escola estadual thomaz pereira dos santos

COLÉGIO ESTADUAL DR JOÃO FERREIRA NEVES
ENSINO FUNDAMENTAL E MÉDIO.
PROPOSTA PEDAGÓGICA CURRICULAR DE ARTE
CATANDUVAS – PARANÁ 2013.
Apresentação da Disciplina
A oferta da disciplina Arte neste estabelecimento de ensino tem por
preocupação a formação dos sujeitos da Educação Básica. Neste sentido pensar o
educando da escola pública, seus referenciais sociais e culturais nos permite um ensino
de qualidade.
A construção da Proposta Pedagógica Curricular de Arte pressupõe o
reconhecimento dos condicionantes histórico cultural da comunidade escolar do Colégio
Estadual Dr. João Ferreira Neves, caracterizada por atender 56% alunos oriundos da
zona urbana e 44% alunos oriundos da zona rural devido ao fato da escola estar situada
no centro de Catanduvas e ser a única a oferecer o Ensino Médio. A renda familiar é
obtida em sua maioria da agricultura e leiteria, no que se referem às famílias que vivem
na zona rural, já as famílias que vivem na zona urbana são assalariadas de classe média.
Constata-se que os alunos oriundos do campo não tem acesso á internet, livros,
revistas, jornais e muito menos acesso a meios artísticos como cinema, teatro, museus,
exposições. Já os alunos oriundos da cidade têm acesso á internet, livros, revistas,
jornais, porém os mesmos não tem acesso ao cinema, teatro e museus. Por isso a
disciplina Arte torna-se responsável em possibilitar aos alunos o acesso às diversas
formas de manifestação artística, bem como desenvolver o fazer artístico, que será
oportunizado aos alunos, no decorrer das aulas práticas e que serão expostos a toda
comunidade escolar no dia da mostra cultural.
As diferentes formas de pensar a Arte e o seu ensino são constituídas nas
relações socioculturais, econômicas e políticas do momento histórico em que se
desenvolveram. Nesse sentido, as diversas teorias sobre a arte estabelecem referências
sobre sua função social, tais como: da arte poder servir à ética, à política, à religião, à
ideologia; ser utilitária ou mágica; transformar-se em mercadoria ou simplesmente
proporcionar prazer.
A disciplina Arte, é composta por quatro áreas: Música, Dança, Teatro e Artes
Visuais, é de suma importância na formação do aluno, pois seu ensino possibilita
expandir seus sentidos, sua capacidade de criação, percepção e apreciação, desenvolver
o pensamento crítico e aprimorar a interpretação do mundo com vistas á sua
transformação e a de si mesmo.
Segundo Peixoto (2003) “Por meio da arte o homem pode aprender a realidade,
não só para suportá-la, mas principalmente, para transformá-la, ou seja, para humanizála e dialeticamente humanizar-se”.
É importante o aluno compreender que a Arte está presente em todas as
sociedades, e que o ser humano produz maneiras de ver e sentir, diferentes em cada
tempo histórico, pois ele é fruto do contexto histórico em que nasceu, o qual irá
influenciar o processo de criação e sua produção artística. Estas formas artísticas como
expressão concreta de visões de mundo são determinadas, mas também determinam o
contexto histórico, social, econômico e político, isto é, as transformações da sociedade
implicam condições para uma nova atitude estética e são por elas modificadas.
A escola, através da disciplina de Arte, possibilita ao aluno expressar seu
discurso, seu olhar sobre o mundo em suas produções e criações, ele pode mostrar
novas formas de interpretar o mundo e maneiras diversas de interagir com este mesmo
universo. Neste contexto, a atual Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional
(9394/96), em seu artigo 26 § 2º, estabelece que “o ensino da arte constituirá
componente curricular obrigatório, nos diversos níveis da Educação Básica, de forma a
promover o desenvolvimento cultural dos alunos”, garantindo a permanência e
obrigatoriedade da Arte no Currículo Escolar.
Sendo assim espera-se que o Ensino da Arte contribua na formação do
indivíduo, desenvolvendo a sua sensibilidade e criatividade, para que possa
compreender e transformar a realidade em que vive.
Objetivos da Disciplina
O ensino da Arte possibilita o desenvolvimento integral do individuo: intelectual,
emocional, social, perceptivo, estético e criador, portanto, os objetivos da disciplina são:

Reconhecer a Arte como área de conhecimento inserida num contexto
sociocultural determinado;

Apreciar a Arte nas suas diversas formas de manifestação, considerando
elemento fundamental da estrutura da sociedade;

Compreender a Arte no processo histórico, como fundamento da memória
cultural, importante na formação do cidadão, agente integrante e participativo
nesse processo;

Proporcionar vivências significativas em Arte, para que o aluno possa realizar
produções individuais e coletivas;

Respeitar as diversas manifestações artísticas em suas múltiplas funções,
identificando, relacionando e compreendendo a Arte como fato histórico
contextualizado nas diversas culturas.
