RENASCIMENTO CULTURAL • PROFESSORA MARIA JOSÉ • 7º ANO RENASCIMENTO CULTURAL O TERMO RENASCIMENTO: O termo Renascimento é comumente aplicado à civilização européia que se desenvolveu entre 1300 e 1650. Além de reviver a antiga cultura greco-romana, ocorreram nesse período muitos progressos e incontáveis realizações no campo das artes, da literatura e das ciências, que superaram a herança clássica. As raízes do movimento: As raízes baseiam-se na Antiguidade Clássica (tomadas a partir da cultura e mitologia grega e romana, e dos vestígios arquitetônicos e escultóricos existentes na península itálica) e na Idade Média (captadas em sentido evolutivo e, sobretudo da obra de Giotto que teve na sua arte do século XIII, o prenuncio dos princípios orientadores da pintura do Renascimento). Párternon Giotto O artista em busca da sua autonomia Durante a Idade Média, a produção artística era anônima. Isso ocorria porque toda a arte resultava de ideias anteriormente estabelecidas, seja pelo poder real, seja pelo poder eclesiástico... O artista em busca da sua autonomia • Com o Renascimento esse quadro se altera, já que o período se caracteriza pelo ideal de liberdade e, consequentemente pelo Individualismo. Enfim o artista como um ser genuinamente livre. Assim no renascimento muitos são os artistas conhecidos e reconhecidos pelo seu próprio estilo. Rafael Sanzio, A sagrada família. Jean Van Eyck, A família Arnolfini. Princípios norteadores e suas representações imagéticas: Conquista de um espaço cênico, agora suportado por princípios matemáticos e pela perspectiva linear científica; A representação realista da natureza, animais e especialmente do Homem. Michelangelo, A Criação de Adão. (parte integrante do conjunto da Capela Sistina) A pintura renascentista: A pintura renascentista confirma o que os artistas do último período da arte gótica já haviam proposto: a perspectiva, o uso do claro-escuro e o realismo (naturalista). A definição de Pintura Renascentista surge na Itália durante o século XV. Elementos técnicos e elementos estéticos: Perspectiva rigorosa e científica, que permite um tratamento real do espaço e da luz; Pintura a óleo, que apareceu na Itália em meados do século XV, devido às trocas comerciais a partir de Veneza com a Flandres. Substituíram-se, gradualmente, as técnicas da têmpera e do fresco para a pintura a óleo que ao possuir maior tempo de secagem, permitiu a elaboração de modelados e velaturas; A utilização de novos pigmentos aglutinantes (como o óleo) que possibilitava novas associações e graduações da cor; Novos suportes como a tela e o cavalete que facilitaram a difusão das correntes estéticas uma vez que permitiram uma circulação mais fácil das obras. Equilíbrio e a harmonia dados pelo rigor científico. Era comum as figuras serem representadas segundo esquemas geométricos, como o esquema em pirâmide, de forma a transmitire; Realismo, representação da realidade tal como ela se dispõe, valorização da personalidade retratada. Uma maior harmonia; FASES DO RENASCIMENTO TRECENTO QUATROCENTO CINQUECENTO Giotto, São Joaquim e Santa Ana. Sandro Botticelli, Primavera (1472-73) Mona Lisa, La Gioconda ou Lisa del Giocondo O quadro de dimensões diminutas (77x53cm) apresenta uma mulher de expressão introspectiva e um pouco tímida. O seu sorriso restrito é muito sedutor, mesmo que um pouco conservador. Seu corpo representa o padrão de beleza da mulher ao tempo de Leonardo. A obra começou ser feita em 1503 e foi finalizada três ou quatro anos mais tarde. A pintura a óleo sobre madeira de álamo encontra-se exposta agora no Museu do Louvre, em Paris, e é a maior atração do museu. Leonardo da Vinci, Monalisa (1503 – 06) MIGUEL ÂNGELO David , 1501-03 DONATELLO David ,1430-40 MIGUEL ÂNGELO Pietà do Vaticano 1498-1501 RAFAE L Madonna BOTTICELLI - A Primavera BOTTICELLI – O Nascimento de Vénus RENASCIMENTO CULTURAL Referências bibliográficas: Janson, H. W. História geral da arte/ H. W. Janson. – 2ª ed. – São Paulo: Martins Fontes, 2001. Strickland, Carol Arte comentada: da pré-história ao pós-moderno/ Carol Strickland, Rio de Janeiro: Ediouro, 2004. Sautel, Nadine Michelangelo/ Nadine Sautel; Porto Alegre, RS: L&PM, 2009.