Qualidades de presença

in loco - festival de brasília 2009
Último dia: Qualidades de presença
por Francis Vogner dos Reis
A Falta que me Faz, de Marília Rocha (MG)
Quando do seu discurso ao exibir o seu
Quebradeiras neste Festival de Brasília,
Evaldo Mocarzel muito gentilmente fez
reverência ao que ele chama de
"documentário mineiro contemporâneo", e
citou alguns realizadores, entre eles Marília
Rocha de A Falta que me Faz, o último longa
exibido na mostra competitiva. Nesse afã de
criar linhas de diálogo entre Quebradeiras e
este cinema vindo de Minas, no debate
realizado no dia seguinte à exibição do filme de Marília Rocha, Mocarzel partiu de algumas
questões do documentário, como o uso da "palavra" pelas personagens, a subcategoria
"cinema direto", além de citar Wiseman, falar do real e etc. Estava ele equivocado? Não,
certamente, apesar de que pareceu uma pauta bastante descolada do filme em si.
O problema desse repertório é que há algum tempo ele anda desgastado em suas leituras e
problemáticas. Troca-se, com muita velocidade, a discussão estética por uma discussão
teórica; o particular, pelo que muitas vezes (enquanto retórica) é generalista. Os filmes da
Teia, produtora mineira que agrega vários realizadores (entre eles Marília Rocha) corre o risco
de ter seu nome perpetuado como clubinho estético, por fugirem de alguns dos caminhos mais
comuns no documentário contemporâneo. Mas as distinções a serem feitas entre os filmes da
produtora é inclusive coisa presente na fala dos próprios realizadores.
A exibição de A Falta que me Faz em Brasília
suscitou muitos jargões na imprensa como, o
mais típico, "documentário experimental".
Sem dúvida o filme experimenta sensações e
aproximações bem particulares, mas não se
enquadra em um tipo de experiência formal
que faz a fama, por exemplo, de outros filmes
que faz a fama, por exemplo, de outros filmes
mineiros dos últimos anos como Trecho, de
Helvécio Marins e Clarissa Campolina,
Acidente, de Cao Guimarães e Pablo Lobato e Man.Road.River, de Marcellvs L, trabalhos que
se debruçam incisivamente sobre as imagens do real se utilizando de artifícios muito
expressivos, como se fosse necessário intervir radicalmente na imagem para que se
amplifiquem as suas potencialidades - por meio da consciência radical do aparato e dos seus
efeitos sobre a imagem original.
A Falta que me Faz corre na contramão dessa tendência. A intervenção da diretora não tem a
sua força no direcionamento (no trabalho sobre a imagem), mas na pulsão de compreender a
energia e o fluxo natural das coisas. Por isso a ausência de um "método de ferro", e mais um
livre agenciamento da contingência da vida das personagens, dos fatos, do clima, do lugar, da
própria presença da equipe.
O tipo de aproximação que a diretora tem
com as garotas Alessandra, Priscila, Shirlene
e Valdênia, faz parecer (em princípio) que ela
não tinha idéias muito claras sobre as suas
personagens. Mas no filme é esse o processo
de aproximação. No início, o interesse parece
ser uma variação de imagens sobre as
meninas em diversas situações, seguidas de
um forçoso percurso para se aproximar delas.
Existem mais estímulos (pontuais) às falas do que a tradicional entrevista, assim como não
existe um só forjamento de naturalidade que não seja notado. Se há uma tentativa de fazer
gestos, movimentos e emitir falas para a câmera, tudo aparece a nu. Apesar de pensar e falar
sobre o futuro (algo como "você quer casar?", é uma pergunta freqüente), sofrem as
inconstâncias e incertezas do presente, vacilante e provisório.
Esses pequenos dramas na cidade de Curralinho, na Serra do Espinhaço, em Minas Gerais,
em um cenário de grandes pedras, vegetação rasteira, céu, vento e rio, os corpos das
meninas expiram energia e se integram sensualmente a essa natureza. Corpos estes
marcados por essa mesma natureza. A câmera dos fotógrafos Alexandre Baxter e Ivo Lopes
Araújo não emoldura essa natureza, mas a perscruta e se fascina por ela, procura nas
imagens (e nessa conjugação de corpos e natureza) uma qualidade de presença, flagra a
sensualidade e a brutalidade das formas naturais, sem uma caligrafia artística. É o fascínio
pela própria integridade das coisas e, assim como em Stromboli, de Roberto Rossellini, o filme
nos dá a ver a rusticidade da pedra, dos corpos, do céu. Não há retórica sobre a beleza, a
beleza existe pela evidência das coisas que nos são dadas a ver. É uma beleza imanente.
Toda essa imensidão cósmica de A Falta que me Faz (as montanhas, as águas dos rios, a
vegetação, o crepúsculo) em sua brutalidade e beleza, forjam e dão relevo aos pequenos
dramas das garotas que, às vezes banais, às vezes mais sérios, aparecem em sua dimensão
(sempre) extraordinária.
É um filme que merece outros textos e outras reflexões. Há de se ir fundo no registro da vida
das garotas, do universo particular e em outras ressonância do filmes. Aqui, por ora, se
registra o acontecimento de um filme que faz vir a nós um universo complexo, simples, comum
e fascinante. De quantos filmes brasileiros contemporâneos pode-se dizer isso?
***
Novembro de 2009