Conteúdos Estruturantes
Os Conteúdos Estruturantes são compreendidos como conhecimentos de grande
amplitude, e são apresentados separadamente para um melhor entendimento dos
mesmos, no entanto devem ser trabalhados de forma articulada. Os conteúdos seguintes
foram retirados da DCE-Arte (2008) e o professor terá liberdade para articular e
selecionar os conteúdos de acordo com sua formação, sendo que os mesmos estarão
presentes no Plano de Trabalho Docente do professor. Os conteúdos estruturantes estão
subdivididos em: Elementos formais, Composição e Movimentos e Períodos.
Conteúdos Ensino Fundamental
6º ANO
ARTE VISUAIS
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Ponto
- Ponto: o elemento mais simples
Linha
- Linha: unidade extensiva;
- tipos de linha: retas, curvas, espirais, sinuosas, quadradas.
- linha e expressão
Forma
- forma: representação
- formas figurativas
- formas abstratas
- figura positivo e negativo
Textura
- textura: sensação e sentimento
- tipos de textura: Macia, áspera, lisa, enrugada;
- textura desenhada
- colagem e relevo
Superfície
- conceito
- plana e curva
- interior e exterior de um objeto
- bidimensional
Volume
- conceito
- tridimensional
Cor
- propriedades da cor: tom, intensidade, valor;
- cores primárias
-cores secundárias
- cores terciárias
-cores complementares
- cores frias e quentes;
Luz
-luz e sombra
COMPOSIÇÃO
Conteúdo básico
Conteúdos específico
Bidimensional:
- desenho
- história em quadrinhos
- recorte
- pintura
- colagem
- fotografia
Figurativa
- figurativa
Geométrica
- composições geométricas
Simetria
- simetria
MOVIMENTOS E PERÍODOS
Arte pré-histórica
- histórico
- surgimento
- pinturas
-arquitetura
- escultura;
Arte Greco-romana
- Histórico
- arquitetura
- escultura
- pintura
- mosaicos
Arte Africana
- Histórico.
-Pintura/Máscaras.
-Religião/Crenças.
-Mitos.
-Esculturas.
Arte Oriental
- arquitetura na arte chinesa e japonesa;
- pintura na arte chinesa e japonesa;
- escultura na arte chinesa e japonesa
DANÇA
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Movimento corporal.
-Kinesfera
-Eixo
-Ponto de apoio
-Movimentos articulares (fluxo livre e interrompido)
COMPOSIÇÃO
Tempo
- Rápido e Lento
Espaço
- Formação níveis (alto,médio e baixo) deslocamento (direto e indireto)
- Dimensões (pequeno e grande)
Técnica
- improvisação
Gênero:
- circular
MOVIMENTOS E PERÍODOS
-Pré-história
-Conceito
-Origem
-Histórico
-Greco romana
-Origem
-Conceito
-Renascimento
- Origem
-Conceito
-Dança Clássica
-Origem
-Conceito
MUSICA
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
-Altura
- sons
-agudos (alto)
- graves (baixo).
-duração
- tempo determinado a música.
-timbre
-característica sonora e fontes sonoras
-intensidade
- som
- baixa intensidade
- alta intensidade
-densidade
- massa sonora
COMPOSIÇÃO
-Ritmo
- o que é
-melodia
- composição
- harmonia
- ritmo
-escala:
- diatônica e pentatônica, cromática.
-conjunto de notas musicais.
-improvisação
- interpretar
- parâmetros harmônicos ou rítmicos
- melodias
- ritmos ou vocalizações
MOVIMENTOS E PERIODOS
Greco romana
- Histórico.
- Origem da musica greco romana.
Oriental
- Histórico.
- Origem.
Ocidental
- Histórico
-Africana
- Origem
- Histórico
TEATRO
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Personagem:
- Expressões corporais;
- Expressões vocais,
- Expressões gestuais,
- Expressões faciais
Enredo:
Roteiro:
-Espaço Cênico
- história,
-ações da historia
- Descrição de cenas,
- seqüência e diálogos
- espaço teatral.
COMPOSIÇÃO
-Ação
- Maneira de atuar.
- O Movimento
- Interpretação cênica, corporal, vocal, gestual e facial.
Espaço
- conceito dimensões do espaço cênico.
Técnicas:
- Jogos teatrais, teatro indireto e direto, improvisação, manipulação, máscara.
Gênero
- Tragédia, Comédia e Circo.
MOVIMENTOS E PERÍODOS
-Greco-Romana
- Origem do teatro.
(Grécia antiga)
- Histórico.
- Principais autores.
-Teatro Oriental
- Origem.
- Distinção do teatro, onde se utiliza arte, dança e música.
- Autores.
-Teatro Medieval
- Histórico.
- Origem.
- Autores.
-Renascimento
- Contexto Histórico
- Origem.
7º ANO
ARTES VISUAIS
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Ponto
- Ponto: o elemento mais simples
Linha
- Linha: unidade extensiva;
- tipos de linha: retas, curvas, espirais, sinuosas, quadradas.
