FACULDADE DE ARTES DO PARANÁ CURSO DE BACHARELADO EM ARTES CÊNICAS Ano Acadêmico de 2008 MATRIZ CURRICULAR (Direção Teatral) IES Disciplinas 1º ano Antropologia Elementos de Sociologia Filosofia Folclore IV Fundamentos da Expressão e Comunicação Humanas III História das Artes Estética V (do Teatro) Ética Sociologia da Arte PROFISSIONALIZANTES Carga Horária Total de Disciplinas Definidas pela Instituição de Ensino Superior (IES) Expressão Corporal Improvisação Teatral Psicologia IV (do Teatro) Expressão Vocal I e II História do Teatro I e II Cenografia III Elementos da Música Expressão Corporal (Dança) Interpretação Literatura Dramática Direção I, II e III Crítica Teatral Evolução do Espetáculo Indumentária Música e Ritmo Sonoplastia Técnicas de Montagem Composição Coreográfica I e II Caracterização e Maquiagem Iluminação Legislação Teatral Produção Teatral Carga Horária Total das Disciplinas Profissionalizantes CARGA HORÁRIA TOTAL DO CURRÍCULO 1 60 30 60 60 60 60 330 60 120 60 60 60 360 690 Cargo Horária Anual por Disciplina 2º ano 3º ano 4º ano Total 60 30 60 150 90 60 60 30 60 240 60 60 660 810 240 60 60 60 60 60 60 60 660 660 330 30 60 60 60 60 600 600 60 30 60 60 60 60 60 30 60 480 60 120 60 150 120 60 30 60 240 60 630 60 60 60 60 60 60 90 60 60 60 60 2280 2760 FACULDADE DE ARTES DO PARANÁ CURSO DE BACHARELADO EM ARTES CÊNICAS Ano Acadêmico de 2008 EMENTÁRIO (Direção Teatral) 1º ANO IES Antropologia (60h) Introdução à Antropologia. Conceito de Cultura. A natureza da cultura. Aspectos da cultura. Cultura e Estética. Elementos de Sociologia (30h) A sociologia e a sociedade. Questões básicas. A contribuição dos primeiros teóricos. Filosofia (60h) Conceito, origem, método e relevância da reflexão filosófica. O senso comum e a ciência, o cientificismo; a ideologia e a formação da consciência crítica. Introdução. Folclore IV (60h) O folclore. O folclore e ciências afins. O folclore brasileiro. Música folclórica. Métodos de pesquisa. Principais manifestações folclóricas. Folclore paranaense. Prática de folclore. Fundamentos da Expressão e Comunicação Humanas III (60h) Articulação do pensamento, formas de comunicação, exploração das linguagens verbal e não verbal. Semiologia e semiótica. Noções de filosofia da linguagem. Introdução à semiologia da comunicação teatral. Comunicação aplicada ao teatro. Signos polivalentes. História das Artes (60h) As mais diversas manifestações artísticas do ser humano ao longo da sua história. Os movimentos artísticos, o contexto social. A obra de arte como um mundo autônomo. PROFISSIONALIZANTES Expressão Corporal (60h) Domínio da expressão do movimento. Improvisação Teatral (120h) Integração, visando à sensibilização estética, percepção, criatividade e comunicação. Articulação do pensamento, desinibição, exploração da linguagem verbal e corporal, composição de uma linha de comportamento em função da personagem. Psicologia IV (do Teatro) (60h) O encontro humano vital. O psiquismo e sistema nervoso. As funções psicológicas. O processo criador e a Psicologia de Grupo. Expressão Vocal I (60h) Estudo das bases morfo-fisiológicas da produção verbal, dos conceitos a ela relativos. Características e desenvolvimento da voz. História do Teatro I (60h) Evolução do teatro da Antiguidade ao teatro Medieval europeu relacionado com a evolução das estruturas sociais. O teatro no Renascimento europeu – a trajetória do Humanismo na conjuntura sócio-política da Europa nos séculos X e XVI e a evolução do teatro. 2º ANO IES Estética V (do Teatro) (60h) Estética do drama. O Teatro como arte específica. Estudo do texto teatral enquanto linguagem específica. Visão panorâmica das formulações teóricas sobre o teatro. 