Jurados Modalidade Teatro José Fernando de Azevedo é

Jurados
Modalidade Teatro
José Fernando de Azevedo é dramaturgo e diretor integrante do Teatro de Narradores (SP) e
professor da Escola de Arte Dramática da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de
São Paulo (EAD-ECA/USP). Doutor em filosofia pela FFLCH (USP), na área de filosofia
contemporânea/estética, com tese sobre o teatro de Brecht. Foi um dos curadores do Próximo
Ato – Encontro Internacional de Teatro Contemporâneo, do programa Itaú Cultural, entre 2006
e 2009.
Kil Abreu é jornalista e pesquisador do teatro. Pós-graduado em Artes pela Universidade de
São Paulo (USP). Foi curador dos Festivais de Teatro de Curitiba e Recife, entre outros, e
crítico do jornal Folha de São Paulo e da revista Bravo!. Dirigiu o Departamento de Teatro da
Secretaria Municipal de Cultura/SP. Dirigiu por dez anos a Escola Livre de Teatro de Santo
André, onde também coordenou o Núcleo de Estudos do Teatro Contemporâneo. É membro da
APCA -Associação Paulista de Críticos de Arte e mantém estudo sobre o teatro brasileiro
contemporâneo como pesquisador do CNPq.
Marici Salomão é jornalista, dramaturga e professora de dramaturgia. Atualmente, responde
pela Coordenação do Curso de Dramaturgia da SP Escola de Teatro e do Núcleo de
Dramaturgia Sesi-British Council, além de integrar a comissão julgadora do Prêmio Shell de
Teatro de São Paulo.
Modalidade Literatura
Márcio Roberto Pereira é pós-doutorado em Letras pela Universidade Estadual Paulista Júlio
de Mesquita Filho-UNESP (Araraquara), doutor e mestre em Letras pela UNESP (Assis). É
professor na UNESP (Assis) na área de Literaturas de Língua Portuguesa, e coordenador-geral
do CILBELC - Centro Ítalo-Luso-Brasileiro de Estudos Lingüísticos e Culturais - da
UNESP/Assis. Possui obras publicadas sobre crítica e história literária e participação em
congressos nacionais e internacionais sobre literatura. Atualmente possui vários projetos de
pesquisa em andamento na UNESP/ Assis e no CEDAP/Assis (Centro de Documentação e
Apoio à Pesquisa) sobre o tema do exílio e das relações entre espaço e literatura na
contemporaneidade.
Francisco Claudio Alves Marques é doutor em Teoria Literária e Literatura Comparada pela
FFLCH/USP. Professor assistente doutor em Língua e Literatura Italiana no campus da UNESP
de Assis. Atualmente orientando projetos na mesma entidade voltados para o estudo da cultura
popular brasileira: espetáculos populares e literatura de cordel. Autor do livro “Um pau com
formigas ou o mundo às avessas: A sátira política e social nos folhetos do poeta popular
Leandro Gomes de Barros no contexto da Primeira República” (no prelo Edusp/Fapesp).
Desenvolve pesquisa em literatura italiana no Departamento de Letras Modernas da UNESP,
sob o tema “Quando as mulheres “contam’’: Literatura feminina na Itália na primeira fase dos
“Novecentos”.
Silvia Maria Azevedo possui doutorado em Letras (Teoria Literária e Literatura Comparada)
pela Universidade de São Paulo (1990). Atualmente é Professor Livre-Docente em Teoria
Literária pela Universidade Estadual Paulista Júlio de Mesquita Filho. Tem experiência na área
de Letras, com ênfase em Teoria Literária, Literatura Comparada, atuando principalmente nos
seguintes temas: Machado de Assis, intertextualidade, Joaquim Norberto de Sousa Silva, a
Guerra de Canudos no jornais, literatura e história.
Modalidade Música
Leandro Barsalini desenvolve carreira artística atuando como baterista e percussionista desde
1994. Participou como percussionista extra na Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas e
integrou o GRUPU -Grupo de Percussão da Unicamp, de 2003 a 2010. Apresentou concertos e
oficinas nos EUA, Eslovênia, Croácia, Cuba, além de renomados festivais no Brasil. É
professor de bateria e Rítmica no Departamento de Música do Instituto de Artes da Unicamp.
Jorge Oscar é contrabaixista consagrado no cenário musical brasileiro. Toca baixo acústico e
elétrico, assim como atua com propriedade nas áreas popular e erudita. Gravou o cd solo
Natural em duo com piano, e é autor de uma videoaula para contrabaixo elétrico. Professor do
departamento de música da Unicamp, já tocou em orquestras sinfônicas e de câmara. Também
tocou com vários artistas nacionais e estrangeiros, como Gal Costa, Ed Mota, João Donato,
entre outros. Na área acadêmica é graduado pela faculdade Mozarteum em São Paulo e
Mestre em Performance Musical pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro
(Unirio).
