e reconhecer-se como um ser expressivo na ação Teatral e Psicodramática: 1.1. O ator e seu instrumento de trabalho – corpo e voz 1.2. Elementos Fundamentais e Secundários do Teatro 1.3. Eu e o outro – A arte do coletivo 2. Recortes da História do Teatro e conceitos/ações presentes na prática do ator e psicodramatista 2.1. Teatro Grego, Teatro Romano, Commedia Dell´Arte e Teatro Elizabetano 2.2. Catarse 2.3. Quarta Parede 2.4. Fé Cênica 2.5. Texto e subtexto 2.6. Memória Emotiva ou Afetiva 2.7. Improvisação 3. Construção de cena 3.1. O papel do diretor teatral e psicodramático 3.2. A tríade teatral e o Psicodrama 3.3. O Espaço Cênico ou da dramatização 3.4. Foco – a ação dos atores/ego-auxiliares em cena 3.5. Estética cênica e psicodramática Duração: Quatro (4) horas Equipamentos necessários: Aparelho de som portátil para CD 1 (um) Microfone head set 1 (um) microfone sem fio Computador, Projetor multimídia (datashow) e tela. Bibliografia: AGUIAR, Moysés. O Teatro Terapêutico – Escritos Psicodramáticos. São Paulo: Papirus, 1990. _____________. Teatro espontâneo e psicodrama. São Paulo: Ágora, 1998. ASLAN, Odete. O ator no século XX: evolução da técnica, problema da ética. São Paulo: Perspectiva, 2007. BOAL, Augusto. 200 exercícios e jogos para o ator e não ator com vontade de dizer algo através do teatro. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1997. BORNHEIM, Gerd A. O sentido e a máscara. São Paulo: Perspectiva, 1969. CALVENTE, Carlos. O personagem na psicoterapia: articulações psicodramáticas. São Paulo: Ágora, 2002. CHACRA, Sandra. Natureza e sentido da improvisação teatral. São Paulo: Perspectiva, 2005 DATNER, Yvette. Jogos para educação empresarial: jogos, jogos dramáticos, roleplaying, jogos de empresa. São Paulo: Ágora, 2006. DIAS, C. LOPES, P. Compartilhar jogos e vivências: manual prático de intervenções grupais em educação, saúde, empresas e organizações sociais. São Paulo: Expressão & Arte, 2008. DINIZ, Gleidemar J. R. Psicodrama Pedagógico: Teatro/Educação seu valor psicopedagógico. São Paulo: Ícone, 1995 GIRO, Natália Regina. Interface teatro e psicodrama: desenvolvendo a espontaneidadecriatividade com um grupo de atores sociais institucionalizados portadores de deficiências múltiplas. São Paulo: PUCSP- SOPSP monografia, 2004, n/p. _________________. Encontros e contos psicodramátics: o olhar de uma psicodramatista didata sócio educacional. São Paulo: SOPSP monografia, 2006, n/p GUINSBURG, J. Stanislavski e o teatro de arte de Moscou. São Paulo: Perspectiva, 2006. KNOBEL, Anna M. Moreno em ato: a construção do psicodrama a partir das práticas. São Paulo: Ágora, 2004. KOUDELA, Ingrid Dormien. Jogos teatrais. São Paulo: Perspectiva, 2006. MAGALDI, Sábato. Iniciação ao teatro. São Paulo: Ática, 1997. MERENGUÉ, D. O estar fora de si protagônico: algumas anotações. In: PETRILLI, S.R.A. de (org.). Rosa-dos-ventos da teoria do psicodrama. São Paulo: Ágora, 1994. MONTEIRO, Regina F. Jogos dramáticos. São Paulo: Ágora, 1994. MORENO, J. L.O teatro da espontaneidade. São Paulo: Summus, 1984 REÑONES, Albor. O imaginário grupal: Mitos, violência e saber no Teatro da criação. São Paulo: Ágora, 2004. _____________. O riso doído: atualizando o mito, o rito e o teatro grego. São Paulo: Ágora, 2002. _____________. Do playback theatre ao teatro de criação. São Paulo: Ágora, 2000. REVERBEL, Olga. Jogos teatrais na escola – Atividades Globais de Expressão. São Paulo: Scipione, 1993. ROUBINE, Jean-Jacques. A linguagem da encenação teatral, 1880-1980, Rio de Janeiro: Jorge Zahar Ed., 1998. ___________________. Introdução às grandes teorias do teatro. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Ed., 2003. SALAS, J. Playback Theatre: uma nova forma de expressar ação e emoção. São Paulo: Ágora, 2000. SLADE, Peter. O Jogo Dramático Infantil. São Paulo: Summus, 1987 SPOLIN, Viola. Improvisação para o teatro. São Paulo: Perspectiva, 2006. STANISLAVSKI, Constantin. Manual do ator. São Paulo: Martins Fontes, 1997. _____________________. A construção da personagem. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1989. ____________________. A preparação do Ator. Rio de Janeiro, Civilização Brasileira, 1995. QUINTEIRO, Eudosia Acuña. Estética da Voz – Uma voz para o ator. São Paulo, Summus, 1989. VASCONCELLOS, Luiz Paulo. Dicionário de Teatro. São Paulo, L&PM Editores, 1987. YOZO, Ronaldo Yudi K. 100 jogos para grupos: Uma abordagem Psicodramática para empresas, escolas e clínicas. São Paulo: Ágora, 1996.