- linha e expressão
Forma
- forma: representação
- formas figurativas
- formas abstratas
- figura positivo e negativo
Textura
- textura: sensação e sentimento
- tipos de textura: Macia, áspera, lisa, enrugada;
- textura desenhada
- colagem e relevo
- trabalhar diversas superfícies
Superfície
- conceito
- plana e curva
- interior e exterior de um objeto
- bidimensional
Volume
- conceito
- tridimensional
Cor
- propriedades da cor: tom, intensidade, valor;
- cores primárias
-cores secundárias
- cores terciárias
-cores complementares
- cores frias e quentes;
Luz
- luz e sombra
Proporção
- conceito de proporção.
- abordagem da proporção na concepção das formas.
- noção de esca1a.
- utilização da escala na representação das formas.
- diferentes classes de escalas:
- esca1a natural.
- esca1a de ampliação.
- escala de redução.
COMPOSIÇÃO
Composição
- modelagem
tridimensional
- escultura
- origami
- tecelagem.
Figura fundo
- conceito de figura e fundo
Abstrata
- formas figurativas
- formas abstratas
Perspectiva
- desenho em perspectiva
MOVIMENTOS E PERÍODOS
Arte Indígena
- histórico
- a arte indígena na atualidade:
- artesanato;
- religião/ritos;
Arte Popular Brasileira
- por quem é feita a arte popular;
e Paranaense
- recursos utilizados;
- artistas paranaenses
Renascimento
- histórico
- pintura;
- arquitetura;
- escultura
Barroco
- histórico
- pintura;
- arquitetura;
- escultura
DANÇA
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Movimento Corporal
- Ponto de apoio
-Rotação
-Coreografia
- Salto e queda
- Peso (leve e pesado)
- Fluxo (livre interrompido e conduzido).
Tempo
Lento, rápido e moderado.
Espaço
- Níveis (alto médio e baixo)
- Formação
- Direção.
Gênero
Folclórica popular e étnica
MOVIMENTOS E PERIODOS
-Dança popular
- Origem
- histórico
-Brasileira
- origem
- históricos
- artistas
-paranaense
- histórico
-africana
- origem
- histórico
-indígena
- origem
- histórico
MUSICA
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Altura
- sons agudos (fininhos)
-sons graves (grossos).
Duração
- tempo determinado a música.
Timbre
- sons
Intensidade
- som fraco (baixa intensidade)
- som forte (alta intensidade).
Densidade
- som
COMPOSIÇAO
Ritmo
- o que é
Melodia
- composição
- harmonia
- ritmo
Escala
- conjunto de notas musicais.
Gênero:
- folclórico, indígena, popular e étnico.
Técnica
- vocal instrumental e mista, improvisação.
MOVIMENTOS E PERIODOS.
Musica popular e
- Genero
étnica (ocidental e
- historico
oriental)
- Origem
TEATRO
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Personagem:
- Expressões corporais;
- Expressões vocais,
- Expressões gestuais,
- Expressões faciais
Ação
- Maneira de atuar.
- O Movimento.
- Interpretação cênica, corporal, vocal, gestual e facial.
Espaço.
- conceito, dimensões do espaço cênico.
COMPOSIÇAO
Representação:
-Leitura Dramática: textos teatrais de todo o mundo, estabelecendo, a cada ano, um
tema.
-Cenografia: técnica e ciência de projetar e executar a instalação de cenários para
espetáculos.
-A cenografia
-local em que se passa a história,
- cenário
Técnicas
Jogos teatrais, mímica, improvisação, formas animadas
Gênero
Rua e arena, Caracterização
MOVIMENTOS E PERIODOS.
-Comédia dell'arte.
- Origem
- Contexto histórico.
- Teatro feito de improvisação/em praça aberta.
-Teatro Popular.
- Histórico.
- Teatro feito em circos, praças e espaços públicos, por artistas , e sobretudo voltado
para o gosto ingênuo do povo.
-Brasileiro e
- histórico
Paranaense
- Teatro Africano.
- Histórico
- origem
8º ANO
ARTES VISUAIS
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Linha
- Linha: unidade extensiva;
- tipos de linha: retas, curvas, espirais, sinuosas, quadradas.
- linha e expressão
Forma
- forma: representação
- formas figurativas
- formas abstratas
- figura positivo e negativo
Textura
- textura: sensação e sentimento
- tipos de textura: Macia, áspera, lisa, enrugada;
- textura desenhada
- colagem e relevo
Superfície
- conceito
- plana e curva
- interior e exterior de um objeto
- bidimensional
Volume
- conceito
- tridimensional
Cor
- propriedades da cor: tom, intensidade, valor;
- cores primárias
-cores secundárias
- cores terciárias
-cores complementares
- cores frias e quentes;
Luz
- luz e sombra
COMPOSIÇÃO
Semelhanças
-Distinção entre variadas formas.
Contrastes
-conceito de cores
Ritmo Visual
- imagens 2D
Estilização e
-O conceito de desenho estilizado e diferenças.
