RENASCIMENTO 1 ano

RENASCIMENTO
O Renascimento foi um movimento importante,
de renovação cultural e artística que se originou
na Itália no séc. XIV e marcou a mudança da
idade Média para a idade Moderna. Do
teocentrismo Medieval - que via em Deus todas
as coisas -, o homem avançou para o
Humanismo,
uma
filosofia
surgida
no
Renascimento e que predominou mais na idade
Moderna. Foi neste período que o homem
passou a ser o centro do mundo.
O que veio a proporcionar a ocorrência do
Renascimento foram a expansão do comércio
pela Europa, o renascimento urbano, a
ascensão dos mercadores marítimos que
passaram a a viver em castelos e a incentivar e
financiar os jovens artistas, tornando-se
protetores das artes, e também a queda de
Constantinopla, que fez muitos sábios
bizantinos
fugirem
para
o
ocidente,
principalmente encontrando abrigo nos castelos
da Itália.
Leonardo Da Vinci / A Dama com o Arminho
- Tais Luso de Carvalho
O Renascimento da Vênus / Botticelli (+zoom)
A arte renascentista tem como características a valorização do homem, a inspiração dos modelos grecoromanos, perfeição das formas, equilíbrio e harmonia, arte para a elite da época e a volta à natureza
como fonte de inspiração.
Essa mudança foi causada por uma série de fatores, nem tudo no Teocentrismo era correto; o homem
descobriu que a Terra não era o centro do Universo e sim o Sol; que a Terra não era plana, e sim
redonda e girava em torno de si mesma; que haviam outros povos que habitavam o planeta, não só os
Europeus e Asiáticos, etc.
À busca da verdade levou o homem à pesquisa. Procurou conhecer mais o mundo em que habitava
como também a si próprio. O artista, na idade Média era considerado um instrumento da manifestação
divina, não tendo méritos próprios. Na Renascença o artista começa a ser valorizado como pessoa, como
um criador, como gênio.
É nesse período que a arte ganha autonomia e que conquista seu próprio espaço e não é mais julgada
como parte integrante da religião.
Os artistas estudam o corpo humano, procurando harmonia e perfeição nas formas e vão buscar sua
inspiração nos povos greco-romanos – os que melhor trabalharam a natureza humana na antiguidade.
O público renascentista aprendeu dos autores clássicos a esperar da pintura um alto grau de fidelidade à
natureza e uma busca da forma perfeita no que pretendiam ver.
A criação de Adão / Michelangelo
(+ zoom)
Masaccio / Cristo e o Tributo (+ zoom)
Fases das artes visuais no Renascimento Italiano:
TRECENTO - 1300 a 1399 - é a transição entre a estética medieval e a renascentista.
QUATTROCENTO - 1400 a 1499 / auge do Renascimento
CINQUECENTO – 1500 A 1550 / no final deste período começa um certo cansaço e procura por novos
movimentos, novas manifestações artísticas.
ARQUITETURA
O maior exemplo da arquitetura renascentista é a Basílica de São Pedro, em Roma, construída em 1506.
Bramante, seu primeiro arquiteto, projetou uma planta em forma de cruz grega, com elevada cúpula
central. Mais tarde Rafael alterou-a para uma forma retangular. O projeto da cúpula foi obra
de Michelangelo mas foi somente terminada por Giacomo Della Porta. A famosa Basílica foi consagrada
em 1626 pelo Papa UrbanoVIII, após quase 150 anos de trabalhos, quando reinaram mais de vinte papas
e colaboraram mais de dez arquitetos. O arquiteto e escultor Lorenzo Bornini desenhou a praça fronteira
circular e a monumental colunata tendo ao centro o obelisco egípcio trazido no séc I pelo imperador
Calígula. É o maior, o mais importante e o mais rico templo católico do mundo.
Suas caraterísticas são:
Uso das ordens arquitetônicas gregas.
Predomínio da horizontal sobre a vertical.
Uso de arcos, abobadas e cúpulas.
Estátuas no telhado.
Alguns artistas se destacaram: Michelangelo Buonarotti, Angelo Bramante, Bruneleschi e Alberti.
ESCULTURA
Pietá
A escultura no Renascimento volta a ser uma arte autônoma retornando às características da escultura
grego e romana.
Uma das mais famosas é a Pietá, de Michelangelo, na qual há uma réplica mo Brasil na igreja São
Pelegrino, em Caxias do Sul, RGS. Além de Michelangelo, outros escultores se destacaram, como
Bernini, Piero Bonacolsi entre outros.
PINTURA
Cristo e o tributo / Masaccio (zoom)
Alguns vultos do Renascimento:
Giotto / Afrescos da Basílica de Assis,...
Leonardo da Vinci / com múltiplas habilidades, apresenta La Gioconda, a Virgem dos Rochedos,...
Michelangelo Buonarotti / esculturas Davi, Pietà e afrescos da Capela Sistina,...
Rafael Sanzio / suas Madonas, Escola de Atenas,...
Sandro Botticelli / O Nascimento da Vênus,...
Hieronymus Bosch / O Jardim das Delícias,...
Fra Angelico / Anunciação,...
Masaccio / A Trindade, …
Veronese / Lucrécia,...
Donatello / entre tantos outros das escolas de Florença, Veneza e Roma.
Lucrécia / Veronese
Na pintura, Leonardo da Vinci aparece como grande destaque. Com novas técnicas, apresenta volume e,
consequentemente passa a ser pintura tridimensional, com características a seguir:
Emprego da técnica sfumato e o claro e escuro.
Uso da perspectiva científica.
Uso da paisagem como fundo da pintura.
As pinturas apresentam eixo central – na vertical e horizontal.
A visão da figura feminina como mulher, e não como santa.
Na verdade, o Renascimento representou muito mais do que o simples reviver da cultura clássica,
significou a valorização do ser humano, a oposição ao divino e ao sobrenatural, conceitos que haviam
impregnado a Idade Média. Resgatou o ser humano e sua essência.
Estudo das proporções humanas / Leonardo Da Vinci