ministério da educação universidade federal de goiás faculdade de

MINISTÉRIO DA EDUCAÇÃO
UNIVERSIDADE FEDERAL DE GOIÁS
FACULDADE DE LETRAS
NOME DA DISCIPLINA: “LEITURA DE OBRAS DE ARTE: IDEALISMO E REALISMO EM
MICHELANGELO, RAFFAELLO, CARAVAGGIO E BERNINI”
PROFESSOR RESPONSÁVEL: Margareth de Lourdes Oliveira Nunes
CARGA HORÁRIA SEMESTRAL: 64 horas
CARGA HORÁRIA SEMANAL: 4 horas
SEMESTRE/ANO: Segundo semestre 2012
Exercitar a leitura de obras de arte à luz do idealismo e realismo
presentes nas obras de artistas italianos do renascimento e do barroco.
EMENTA:
I – OBJETIVOS:
GERAL
Realizar o mapeamento e a análise crítica acerca de duas grandes escolas artísticas que
balizaram o desenvolvimento estético da cultura ocidental: renascimento e barroco, através
de diferentes conceitos filosófico-estético-históricos dentre eles o realismo e o idealismo.
ESPECÍFICOS
Realizar leituras de imagens artísticas do renascimento e do barroco a partir de fundamentos
da estética e da comunicação visual;
Problematizar a produção de arte frente a outros campos do conhecimento e da atividade
humana;
Estimular a percepção das obras artísticas e a formulação de juízos estéticos amparados por
conceitos estético-filosóficos;
Identificar particularidades conceituais do idealismo e realismo nas obras de 4 artistas
italianos: Michelangelo, Raffaello, Caravaggio e Bernini.
II - CONTEÚDO PROGRAMÁTICO:
Conceitos relativos à arte, à estética, à história e sua periodização no cenário da arte
europeia.
Os conceitos de idealismo e realismo nas artes.
Qual foi a importância do Renascimento italiano para a cultura ocidental.
Biografia e obras de Michelangelo Buonarrotti.
Biografia e obras de Raffaello Sanzio.
O que representou o Barroco italiano para a cultura ocidental.
Biografia e obras de Michelangelo Merisi (Caravaggio).
Biografia e obras de Gian Lorenzo Bernini.
III - METODOLOGIA:
Aulas expositivas e dialogadas.
Projeção de imagens para apreciação crítica.
Projeção de vídeos/documentários.
Dinâmicas de interpretação de textos selecionados para uma melhor compreensão das
imagens artísticas.
IV - AVALIAÇÃO:
Avaliação Formativa:
Realizada de modo a integrar os acadêmicos a uma perspectiva de trabalho unificada, para
que os mesmos atinjam os objetivos propostos. Pode ser oportunizada através de leituras
complementares, atividades extra-classe, sínteses críticas de textos, relatos de aula ou
outras formas.
Avaliação Somativa:
Será realizada com base na entrega de um memorial das aulas (a ser entregue
quinzenalmente) e mais uma prova final que abrangerá todo o conteúdo estudado ao longo
do semestre.
Prova – Peso 7,0
Memorial e Avaliação Formativa – Peso 3,0
V – BIBLIOGRAFIA BÁSICA
ARGAN, Giulio Carlo. Guia de história da arte. 1ª edição. Editorial Estampa. 1994.
CHILVERS, Ian. Dicionário Oxford de Arte. 3ª edição. Martins Editora. 2007.
DEMPSEY, Amy. Estilos, escolas e movimentos. Cosac e Naify. 2011.
GOMBRICH, Ernst. A História da Arte. 18ª edição. Editora LTC. 2000.
JANSON, H.W; JANSON, Anthony. Iniciação à História da Arte. 3ª edição. Editora WMF
Martins Fontes. 2009.
VI – BIBLIOGRAFIA COMPLEMENTAR:
CAUQUELIN, Anne. Teorias da arte. 1ª edição. Editora Martins Fontes. 2005.
HEINICH, Nathalie. A sociologia da arte. São Paulo: Ed. EDUSC, 2008.
JIMENEZ, Marc. O que é estética? São Leopoldo: Ed. Unisinos, 1999.
LITTLE, Stephen.Ismos.Para entender a arte. São Paulo: Globo, 2011.
NUNES, Benedito. Introdução à filosofia da arte. 1ª edição. Editora Ática. 1991