2 FACULDADE DE ARTES DO PARANÁ CURSO DE BACHARELADO EM ARTES CÊNICAS Ano Acadêmico de 2008 Ética (30h) Objeto da ética. Relação da ética com outras ciências do comportamento humano. Caráter histórico e moral. Doutrinas éticas e fundamentais. Ética e arte. Princípios para uma ética do teatro. Sociologia da Arte (60h) Sociologia da arte e estética. Totalidade da vida e totalidade da arte. Estrutura social e criatividade artística. Produção social da arte. Arte e ideologia, função social da arte, o caráter coletivo da arte. Política nacional da cultura. PROFISSIONALIZANTES Expressão Vocal II (90h) Consciência corporal-vocal, respiração, ressonância, órgãos fono-articulatórios. Conceito da imagem vocal. Técnicas de desenvolvimento da eufonia vocal. Percepção de tensões corporais. Técnicas de relaxamento. História do Teatro II (60h) Evolução do teatro moderno e contemporâneo. O teatro como espelho de uma época e como instrumento transformador. O duplo papel do teatro. O teatro contemporâneo e as diferentes formas de expressão cênica que se manifestam a partir do século XIX, relacionadas com outras formas de expressão. Cenografia III (60h) Conceitualização de cenografia como expressão de arte; informações teóricas sobre a linguagem cenográfica no processo histórico; a linguagem plástica no plano e no espaço; princípio de estética. Transposição dos elementos de uma linguagem literária, de forma narrativa ou dramática, para uma linguagem visual, com recursos de artes plásticas, dentro de uma perspectiva teatral. Elementos da Música (30h) A música entendida como forma expressiva, tecida com sons, e seus mecanismos de relações sociais. Expressão Corporal (Dança) (60h) Exercício e análise dos recursos e possibilidades da expressão em função do domínio da comunicação, através da dinâmica do corpo. Funções, métodos e técnicas, de forma a tornar o ator mais expressivo. Interpretação (240h) Conhecimentos teórico-práticos da interpretação teatral, pesquisa e observação da realidade social, desenvolvimento da criatividade individual e coletiva para a composição da personagem. Literatura Dramática (60h) Os textos importantes da literatura dramática brasileira. Os autores de destaque. A vinculação da produção dramática com a cultura brasileira. Literatura dramática e sociedade. A influência das idéias e das estéticas na literatura dramática. Os vários movimentos. Os grandes dramaturgos. Os textos de todos os tempos. Direção I (60h) Conhecimento teórico-prático de direção teatral, pesquisa histórica, escolas e convenções estéticas, estudo e leitura de obras teatrais. 3º ANO PROFISSIONALIZANTES Direção II (240h) Conhecimentos teórico-práticos de direção teatral. Pesquisa histórica. Tendências e convenções estéticas. Aprofundamento de obras teatrais. Definição e reconhecimento das linguagens cênicas. Crítica Teatral (60h) Conceito de crítica. A linguagem teatral. O processo crítico teatral. Crítica comparada: de teatro e de outras formas de linguagem. O discurso crítico e sua função social. Crítica como metalinguagem. Análise do papel do critico teatral em função do público e da montagem. Evolução do Espetáculo (60h) Visão geral das principais características do espetáculo teatral. O teatro no Brasil. 3 FACULDADE DE ARTES DO PARANÁ CURSO DE BACHARELADO EM ARTES CÊNICAS Ano Acadêmico de 2008 Indumentária (60h) Noções da história do traje. Funções do traje. Compreensão do traje como elemento teatral e portador de informações conceituais. Música e Ritmo (60h) A música entendida como forma expressiva, tecida com sons e seus mecanismos de relações sociais. Sonoplastia (60h) A sonoplastia teatral e suas implicações práticas. Técnicas de Montagem (60h) Técnicas de montagem. Cenotécnica. Materiais cenotécnicos. A equipe técnica. O palco. A construção e montagem do cenário. Composição Coreográfica I (60h) Conhecimento e treinamento dos princípios básicos de composição coreográfica. Prática de composição coreográfica. Tipos de movimentos em grupos grandes. 4º ANO PROFISSIONALIZANTES Direção III (330h) Conhecimento teórico e prático da direção teatral, com montagem cênica. Composição Coreográfica II (30h) Conhecimento e treinamento dos princípios básicos de composição coreográfica. Prática de composição coreográfica. Tipos de movimentos em grupos grandes. Caracterização e Maquiagem (60h) Conhecimento teórico-prático da maquiagem e suas aplicações artísticas. Tipos de caracterização, tipos de maquiagem, acompanhamento da prova pública. Iluminação (60h) O histórico e o objetivo da iluminação no teatro e sua origem. Estudo do texto e da linguagem adotada para a criação de projeto de iluminação. Legislação Teatral (60h) Denominação, finalidade, histórico, função social. Consolidação das Leis Trabalhistas, sujeitos, proteção, higiene, segurança do trabalho, nacionalização. Contrato individual de trabalho, instituições sociais. Previdência Social. Produção Teatral (60h) Informações teóricas sobre produção teatral e as possibilidades de aplicações e montagem cênica. Desenvolvimento do projeto de produção. 