Eduardo Visconti possui graduação em música popular com habilitação em guitarra elétrica
pela Universidade Estadual de Campinas (2001), mestrado (2005) e doutorado (2010) em
música pela Universidade Estadual de Campinas. Desenvolve pesquisas dos seguintes temas:
música popular brasileira, música instrumental, ideologia, identidade cultural, guitarra, violão,
harmonia, improvisação, arranjo e análise. Desde 2007 é professor de guitarra na graduação
em música popular da UNICAMP. Em 2008 foi convidado para escrever um ensaio sobre a
guitarra no Brasil no projeto Músicos do Brasil: uma Enciclopédia, com patrocínio da Petrobrás.
Modalidade Artes Visuais
Matteo Bonfitto é formado pelo DAMS - Departamento de Arte, Música e Espetáculo, da
Universidade de Bologna, Itália, e pela Royal Holloway University of London. Dentre os
trabalhos artísticos cabe ressaltar Em Lugar Algum (Festival Internacional de Edinburgh,
Escócia); Silêncio (Festival Internacional Santiago, Chile; Festival Internacional de BayonneBiarritz); All Scars are Nice and Clean (Studio Gallery – Londres, Inglaterra), e Native
(Performance Studies - NYU). Em 2010 foi convidado a desenvolver pesquisas junto ao The
Graduate Center - CUNY, em Nova Iorque.
Marcelo Lazzaratto é ator e diretor formado pelo Departamento de Artes Cênicas da ECA –
USP, e Professor-doutor em Interpretação Teatral no Departamento de Artes Cênicas da
UNICAMP. Em 2000 criou a Cia. Elevador de Teatro Panorâmico, na qual exerce a função de
diretor artístico, tendo realizado diversos espetáculos, dentre eles “Do Jeito que Você Gosta”,
de William Shakespeare, indicada ao Prêmio Shell – 2011. Durante dez anos integrou a Cia.
Razões Inversas sob direção de Marcio Aurélio, onde atuou em diversos espetáculos.
Hermes Renato Hildebrand possui mestrado em Multimeios pela Universidade Estadual de
Campinas (1994) e doutorado em Comunicação e Semiótica pela PUCSP (2001). Atualmente é
professor titular da PUC/SP e professor tempo parcial da UNICAMP. Atua de forma
interdisciplinar com produções nas áreas de Educação, Artes, Interfaces e Mediações, por
meio do Design de Interação utilizando a metodologia Pesquisa-ação. Foi vencedor do Prêmio
Sergio Motta 2005/2006 da Secretaria do Estado de São Paulo para artistas hipermidiáticos.
Modalidade Dança
Renata Ferreira de Faria é formada em Bacharelado e Licenciatura em Dança e Movimento
pela Universidade Anhembi Morumbi (2002). Foi supervisora administrativa e coordenadora do
TD - Teatro de Dança, entre 2009 e 2011. Foi colaboradora na implantação da área de dança
no Projeto Fábricas de Cultura - Secretaria de Estado da Cultura e periferia de São Paulo e na
instalação dos espaços e do Curso de Dança da Escola Técnica Parque da Juventude - Centro
Paula Souza/SP. Participou da Comissão Julgadora do Concurso de Apoio a Projetos de
Produção de Novos Espetáculos de Dança no Estado de São Paulo.
Cássia Navas é professora-doutora do Instituto de Artes (IA)/Universidade Estadual de
Campinas, graduada em direito (USP), doutora em dança e semiótica (PUC/SP), pós-doutora
em artes (ECA/USP) e especialista em gestão e políticas culturais (UNESCO, Université de
Dijon, Ministère de la Culture/France). Foi pesquisadora da Equipe de Artes
Cênicas/IDART/Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo, coordenadora da REDE
Stagium e da Oficina Cultural Oswald de Andrade de São Paulo. Pertence ao conselho editorial
das revistas Urdimento (Universidade Estadual de Santa Catarina), da Repertório
(Universidade Federal de Bahia), da Cena 7 (Universidade Federal do Rio Grande do Sul) e da
Moringa (UFpB). Foi conselheira titular das artes da cena na Comissão Nacional de Incentivo
Cultural (CNIC), do MINC- Ministério da Cultura do Brasil e é membro do Colegiado Nacional
de Dança/MINC.
Andrea Thomioka é bailarina profissional desde 1995. Teve como principal mestra Toshie
Kobayashi e é aprovada pela Royal Academy of London até o grau Advanced. Integrou o
elenco do Balé da Cidade de São Paulo e da Cia. Portuguesa de Bailado Contemporâneo
(Lisboa). Laureada com o Troféu MAMBEMBE de Dança / FUNARTE, além da Medalha de
Super Bronze – 7th Masako Ohya World Ballet Competition in Osaka (Japão) e a Medalha de
Ouro no 17th International Ballet Competition of Varna (Bulgária). Atualmente é Programadora
de Dança do Departamento de Expansão Cultural da Secretaria Municipal de Cultura de São
Paulo.