Deformação
Técnicas
Desenho, fotografia, audiovisual e mista
MOVIMENTOS E PERÍODOS
Indústria Cultural
- o que é indústria cultura
-origem e historia
Arte no Séc. XX
-características
- origens
- vanguardas:
Arte Contemporânea
- origem
-histórico
DANÇA
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Movimento Corporal
-Giro
-Rolamento
-Salto
COMPOSIÇAO.
Tempo
-Aceleração e desaceleração
Espaço
- Direções (frente, atrás, direita e esquerda)
- Improvisação
- Coreografia
- Sonoplastia
Gênero:
- Indústria cultural e espetáculo.
MOVIMENTOS E PERIODOS.
Hip hop
-origem
-histórico.
Musicais
-contexto
Expressionismo
-contexto histórico
Indústria cultural
-contexto histórico
-diferenças culturais
Dança moderna.
-origem
-histórico
MÚSICA
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Altura
- sons agudos (fininhos)
- sons graves (grossos).
Duração
- tempo determinado a música.
Timbre
- sons de mesma frequência
Intensidade
- som fraco (baixa intensidade)
- som é forte (alta intensidade).
Densidade
- característica do som
COMPOSIÇAO.
-Ritmo
- o que é
-melodia
- composição
- harmonia
- ritmo
-Harmonia
- Tonal modal e a fusão de ambos.
- conjunto de notas musicais.
Técnicas
- vocal, instrumental e mista.
MOVIMENTOS E PERIODOS
-Indústria Cultural
- origem
- historico
-Eletrônica
- origem
- historico
-Minimalista
- origem
- historico
- gênero
-Rap Rock e tecno.
- origem
- historico
- genero
TEATRO
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Personagem:
- Expressões corporais;
- Expressões vocais,
- Expressões gestuais,
- Expressões faciais
Ação
- Ação: Maneira de atuar.
- O Movimento.
- Interpretação cênica, corporal, vocal, gestual e facial.
Espaço.
- conceito
- dimensões do espaço cênico.
- Histórico
- Origem e suas características sociais
COMPOSIÇAO.
-Representação no
- Contexto de encenação
cinema e mídia
-Texto dramático
-texto dramático e composto de textos que foram escritos para serem encenados
em forma de peça de teatro.
-maquiagem
- personagem e caracterização.
-Sonoplastia
- comunicação pelo som.
- formas sonoras - música, ruídos e fala, e recorrendo à manipulação de registros
de som,
-linguagem através de signos, significados e personagem.
-Roteiro
- escrita de qualquer espetáculo audiovisual,
- Descrição objetiva das cenas,
- Seqüências e diálogos entre as personagens do espetáculo.
-técnicas:
- jogos teatrais,sombra,adaptação cênica.
MOVIMENTOS E PERÍODOS
-Indústria Cultural:
-contexto histórico
-gêneros
-Realismo:
-origem
-histórico
Expressionismo
-histórico
-origem
Cinema Novo.
-contexto histórico.
9º ANO
ARTES VISUAIS
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Linha:
- Linha: unidade extensiva;
- tipos de linha: retas (vertical, horizontal), curvas, divergentes, convergentes
- linha e expressão
Forma:
- o que é forma
- tipos: natural, artificial, simples, composta, livres, geométricas
Textura:
- textura: sensação e sentimento
- tipos de textura: Macia, áspera, lisa, enrugada;
- textura desenhada
- colagem e relevo
Superfície
- forma bidimensional: desenho, esboço, gravura, fotografia, manchas, cartaz,
logotipo, etc.
Volume:
- forma tridimensional
Cor:
- propriedades da cor: tom, intensidade, valor;
- cores primárias
-cores secundárias
- cores terciárias
-cores complementares
- cores frias e quentes
Luz
- luz e sombra
COMPOSIÇAO.
Bidimensional
- desenho
- história em quadrinhos
- recorte
- pintura
- colagem
- fotografia
Tridimensional
- Formas: côncavas, convexas, planas e vazadas
Figura-fundo
- o que é figura
- o que é fundo
- forma positiva e negativa;
Ritmo Visual
- estática
- dinâmica
- cinética
MOVIMENTOS E PERÍODOS
Realismo:
- histórico
- arquitetura;
- pintura
- escultura
Vanguardas:
- Os principais movimentos de vanguarda: futurismo, cubismo, expressionismo,
dadaísmo; surrealismo.
Muralismo e Arte
- histórico
Latino-Americana:
- grafite
Hip Hop:
- hip hop no Brasil:
MÚSICA
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Altura, Duração,
- variações nas características do som
Timbre, Intensidade,
Densidade
COMPOSIÇAO.
Ritmo e Melodia:
- sequencia
Harmonia:
- simultaneidade
MOVIMENTOS E PERÍODOS
Música Engajada
- principais representantes da musica engajada no Brasil
Música Popular
- história da MPB
Brasileira
- principais representantes
Música
- o que é
Contemporânea:
- características
DANÇA
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Movimento Corporal
- elementos formais da dança: Movimento Corporal, Tempo, Espaço
Tempo
Espaço
COMPOSIÇAO.