4 FACULDADE DE ARTES DO PARANÁ CURSO DE BACHARELADO EM ARTES CÊNICAS Ano Acadêmico de 2008 MATRIZ CURRICULAR (Interpretação Teatral) IES Disciplinas 1º ano Antropologia Elementos de Sociologia Filosofia Folclore IV Fundamentos da Expressão e Comunicação Humanas III História das Artes Estética V (do Teatro) Ética Sociologia da Arte PROFISSIONALIZANTES Carga Horária Total de Disciplinas Definidas pela Instituição de Ensino Superior (IES) Improvisação Teatral Psicologia IV (do Teatro) História do Teatro I e II Expressão Corporal I e II Expressão Vocal I, II, III e IV Cenografia Direção Elementos da Música Literatura Dramática Expressão Corporal (Dança) I e II Interpretação I, II e III Caracterização e Maquiagem Crítica Teatral Evolução do Espetáculo Indumentária Legislação Teatral Música e Ritmo Carga Horária Total das Disciplinas Profissionalizantes CARGA HORÁRIA TOTAL DO CURRÍCULO 5 60 30 60 60 60 60 330 120 60 60 60 60 360 690 Cargo Horária Anual por Disciplina 2º ano 3º ano 4º ano Total 60 30 60 150 60 90 60 60 30 60 60 240 660 810 60 60 360 60 60 60 60 60 60 840 840 60 60 420 540 540 60 30 60 60 60 60 60 30 60 480 120 60 120 120 270 60 60 30 60 120 1020 60 60 60 60 60 60 2400 2880 FACULDADE DE ARTES DO PARANÁ CURSO DE BACHARELADO EM ARTES CÊNICAS Ano Acadêmico de 2008 EMENTÁRIO (Interpretação Teatral) 1º ANO IES Antropologia (60h) Introdução à Antropologia. Conceito de Cultura. A natureza da cultura. Aspectos da cultura. Cultura e Estética. Elementos de Sociologia (30h) A sociologia e a sociedade. Questões básicas. A contribuição dos primeiros teóricos. Filosofia (60h) Conceito, origem, método e relevância da reflexão filosófica. O senso comum e a ciência, o cientificismo; a ideologia e a formação da consciência crítica. Introdução. Folclore IV (60h) O folclore. O folclore e ciências afins. O folclore brasileiro. Música folclórica. Métodos de pesquisa. Principais manifestações folclóricas. Folclore paranaense. Prática de folclore. Fundamentos da Expressão e Comunicação Humanas III (60h) Articulação do pensamento, formas de comunicação, exploração das linguagens verbal e não verbal. Semiologia e semiótica. Noções de filosofia da linguagem. Introdução à semiologia da comunicação teatral. Comunicação aplicada ao teatro. Signos polivalentes. História das Artes (60h) As mais diversas manifestações artísticas do ser humano ao longo da sua história. Os movimentos artísticos, o contexto social. A obra de arte como um mundo autônomo. PROFISSIONALIZANTES Improvisação Teatral (120h) Integração, visando à sensibilização estética, percepção, criatividade e comunicação. Articulação do pensamento, desinibição, exploração da linguagem verbal e corporal, composição de uma linha de comportamento em função da personagem. Psicologia IV (do Teatro) (60h) O encontro humano vital. O psiquismo e sistema nervoso. As funções psicológicas. O processo criador e a Psicologia de Grupo. História do Teatro I (60h) Evolução do teatro da Antiguidade ao teatro Medieval europeu relacionado com a evolução das estruturas sociais. O teatro no Renascimento europeu – a trajetória do Humanismo na conjuntura sócio-política da Europa nos séculos X e XVI e a evolução do teatro. Expressão Corporal I (60h) Domínio da expressão do movimento. Expressão Vocal I (60h) Estudo das bases morfo-fisiológicas da produção verbal, dos conceitos a ela relativos. Características e desenvolvimento da voz. 2º ANO IES Estética V (do Teatro) (60h) Estética do drama. O Teatro como arte específica. Estudo do texto teatral enquanto linguagem específica. Visão panorâmica das formulações teóricas sobre o teatro. 