Kinesfera
- Elementos do movimento corporal: Kinesfera, ponto de apoio, peso, fluxo,
Ponto de Apoio
quedas, saltos, giros, rolamentos, extensão (perto e longe), coreografia,
Peso
deslocamento
Fluxo
Quedas
Saltos
Giros
Rolamentos
Extensão (perto e
longe)
Coreografia
Deslocamento
MOVIMENTOS E PERÍODOS
- Vanguardas:
- o que são dança de vanguarda
- características
Dança moderna
- história da dança moderna e principais representantes
- características
- elementos formais da dança: Movimento Corporal, Tempo, Espaço
- Elementos do movimento corporal: Kinesfera, ponto de apoio, peso, fluxo,
quedas, saltos, giros, rolamentos, extensão (perto e longe), coreografia,
deslocamento.
Dança
- história
Contemporânea
- relação com outras artes
- principais características
CONTEÚDOS BÁSICOS PARA A SÉRIE
TEATROSICOS PARA A SÉRIE
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Personagem: Ação
expressões corporais, vocais, gestuais e faciais
Espaço
COMPOSIÇÃO
Dramaturgia:
- O que é
- como e quando surgiu
- principais campos de atuação: a tragédia, a comédia, o drama histórico, o
drama burguês, o melodrama, a farsa e os musicais.
- teledramaturgia
- principais dramaturgos
Cenografia
- espaço cênico
Sonoplastia:
- histórico
- formas sonoras - música, ruídos e fala
- Funções sensoriais da sonoplastia
Iluminação:
- o que é
- função
- qualidade: intensidade, cor, padrão
Figurino:
- o que é
- função
- relação do figurino com os elementos da narrativa: espaço-tempo, personagem
- elementos de um figurino: estilo, cores, volume, contexto e ambiente,
movimento da roupa e do personagem, elemento de destaque.
MOVIMENTOS E PERÍODOS
Teatro Engajado:
- histórico
- o que é
- alguns representantes
Teatro do Oprimido:
- histórico
- objetivo
- metodologia
Teatro Pobre:
- Jerzy Grotowski
- O "teatro pobre" de Grotowski
- Grotowski no Brasil
Teatro do Absurdo:
- o que é
- historio
- objetivo
- autores
Vanguardas:
- histórico
ENSINO MÉDIO
ARTES VISUAIS
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Ponto
- tamanho, forma, quantidade, agrupamento, ordenação
Linha:
- tipos de linhas:
- intenção das linhas
Forma:
- o que é forma
- tipos: natural, artificial, simples, composta, livres, geométricas.
Textura
- naturais e artificiais
- visuais e táteis
- sensação e sentimento
- tipos de textura: Macia, áspera, lisa, enrugada;
- textura desenhada
- colagem e relevo
Superfície
- forma bidimensional: desenho, esboço, gravura, fotografia, manchas, cartaz,
logotipo, etc.
Volume
- forma tridimensional
Cor
- cores análogas
- cores complementares
- harmonia das cores
- simbolismo das cores
- o calor das cores
Luz
- luz e sombra
- luz, meia luz, sombra própria, reflexo, sombra projetada
COMPOSIÇÃO
Bidimensional
- desenho
- superfície
- história em quadrinhos
- recorte
- pintura
- colagem
- fotografia
Tridimensional
- Formas: côncavas, convexas, planas e vazadas.
- Volume
- esculturas
Figura-fundo
- o que é figura
- o que é fundo
- forma positiva e negativa;
Figurativo
- formas figurativas
Abstrato
- formas abstratas
Perspectiva
- desenho em perspectiva
Semelhanças
- conceito
Contrastes
- conceito
- tipos de contrastes
Ritmo Visual:
- estática
- dinâmica
- cinética
Simetria
- simetria e assimetria
Deformação e
- expressionismo
Estilização
- Fernando Botero
- Picasso
- El Greco
- caricatura
MOVIMENTOS E PERÍODOS
- Arte Ocidental
- Pré-história
- Arte Egípcia
- Arte Grega
- Arte Romana
- Arte Paleocristã
- Arte Islâmica
- Arte Românica
- Arte Gótica
- Renascimento
- Arte Pré-colombiana
- Maneirismo
- Barroco
- Rococó
- Arte Nouveau
- Neoclassicismo
- Romantismo
- Realismo
- Impressionismo
- Arte Oriental
- Índia
- Arte Budista
- Hinduísmo
- Arte Javanesa
- Arte Chinesa
- Arte Japonesa
- Arte Africana
- costumes
- pintura
- Arte Brasileira
- Pré-história
- Arte Indígena
- Barroco
- Missão Artística Francesa
- Pintura Acadêmica
- Modernismo
- Expressionismo
- Arte Paranaense
- Artistas
- Pintura
- Escultura
- Arquitetura
- Arte Popular
- conceito
- Arte de Vanguarda
- Fauvismo
- Cubismo
- Expressionismo
- Fauvismo
- Futurismo
- Dadaísmo
- Surrealismo
- Suprematismo
- Neoplasticismo
- Construtivismo
- Indústria Cultural
- conceito
- Arte Contemporânea
- Abstracionismo
- Arte Naif
- Body Art
- Pop Art
- Op Art
- Performance
- Happening
- Instalações Artísticas
-Arte LatinoAmericana
- conceito
TEATRO
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Personagem:
- Personagem: elemento vivo de uma obra narrativa.
expressões corporais,
- Construção de personagens.
vocais, gestuais e
- expressão de emoções com o corpo.
faciais
- o corpo como ferramenta de comunicação.
- elemento fundador do texto teatral.
- Diálogo gestual.
- Libras: linguagem de surdos, produzida com movimento das mãos para
comunicação.
- Forma mais básica e mais comum de expressão de emoções
Ação
- Maneira de atuar.
- O Movimento.
- Interpretação cênica, corporal, vocal, gestual e facial
Espaço
- conceito
- dimensões do espaço cênico.
COMPOSIÇÃO
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Técnicas
- jogos teatrais
- teatro direto e indireto
Dramaturgia:
- O que é
- como e quando surgiu
- principais campos de atuação: a tragédia, a comédia, o drama histórico, o
drama burguês, o melodrama, a farsa e os musicais.
- teledramaturgia
- principais dramaturgos
Representação nas
- o teatro e as mídias
mídias
Caracterização
- caracterização dos personagens
Cenografia
- espaço cênico
Sonoplastia:
- histórico
- formas sonoras - música, ruídos e fala
- Funções sensoriais da sonoplastia
Figurino
- o que é
- função
- relação do figurino com os elementos da narrativa: espaço-tempo, personagem
- elementos de um figurino: estilo, cores, volume, contexto e ambiente,
movimento da roupa e do personagem, elemento de destaque.
Iluminação:
- o que é
- função
- qualidade: intensidade, cor, padrão
Direção
- direção teatral
Produção
- produção teatral
MOVIMENTOS E PERÍODOS
Teatro Greco-
- teatro na Grécia
Romano
- teatro na Roma
Teatro Medieval
- história
Teatro Brasileiro
- Romantismo
- Realismo
- Simbolismo
- Modernismo
- Companhias Nacionais
- Modernização do Teatro - Geração TBC - Teatro Brasileiro de Comédia
- Contribuição Estrangeira
- Revolução na Dramaturgia
- Escolas de Teatro
- Serviço Nacional de Teatro
- Preocupação com a Temática Social no Teatro
- A Contestação no Teatro
- Censura
- Novas Propostas
- Novos Autores
- Novos Diretores
Teatro Paranaense
- História do teatro paranaense
Teatro Popular
- histórico
Indústria Cultural
- representação nas mídias: produção, divulgação e consumo
Teatro Engajado
- histórico
- o que é
- alguns representantes
Teatro Dialético
- O teatro dialético de Brecht
Teatro Essencial
- Teatro Essencial - Denise Stoklos
Teatro do Oprimido
- histórico
- objetivo
- metodologia
Teatro Pobre:
- Jerzy Grotowski
- O "teatro pobre" de Grotowski
- Grotowski no Brasil
Teatro de
- histórico
Vanguarda:
Teatro Renascentista
- histórico
Teatro Latino-
- o teatro nos países da América Latina
Americano
Teatro Realista
- histórico
Teatro Simbolista
- histórico
DANÇA
ELEMENTOS FORMAIS E COMPOSIÇÃO
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Movimento Corporal
- Elementos do movimento corporal: Kinesfera, Fluxo, Peso, Eixo, Salto e
queda, Giro, Rolamento, Movimentos articulares
Tempo
- Lento, rápido e moderado
- Aceleração e desaceleração
Espaço
- Níveis, Deslocamento, Direções, Planos, Improvisação, Coreografia
MOVIMENTOS E PERÍODOS
Pré-história
- história
Greco-Romana
- principais características
Medieval
- principais representantes
Renascimento
Dança Clássica
Dança Popular Brasileira
Paranaense
Africana
Indígena
Hip Hop
Indústria Cultural
Dança Moderna
Vanguardas
Dança Contemporânea
S BÁSICOS PARA A SÉRIE
MÚSICA
ELEMENTOS FORMAIS
Conteúdo básico
Conteúdos específicos
Altura, Duração,
- variações nas características do som
Timbre, Intensidade,
Densidade:
COMPOSIÇÃO
Ritmo e Melodia
- sequencia
Harmonia
- simultaneidade
Escalas:
- escalas musicais
Modal, Tonal e fusão
- sistema modal
de ambos
- sistema tonal
- sistema atonal
MOVIMENTOS E PERÍODOS
Música Popular
- história da MPB
Brasileira
- historia e seus representantes
Paranaense
- principais artistas
Popular
- principais representantes
Indústria Cultural
- composição musical das diversas culturas e mídias, relacionadas a produção,
divulgação e consumo
Engajada
- principais representantes da musica engajada no Brasil
Vanguarda
- história e o que é
Ocidental
-historia
Oriental
-história
Africana
- história e seus representantes no Brasil
Latino-Americana
- diversidade da musica latino-americana
- características
- estilos próprios e exportados
- musica popular nos países latino americanos
- musica indígena
Metodologia
Pensar a Arte no ensino é pensar também a arte na sociedade como um todo. As
relações políticas, econômicas, religiosas, culturais e sociais onde cada sujeito manifesta
e transforma a vida no seu cotidiano. Assim para planejar as aulas é necessário
considerar o conhecimento empírico do aluno sobre arte e sociedade, sensibilizando-o e
encaminhando-o para o conhecimento científico.