6 FACULDADE DE ARTES DO PARANÁ CURSO DE BACHARELADO EM ARTES CÊNICAS Ano Acadêmico de 2008 Ética (30h) Objeto da ética. Relação da ética com outras ciências do comportamento humano. Caráter histórico e moral. Doutrinas éticas e fundamentais. Ética e arte. Princípios para uma ética do teatro. Sociologia da Arte (60h) Sociologia da arte e estética. Totalidade da vida e totalidade da arte. Estrutura social e criatividade artística. Produção social da arte. Arte e ideologia, função social da arte, o caráter coletivo da arte. Política nacional da cultura. PROFISSIONALIZANTES História do Teatro II (60h) Evolução do teatro moderno e contemporâneo. O teatro como espelho de uma época e como instrumento transformador. O duplo papel do teatro. O teatro contemporâneo e as diferentes formas de expressão cênica que se manifestam a partir do século XIX, relacionadas com outras formas de expressão. Expressão Vocal II (90h) Consciência corporal-vocal, respiração, ressonância, órgãos fono-articulatórios. Conceito da imagem vocal. Técnicas de desenvolvimento da eufonia vocal. Percepção de tensões corporais. Técnicas de relaxamento. Cenografia (60h) Conceitualização de cenografia como expressão de arte; informações teóricas sobre a linguagem cenográfica no processo histórico; a linguagem plástica no plano e no espaço; princípio de estética. Transposição dos elementos de uma linguagem literária, de forma narrativa ou dramática, para uma linguagem visual, com recursos de artes plásticas, dentro de uma perspectiva teatral. Direção (60h) Conhecimento teórico-prático de direção teatral, pesquisa histórica, escolas e convenções estéticas, estudo e leitura de obras teatrais. Elementos da Música (30h) A música entendida como forma expressiva, tecida com sons, e seus mecanismos de relações sociais. Literatura Dramática (60h) Os textos importantes da literatura dramática brasileira. Os autores de destaque. A vinculação da produção dramática com a cultura brasileira. Literatura dramática e sociedade. A influência das idéias e das estéticas na literatura dramática. Os vários movimentos. Os grandes dramaturgos. Os textos de todos os tempos. Expressão Corporal (Dança) I (60h) Exercício e análise dos recursos e possibilidades da expressão em função do domínio da comunicação, através da dinâmica do corpo. Funções, métodos e técnicas, de forma a tornar o ator mais expressivo. Interpretação I (240h) Conhecimentos teórico-práticos da interpretação teatral, pesquisa e observação da realidade social, desenvolvimento da criatividade individual e coletiva para a composição da personagem. 3º ANO PROFISSIONALIZANTES Expressão Vocal III (60h) Apoio respiratório, ressonância, variação tonal, coordenação pneumofonoarticulatório, projeção vocal, palavra-chave, pausas. Expressão Corporal (Dança) II (60h) Características do movimento. Técnicas de palco. Movimento e expressão. Danças sociais. Composição coreográfica. Improvisação e jogos de interpretação. 7 FACULDADE DE ARTES DO PARANÁ CURSO DE BACHARELADO EM ARTES CÊNICAS Ano Acadêmico de 2008 Interpretação II (360h) Preparação física através de exercícios de resistência, respiração, controle muscular, equilíbrio, coordenação motora, preparação emocional através da concentração, sensibilização, criatividade, afetividade, controle e exteriorização. Exercício do uso da palavra. Montagem de um texto escolhido. Caracterização e Maquiagem (60h) Conhecimento teórico-prático da maquiagem e suas aplicações artísticas. Tipos de caracterização, tipos de maquiagem, acompanhamento da prova pública. Crítica Teatral (60h) Conceito de crítica. A linguagem teatral. O processo crítico teatral. Crítica comparada: de teatro e de outras formas de linguagem. O discurso crítico e sua função social. Crítica como metalinguagem. Análise do papel do critico teatral em função do público e da montagem. Evolução do Espetáculo (60h) Visão geral das principais características do espetáculo teatral. O teatro no Brasil. Indumentária (60h) Noções da história do traje. Funções do traje. Compreensão do traje como elemento teatral e portador de informações conceituais. Legislação Teatral (60h) Denominação, finalidade, histórico, função social. Consolidação das Leis Trabalhistas, sujeitos, proteção, higiene, segurança do trabalho, nacionalização. Contrato individual de trabalho, instituições sociais. Previdência Social. Música e Ritmo (60h) A música entendida como forma expressiva, tecida com sons e seus mecanismos de relações sociais. 4º ANO PROFISSIONALIZANTES Expressão Corporal II (60h) Características do movimento. Técnicas de palco. Movimento e expressão. Danças sociais. Composição coreográfica. Improvisação e jogos de interpretação. Expressão Vocal IV (60h) Associar a eufonia vocal com a interpretação do personagem. Interpretação III (420h) Conhecimento teórico-práticos da interpretação teatral, vivência das diversas metodologias para preparação integral. Análise de textos e processo de montagem. 8