Nas aulas de Arte, conforme DCE- Arte (2008) é necessária à unidade de
abordagem dos conteúdos estruturantes, em um encaminhamento metodológico
orgânico, onde o conhecimento, as práticas e a fruição artística estejam presentes em
todos os momentos na prática pedagógica, em todas as séries da Educação Básica.
Para preparar as aulas, considerar-se-á os sujeitos do processo de
aprendizagem, como, por que e o que será trabalhado, tomando-se a escola como espaço
de conhecimento. Dessa forma, devem-se contemplar, na metodologia do ensino da arte,
três momentos da organização pedagógica:
• Teorizar: fundamenta e possibilita ao aluno que perceba e aproprie a obra artística,
bem como, desenvolva um trabalho artístico para formar conceitos artísticos;
• Sentir e perceber: são as formas de apreciação, fruição, leitura e acesso à obra de arte;
• Trabalho artístico: é a prática criativa, o exercício com os elementos que compõe uma
obra de arte.
O trabalho em sala poderá iniciar por qualquer um desses momentos, ou
pelos três simultaneamente. Ao final das atividades, em uma ou várias aulas, espera-se
que o aluno tenha vivenciado cada um deles. (DCE 2008 pg. 69, 70).
Propõe-se que o ensino da Arte seja construído considerando os conteúdos:
elementos formais, composição, movimentos e períodos, nos seus fundamentos para a
compreensão de cada uma das áreas da Arte: Artes Visuais, Música, Teatro e Dança,
com possibilidade de um trabalho pedagógico com foco na totalidade do conhecimento.
Os elementos formais são tidos como a matéria prima para o
desenvolvimento do trabalho artístico; a composição é o processo de organização e
estruturação dos elementos que constituem a produção artística; os movimentos e
períodos se caracterizam pelo contexto histórico presente numa composição artística.
As aulas acontecerão de forma discursiva para teorizar os movimentos e
períodos da história da arte, bem como contará com recursos visuais, para que o aluno
possa sentir e perceber as obras de arte de cada movimento, facilitando o entendimento
do mesmo. No decorrer das aulas será disponibilizado também aos alunos um momento
de criação, onde os mesmos realizarão trabalhos artísticos, explorando os elementos que
compõe uma obra de arte.
Propõe-se frente aos conteúdos curriculares da disciplina de Arte discutir os
Desafios Contemporâneos na escola pública, com a clareza de que a intencionalidade é
a de compreensão dos condicionantes sociais, políticos e econômicos. Assim a escola
deve compreender-se no contexto da sociedade que é excludente, e, portanto precisa se
colocar a frente do processo de apropriação dos conhecimentos produzidos
historicamente pela humanidade. Neste sentido, a discussão dos desafios educacionais
contemporâneos na escola deve partir da compreensão do conteúdo em sua totalidade e
a partir do necessário movimento dialético, que as questões apontadas como
“demandas” podem e devem ser discutidas.
Para trabalhar os desafios educacionais contemporâneos considerar-se-á os
conteúdos da disciplina estabelecendo relações possíveis em que a Arte favoreça
situações que levem o educando a identificar e expressar seus sentimentos, respeitando
os sentimentos dos outros, conhecer seu corpo através das atividades de dança, teatro,
músicas e artes visuais, desenvolvendo consciência crítica e responsável a respeito de
sua sexualidade; a partir de determinações culturais
reconhecer as características
socialmente atribuídas ao masculino e feminino posicionado-se contra as discriminações
a eles associadas. Também a abordagem da cultura Afro-brasileira e Indígena com
destaque à diversidade cultural explorando as linguagens artísticas: Teatro, Música,
Dança e Artes Visuais.
Ainda a Arte será trabalhada numa perspectiva de reconhecimento e
vivência para a sustentabilidade integrando o fazer artístico com a qualidade de vida na
relação com o meio ambiente, num processo de educação ambiental. Fator este que
permitirá a visão de totalidade num processo histórico cultural.
Avaliação
Conforme a DCE-Arte (2008, p.81), a concepção de avaliação para a
disciplina de Arte proposta é diagnóstica e processual. “É diagnóstica por ser a
referência do professor para planejar as aulas e avaliar os alunos; é processual por
pertencer a todos os momentos da prática pedagógica. A avaliação processual deve
incluir formas de avaliação da aprendizagem, do ensino (desenvolvimento das aulas),
bem como a autoavaliação dos alunos”.
Considerar-se-á no processo de avaliação a LDB (n. 9.394/96, art. 24, inciso
V) sendo a avaliação “contínua e cumulativa do desempenho do aluno, com prevalência
dos aspectos qualitativos sobre os quantitativos e dos resultados ao longo do período
sobre os de eventuais provas finais”.
Na Deliberação 07/99 do Conselho Estadual de Educação (Capítulo I, art.8º),
a avaliação almeja “o desenvolvimento formativo e cultural do aluno” e deve “levar em
consideração a capacidade individual, o desempenho do aluno e sua participação nas
atividades realizadas”, conforme DCE – Arte (2008, p. 81).
Os critérios de avaliação devem orientar o ensino da Arte para a
aprendizagem do educando frente ao entendimento dos conteúdos que abrangem todas
as áreas da arte em relação às expectativas de: compreensão dos elementos que
estruturam e organizam a Arte e sua relação com a sociedade; produção de trabalhos
artísticos visando à atuação do sujeito em sua realidade singular e social; apropriação
prática e teórica das formas de compor nas diversas áreas da Arte. (DCE, 2008, p.82).
Acredita-se na avaliação em Arte capaz de superar o papel de mero
instrumento de medição da apreensão de conteúdos possibilitando aprendizagens
socialmente significativas para o aluno. Opta-se pela avaliação processual, em que seja
possível analisar e refletir sobre as dificuldades e progressos de cada um a partir da
própria produção, produzindo e sistematizando os conhecimentos para a compreensão
mais efetiva da realidade.
O método de avaliação proposto inclui observação e registro do processo de
aprendizagem, com os avanços e dificuldades percebidos na apropriação do
conhecimento pelos alunos. O aluno será avaliado sob como soluciona os problemas
apresentados e como ele se relaciona com os colegas nas discussões em grupo. Como
sujeito desse processo, o aluno também deve elaborar seus registros de forma
sistematizada. As propostas podem ser socializadas em sala, com oportunidades para o
aluno apresentar, refletir e discutir sua produção e a dos colegas.
O conhecimento que o aluno acumula deve ser socializado entre os colegas
e, ao mesmo tempo, constituir-se como referência para o professor propor abordagens
diferenciadas.
A fim de se obter uma avaliação efetiva individual e do grupo, são
necessários vários instrumentos de verificação como sugere a DCE-Arte (2008 p. 82):
•
Trabalhos artísticos individuais e em grupo;
•
Pesquisas bibliográficas e de campo;
•
Debates em forma de seminários e simpósios;
•
Provas teóricas e práticas;
•
Leitura de imagens – obras, cotidiano, publicidade, propaganda;
•
Registros em forma de relatórios, gráficos, portfólio, áudio-visual e outros;
Para avaliação acontecer é necessário o professor obter o diagnóstico para o
planejamento e o acompanhamento da aprendizagem durante o ano letivo, por isso
estabelecem-se alguns critérios gerais de avaliação:
1. Trabalhos Teóricos:
 Clareza, objetividade.
 Capacidade de articular os conteúdos.
 Capacidade de argumentação e produção de texto pessoal (sem cópia).
2. Trabalhos Práticos:
 Adequação a proposta.
 Adequação no uso de materiais e da técnica.
 Características expressivas, inovação, elaboração pessoal (sem cópia).
 Articulação dos elementos formais no espaço bidimensional e
tridimensional.
 Composição: equilíbrio, ritmo visual, plano, profundidade, harmonia,
simetria (de acordo como os conteúdos trabalhados).
Quando o professor verificar que o conteúdo não foi assimilado de forma
satisfatória, este será retomado no decorrer das aulas, pelo próprio professor. A
Recuperação será entendida como um dos aspectos da aprendizagem no seu
desenvolvimento contínuo e aos alunos, com aproveitamento insuficiente, será
possibilitado condições próprias para a apreensão dos conteúdos básicos.
Nesse sentido, a recuperação de estudos tem como intencionalidade
recuperar os conteúdos não apropriados. Para tanto, o professor irá elaborar e construir
instrumentos para levar todos a adquirirem o saber, não eliminando os que não o
adquiriram.
Referências
ARTE/ vários autores. Curitiba: SEED-PR, 2006.
BRASIL, Lei de Diretrizes e Bases da Educação, 9394/96.
PARANÁ, Deliberação 07/99 do Conselho Estadual de Educação
PARANÁ. Secretaria de Estado da Educação do. Diretrizes Curriculares de Arte para a
Educação Básica. Departamento de Educação Básica. Curitiba, 2008.
PARANÁ. Secretaria de Estado da Educação do. Departamento de Ensino Médio. LDP:
PEIXOTO, Maria Inês Hamann. Arte e grande público: a distância a ser extinta.
Campinas : Autores Associados, 2003.